Скровегни сүм

Сүм хийд нь маш энгийн архитектурын бүтэцтэй: энэ нь торхны хонгилоор бүрхэгдсэн нэг голтой, хөндлөн хонгилоор бүрхэгдсэн жижиг апсис юм. Жиоттогийн энэ орон зайд оруулсан дүрс бичлэгийн хөтөлбөр нь үндсэндээ Онгон болон Христийн амьдралаас авсан түүхүүд дээр суурилдаг. Уламжлал ёсоор бол эцсийн шүүлтийг эсрэг фасад дээр (орох хаалга нээгддэг хананы дотоод хана) дүрсэлсэн байдаг. 39 үзэгдэлд хуваагдсан өгүүллэгүүд нь давхардсан гурван хамтлагт зохион байгуулагдсан. Дөрөв дэх хамтлаг нь хамгийн доод түвшинд байрладаг бөгөөд энэ нь Муу болон Буянуудын зүйрлэлийг агуулдаг.Падуа дахь фрескүүдийн мөчлөг нь Ассизигийн Дээд Базилик дахь гэрэл зургуудыг бүтээсний дараа он цагийн дарааллаар ирдэг бөгөөд хоёр мөчлөгийн хоорондын хамаарал нь Италийн урлагийн бүх түүхэн дэх хамгийн маргаантай цэгүүдийн нэг юм. Бодит байдал дээр хоёр мөчлөгийн хоорондох хэв маягийн тасалдал нь эргэлзээгүйгээр илт харагдаж байна. Хэрэв бид хоёр мөчлөг нь хоёр өөр уран сайхны зан чанарыг илэрхийлдэг гэж үзвэл зөвтгөгддөг тасалдал, харин хоёр мөчлөг нь нэг уран бүтээлчийнх бол тийм ч үндэслэлгүй болно. Энэ нь Ассисигийн барилгын талбайд түүний оршин тогтнохыг үгүйсгэх аргагүй байсан ч магадгүй Ассизигийн дээд мөчлөгийг Гиоттотой холбож болохгүй гэж үзэх шалтгаануудын нэг юм. Практикт Жиотто Ассизи, дараа нь 1298-1300 оны үед Ромын барилгын талбайд байсан нь Падуагийн фрескуудад асар их хүчээр илэрдэг боловч тодорхой бус байдлаар гурван хэмжээст дүрсийг эзэмших боломжийг түүнд олгосон юм. .Практикт дүрс ба орон зайн хоорондын хамаарал нь фрескийн хоёр мөчлөгийн хооронд ихээхэн өөрчлөгддөг. Ассизигийн фрескуудад сансрын орон зайг юуны өмнө дүрсүүдийн байрлалын хавтгайг тодорхойлохдоо нарийвчлалтайгаар тэмдэглэсэн байдаг. Архитектурын элементүүд ч гэсэн орон зайг зохих ёсоор тэмдэглэснээр дүрслэлд ордог: практик дээр дүрс бүр нь дүрслэлийн харааны орон зай, дүрсийг бүтээх ажил эхэлдэг таамаглалын бодит орон зайд хоёуланд нь өөрийн гэсэн хамааралтай орон зайтай байдаг. Падуагийн фрескуудад дүрс ба орон зайн хоорондын хамаарлыг үргэлж үнэмшилтэй байдлаар шийдэж чаддаггүй. Эндээс Жиоттогийн тодорхойгүй байдлыг тэмдэглэж байгаа нь хувьсал биш харин Ассизигийн фресктэй харьцуулахад ухарсан алхам юм. Үүнийг ялангуяа онгон охины төрөлт гэх мэт зарим фрескүүдээс харж болно, үүнд байшингийн дотоод орон зай нь байшингийн эзэлхүүнтэй огт тохирохгүй гэдгийг тодорхой тэмдэглэжээ. Гаднаа харж буй эмэгтэй ор дэрний орон зай ба хаалга онгойдог хананы хооронд шахагдсан хэвээр байна: барилгад "орон зай" дутагдаж байгаа нь илт.Үлдсэн хэсэгт нь Скровегни сүм болон Ассизигийн дээд базиликийн фрескуудын хооронд хэв маягийн ижил төстэй зүйл олон байдаг. Гиоттогийн хэл нь Гэгээн Францисын гэрэл зургуудтай холбоотой Ромын сургуультай холбоотой Ассизид бий болсон гэдэгт итгэх бас нэг шалтгаан юм.