Будаўніцтва Чырвонага палаца адбылося паміж 1671 і 1677 гадамі. Аўтарства будынка прасочваецца архітэктарам П'етра Антоніа Корради, у той час як верфі і працы былі накіраваны Матэа Lagomaggiore. Будынак наладжана на U-вобразную схему, атрыманую з тыпаў, якія ўжываюцца белым Бартоломео: два крыла аб'яднаны лоджыямі, якія вызначаюць ўнутраны двор квадратнага плана. Кожны з двух высакародных паверхаў мае звычайную планіроўку, якая ўключае лоджыю і салон у восевым становішчы, і шэраг залаў з двух бакоў. Рыдольфа Марыя, першынец, дакрануўся да другога высакароднага паверха, да Джыа.Франчэска першы, але ў 1683 годзе Ридольфо памёр без спадчыннікаў мужчынскага полу, і яго брат, які стаў адзіным уладальнікам, пераехаў на другі паверх nobile, выкупіў партрэты бацькоў у пляменніцы Паолы, нявесты Карла Спинолы, і пачаў упрыгожваць фрэску ўздоўж залаў другога паверха nobile, заклаўшы перадумовы для таго, каб яна распасціралася за межы ўсходняга крыла, які скончыўся пасля яго смерці, да ўсіх іншых пакоях меццати. Мастакі, якія, паміж 1679 і 1694, удзельнічалі ў гэтым першым дэкаратыўным ўмяшанні, былі Даменіка Пиола (1627-1703) і Грэгорыа дэ Ферары (1647-1726), а затым Паола Джероламо Пиола (1666-1724), пры садзейнічанні квадратуристов і тынкоўшчыкаў. Яны былі ўпрыгожаны, у канцы гэтага першага ўмяшання, салон, з перспектывамі на сценах Болоньезе Gio.Генрых і Антоніа Haffner, і фрэска на раз, шэдэўр Грэгорыа дэ Ферары, на жаль, разбураны ў выніку бамбаванняў апошняй вайны; чатыры пакоі на ўсход, з кожнай суб'ектаў натхнілі яго на адзін сезон у годзе, і, нарэшце, лоджыя, да якой, з нагоды гэтых інтэрвенцый, былі зачыненыя паветраныя аркі, ператварыўшы яго ў невялікую галерэю, дзе Кодасси фарбаваць вейкі руіны і Paolo Gerolamo Piola суб'ектаў міф Дыяна і Эндимион. Увесну 1691 года пачалася другая дэкаратыўная фаза, якая на працягу года паўплывала на чатыры залы боку ў Поненте: пакой жыцця чалавека і пакой гуманітарных навук былі фрэскамі Джыа.Андрэа Карлоне (1639-1697) з дапамогай Антоніа Хаффнера для квадратаў, якія на сценах другой залы адкрываюцца пейзажы Карла Антоніа Тавеллы (1668-1738); навакольнае асяроддзе алькова, якая ў цяперашні час часткова ўяўляе больш позні дэкор, усё яшчэ была фрэскамі Джыа.Andrea Carlone і ад яго брата, Мікалая; апошні зала цалкам Bartolomeo Guidobono (1654-1709), у тым ліку кузні Вулкана на раз ці, на жаль, страчаныя і замененыя, у 1736 годзе, з маладосці ў cimento Даменіка Пародзі. Рэстаўрацыя і завяршэнне дэкаратыўнага апарата працягваліся да сярэдзіны XIX стагоддзя і адначасова расла па якасці і колькасці работ калекцыя Brignole - sale, якая праз некалькі гадоў пасля смерці Джыа.Франчэска, будзе узбагачаны важным укладам цесця Джузэпэ Марыя Дурэсе. Прадаўжальнік мастацкай творчасці Джыа.Францыск I быў яго пляменнікам Джыа.Францыск II (1695-1760), дзе вы павінны даручыў архітэктару Франчэска Кантон для ўпрыгожвання фасада Чырвоны палац і прылеглая палацы, які ў 1746 годзе прыняло сучасны выгляд, адрозным ад характарыстык, дзе ўтрымліваюцца льва, якія адзначаюць на аконныя перамычкі з двух паверхаў, высакародныя, з дакладнай спасылкай на зброю Геральдыка Бриньоле, з выявай льва пад дрэвам слівы (in dialetto genovese "бриньоле"). Дыпламатычная місія, праведзеная ў Парыжы паміж 1737 і 1739 гг. Франчэска II магчымасць ацаніць стыль регентства тады імператрыцы: ён замовіў партрэты яго і яго жонкі мастаку караля, Рыга, і ў Генуі ён хацеў абнавіць памяшкання і мэбля ў адпаведнасці з новай модай. У гэтай праграме таксама змяшчаецца ўпрыгожванне Ларэнца дэ Ферары, сына Грэгорыа, у першай зале так званых залежнасцяў палаца. Гэтая палітыка мастацкага хараства была ўвянчаная ў 1746 абраннем Джыа.Францыск II дажу Рэспублікі Генуя. Новыя ўмяшанні, якія складаюцца ў стварэнні новай кватэры ў так званых верхніх мезанінах, размешчаных вышэй другога паверха, датуюцца прыкладна 1783 годам, калі Антон Юлій II (1764-1802) ажаніўся на ажыўленай і культурнай постаці патрыцыята Сіены: Ганна П'еры. На жаль, серыя пакояў, пра якія ідзе гаворка, чые сюжэты былі натхнёныя тэмамі цьмяна асветнага зместу і чые дэкаратыўныя матывы былі паміж стылем Людовіка XVI і прота-неакласіцызмам, была ў значнай ступені разбурана ў выніку бамбаванняў апошняй вайны. Яшчэ да сярэдзіны дзевятнаццатага стагоддзя, калі палац належаў Антоніа Бриньоле-Сале, падлогі былі пераробленыя з каштоўнага паліхромнага мармуру. Старэйшая дачка Антоніа Марыі, больш вядомы ў Генуі, як duchessa di Galliera, сонаследники ж чырвоны палац, пасля смерці бацькі, ён атрымаў увесь узуфрукт ў смерці сястры, і ўбачыў, што сын Піліпа, атрымаў ад маркіза Raffaele De Ferrari, ён не выяўляў ніякай схільнасці да Інтэрнэту спадчыны і традыцыі двух родаў, з якой адбываўся, у студзені 1874 года ён вырашыў ахвяраваць Чырвоны палац у свой родны горад для таго, каб "умацаваць і ўпрыгожыць прыбытак" ў Генуі, і, у той жа час, з відавочнай ідэя зрабіць будынка, сапраўдны помнік Род Brignole - sale.