Будівництво червоного палацу відбулося між 1671 і 1677 роками. Авторство будівлі простежується архітектором П'єтро Антоніо Корраді, в той час як верфі і роботи були спрямовані Маттео Lagomaggiore. Будівля налаштована на U-подібну схему, отриману з типів, що застосовуються білим Бартоломео: два крила об'єднані лоджіями, які визначають внутрішній двір квадратного плану. Кожен з двох благородних поверхів має звичайну планування, яка включає лоджію і салон в осьовому положенні, і ряд залів з двох сторін. Рідольфо Марія, первісток, доторкнувся до другого благородного поверху, до Джіо.Франческо перший, але в 1683 році Рідольфо помер без спадкоємців чоловічої статі, і його брат, який став єдиним власником, переїхав на другий поверх nobile, викупив портрети батьків у племінниці Паоли, нареченої Карло Спіноли, і почав прикрашати фреску уздовж залів другого поверху nobile, заклавши передумови для того, щоб вона простягалася за межі східного крила, що закінчився після його смерті, до всіх інших кімнатах меццаті. Художники, які, між 1679 і 1694, брали участь у цьому першому декоративному втручанні, були Доменіко Піола (1627-1703) і Грегоріо де Феррарі (1647-1726), а потім Паоло Джероламо Піола (1666-1724), за сприяння квадратуристів і штукатурів. Вони були прикрашені, в кінці цього першого втручання, салон, з перспективами на стінах Болоньєзе Gio.Генріх і Антоніо Haffner, і фреска на раз, шедевр Грегоріо Де Феррарі, на жаль, зруйнований в результаті бомбардувань останньої війни; чотири кімнати на схід, з кожної суб'єктів надихнули його на один сезон у році, і, нарешті, лоджія, до якої, з нагоди цих інтервенцій, були закриті повітряні арки, перетворивши його в невелику галерею, де Кодассі фарбувати вії руїни і Paolo Gerolamo Piola суб'єктів міф Діана і Ендіміон. Навесні 1691 року почалася друга декоративна фаза, яка протягом року вплинула на чотири зали сторони в Поненті: кімната життя людини і кімната гуманітарних наук були фресками Джіо.Андреа Карлоне (1639-1697) за допомогою Антоніо Хаффнера для квадратів, які на стінах другого залу відкриваються пейзажі Карло Антоніо Тавелли (1668-1738); навколишнє середовище алькова, яка в даний час частково представляє пізніший декор, все ще була фресками Джіо.Andrea Carlone і від його брата, Миколи; останній зал повністю Bartolomeo Guidobono (1654-1709), в тому числі кузні Вулкана на раз або, на жаль, втрачені і замінені, в 1736 році, з молодості в cimento Доменіко Пароді. Реставрація і завершення декоративного апарату тривали до середини XIX століття і одночасно зростала за якістю і кількістю робіт колекція Brignole - Sale, яка через кілька років після смерті Джіо.Франческо, буде збагачений важливим внеском тестя Джузеппе Марія Дуррес. Продовжувач художньої творчості Джіо.Франциск I був його племінником Джіо.Франциск II (1695-1760), де ви повинні доручив архітектору Франческо Кантон для прикраси фасаду Червоний Палац і прилегла Палаці, який у 1746 році прийняв сучасний вид, відмінними від характеристик, де містяться лева, які наголошують на віконні перемички з двох поверхів, благородні, з точним посиланням на зброю геральдика Бріньоль, із зображенням лева під деревом сливи (in dialetto genovese "бріньоль"). Дипломатична місія, проведена в Парижі між 1737 і 1739 рр.Франческо II можливість оцінити стиль регентства тоді імператриці: він замовив портрети його і його дружини художнику короля, Ріго, і в Генуї він хотів оновити приміщення і меблі відповідно до нової модою. У цій програмі також поміщається прикраса Лоренцо де Феррарі, сина Грегоріо, в першому залі так званих залежностей палацу. Ця Політика художньої пишноти була увінчана в 1746 році обранням Джіо.Франциск II дожу Республіки Генуя. Нові втручання, що полягають у створенні нової квартири в так званих верхніх мезонінах, розташованих вище другого поверху, датуються приблизно 1783 роком, коли Антон Юлій II (1764-1802)одружився на жвавій і культурній фігурі патриціата Сієни: Анна П'єрі. На жаль, серія кімнат, про які йде мова, чиї сюжети були натхненні темами смутно просвітницького змісту і чиї декоративні мотиви були між стилем Людовика XVI і прото-неокласицизмом, була в значній мірі зруйнована в результаті бомбардувань останньої війни. Ще до середини дев'ятнадцятого століття, коли палац належав Антоніо Бріньоле-Сале, підлоги були перероблені з цінного поліхромного мармуру. Старша дочка Антоніо Марії, більш відомий в Генуї, як duchessa di Galliera, а співспадкоємці Червоний Палац, після смерті батька, він отримав весь узуфрукт у смерті сестри, і побачив, що син Пилипа, отримав від маркіза Raffaele De Ferrari, він не виявляв ніякої схильності до інтернету спадщини і традиції двох родів, з якої походив, у січні 1874 року він вирішив пожертвувати Червоний Палац в своє рідне місто для того, щоб "зміцнити і прикрасити прибуток" в Генуї, і, в той же час, з очевидною ідея зробити будівлі, справжній пам'ятник рід Brignole - Sale.