Падуа хотод аль хэдийн бүрэн зохион байгуулагдсан Жиоттогийн хэв маяг нь бусад бүрэлдэхүүн хэсгүүдээр тодорхойлогддог бөгөөд энэ нь Флоренцын мастерын хувийн аяллын үр дүн юм. Ялангуяа Падуагийн фреск дээр бид биенүүдийн таталцлыг ихэсгэдэг. Практикт хиароскуро маш чадварлаг хэрэглэсний ачаар боть нь илүү бөөрөнхийлсөн бөгөөд Жиотто бол эргэлзээгүй үнэмлэхүй мастер юм. Гэхдээ зөвхөн биш. Эдгээр тоонууд нь үнэхээр "жинтэй" бөгөөд энэ нь агаарт түдгэлзсэн мэт санагдахгүй, харин бодитой тулгуур гадаргуу дээр (шал, газар эсвэл бусад) байрладаг.Падуагийн фрескуудад бид тухайн үеийн уран сайхны панорама болох урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй судалгааг тэмдэглэж байна: богиносгосон дүрслэл. Дундад зууны үеийн уран зураг, ялангуяа Византийн уран зурагт нүүр царай нь үргэлж урд байрлалтай эсвэл дөрөвний гурвыг хэсэгчлэн богиносгосон байдаг. Ассизигийн фрескуудад тухайн үеийн Италийн уран зургийн бусад жишээнүүдийн нэгэн адил зураачид урд талын үүргээс ангижрах хүсэл эрмэлзэл, дүр төрх, нүүр царайг профайлаар эсвэл янз бүрийн өнцгөөс дүрсэлсэн байдаг. Жиотто цааш явна. Энэ нь зөвхөн профайлаар хязгаарлагдахгүй, харин тэдгээрийг төлөөлж буй нүүрийг доороос нь анх удаа хазайлгана. Үүнийг жишээ нь Христийн булшинд унтаж буй Ромын цэргүүдийн толгойноос харж болно. Энэ бол Сэргэн мандалтын үед ихээхэн амжилтанд хүрэх техникийг урьдчилан таамаглаж байгаа анхны тохиолдол юм.Практикт Жиотто Падуагийн фреск дээр сансар огторгуйн бүтээн байгуулалтад адилхан биш, хүний дүрийг бүтээх, дүрслэх агуу ур чадварыг харуулдаг. Энэ нь "коретти"-ийн гайхалтай ур чадварыг эзэмшсэн ч гэсэн: Барууны уран зургийн анхны trompe-l'oil. Эдгээр хоёр самбарт Жиотто огт байхгүй орон зайг дуурайж, фрескийн хавтгайг эвдэх хуурмаг байдлыг бий болгож, үнэхээр ер бусын юм. Гэхдээ энэ заль мэх амжилттай болсон тул дүрслэл нь дүрсийг агуулаагүй бөгөөд энэ нь XIV-XV зууны готик уран зураг дээр давтагдах асуудал бол дүрс, архитектур, байгалийн орон зайг хэрхэн нэгтгэх талаар мэдэх явдал гэдгийг харуулж байна. Үүнд тоонууд ажилладаг.Урд талын фасадны ханан дээр Жиотто "Сүүлчийн шүүлт"-ийг зурсан бөгөөд үүнд тусламжийн оролцоо асар их байсан байх. Ерөнхийдөө энэ зураг нь уламжлалын дагуу найрлагатай боловч энд бас нэг нарийн ширийн зүйл нь шинэлэг зүйл юм: Энрико Скровегни сүмийг сүмд хандивлах үйл ажиллагаанд доор дүрслэгдсэн байдаг. Энэ нь Романескийн болон Готик үеийн бусад бүтээлүүдээс олддог тул энэ нь тусгаар тогтнол, пап биш, харин хөрөнгөтний төлөөлөл болсон тул нийтлээгүй болно. Энэ нь 14-р зууны эхэн үед нийгмийн үүднээс цаг үе хэр их өөрчлөгдсөнийг хэмждэг: урлаг нь зөвхөн хааны болон шашны эрх мэдлийн төлөөлөл байхаа больсон, харин шинэ үеийн эдийн засгийн хүчийг илэрхийлдэг. тухайн үеийн хотын шинэ бодит байдлын хувилбараар гарч ирж буй аж үйлдвэр, худалдааны.(Моранте)