यह रियल एस्टेट शिक्षाविद था, कला की खेती के लिए समर्पित रईसों का एक समूह, उस क्षेत्र में पहचान करने के लिए जहां ऊन की कला का एक पुल था, तरबूज के थिएटर को बदलने में सक्षम एक इमारत बनाने के लिए आदर्श स्थल (जो खड़ा था जहां दुर्भाग्य से बंद निकोलिनी अब है), अकादमिक गतिविधियों के लिए बहुत छोटा है ।
पिएत्रो के बेटे फर्डिनेंडो टक्का द्वारा डिज़ाइन किया गया, जिन्होंने एसएस के दो फव्वारे डिजाइन किए थे । Annunziata, एक अद्वितीय कमरे में पैदा हुआ था, शायद जिस तरह से प्रेरित के लिए देख पता चलता है कि में हुई आंगनों के पुनर्जागरण महल, जिसका मॉडल है कि के Ammannati के पलाज्जो पिट्टी: बाहर देख रहे हैं, खिड़कियों के रईसों प्रशंसा कर सकता है के खेल, लड़ाई और naumachie अभिनय किया कम है । इस प्रकार चरणों का उदय हुआ, इतालवी थिएटर की एक अजीब विशेषता जो पेर्गोला के साथ पैदा हुई थी: छोटे अलग स्थान जो प्रत्येक परिवार को एक विशेषाधिकार प्राप्त स्थिति से शो की प्रशंसा करने की अनुमति देते हैं । मालेवोली इस उत्पत्ति का श्रेय, दृष्टि के उपरोक्त तरीकों के बजाय, फ्लोरेंटाइन के लौकिक स्क्वाबलिंग को देते हैं: प्रत्येक परिवार को एक मंच प्रदान करने से प्रतिद्वंद्वी समूहों के बीच अप्रिय घर्षण से बचा जाता है ।
जैसा कि इस दुर्भावनापूर्ण परिकल्पना के प्रमाण थिएटर के आलिंद में बने हुए हैं, हथियारों के कुछ लकड़ी के कोट जो बक्से के दरवाजे पर, प्रत्येक परिवार की संपत्ति की पहचान करते हैं । वर्तमान में केवल दो चरण स्वामित्व में हैं: पहले क्रम का नंबर 1, संपत्तियों के अंतिम उत्तराधिकारियों के लिए छोड़ दिया गया, और 25 हमेशा पहले क्रम के, थिएटर के निदेशक के लिए आरक्षित । बड़े मंच, और दर्शकों के साथ, पेर्गोला की एक और विशिष्ट विशेषता अतुलनीय ध्वनिकी है, जो इसे संगीत की मेजबानी के लिए एकदम सही बनाती है और महानतम अभिनेताओं के आवाज गुणों को बढ़ाती है, और मोटे तौर पर घोड़े की नाल के पौधे के कारण होती है । मंच को बंद करने के लिए तब फ्लोरेंस और अर्नो को दर्शाते हुए एक बड़ा चित्रित पर्दा था जो 1661 से अंत में पूर्ण थिएटर पर खोला गया था । प्रारंभ में अदालत के लिए आरक्षित, थिएटर 1718 से भुगतान करने वाली जनता के लिए खोला गया था । यह पहले से ही एंटोनियो विवाल्डी जैसे महान संगीतकारों के कार्यों का प्रतिनिधित्व करता था । इमारत, कई बार फिर से तैयार की गई, सजावट से समृद्ध है और क्षमता में वृद्धि हुई है । पहले अपार्टमेंट बनाए गए हैं, "थिएटर के शहर" का महत्वपूर्ण नाभिक जो मंच कला के सभी ट्रेडों और कौशल को एक साथ लाया । 1801 में पहली मंजिल पर सैलोनसिनो, संगीत और नृत्य के लिए समर्पित प्लास्टर के साथ एक बड़ा कमरा, वास्तुकार लुका रिस्टोरिनी की परियोजना पर खोला गया था (2000 में पूरी तरह से बहाल, यह अभी भी थिएटर का दूसरा कमरा है) । उसी रिस्टोरिनी ने कुछ साल पहले, 1789 में, रॉयल स्टेज के निर्माण और चरणों की संख्या में वृद्धि के साथ, ग्रेट हॉल के नवीकरण के लिए काम पूरा किया था ।
ये विस्तार पेर्गोला के इतिहास में सबसे अधिक फलदायी अवधियों में से एक हैं, जो 1823 और 1855 के बीच इम्प्रेसारियो एलेसेंड्रो लानारी के प्रबंधन द्वारा चिह्नित है । अपने आवेग के तहत फ्लोरेंस इतालवी शास्त्रीय मेलोड्रामा के सबसे महत्वपूर्ण चरणों में से एक बन गया । बेलिनी के साथ शुरू होने वाले सबसे महत्वपूर्ण संगीतकार, वाया डेला पेर्गोला में रुकते हैं और ग्यूसेप वर्डी ने 1847 में मैकबेथ की शुरुआत की, एक अभेद्य गवाही के रूप में छोड़ दिया, जिस पर उन्होंने रिहर्सल के दौरान आराम किया, आज भी थिएटर संग्रहालय में संरक्षित है ।
1826 में गैस्पारो मार्टेलिनी ने कैपिटल में पेट्रार्क के राज्याभिषेक को दर्शाते हुए ऐतिहासिक पर्दे को चित्रित किया, जो अभी भी पर्व के अवसरों पर उपयोग किया जाता है; मशीनिस्ट सेसरे कैनोवेट्टी ने दर्शकों को उठाने के लिए आकर्षक मशीन का निर्माण किया, जिसका उपयोग मंच के साथ एक ही मंजिल बनाने के लिए नृत्य पार्टियों में किया गया था; वास्तुकार बाकानी महत्वपूर्ण आधुनिकीकरण कार्यों की अध्यक्षता करते हैं, जो इमारत को संगमरमर के पाउडर में अपनी विशिष्ट सजावट के साथ स्तंभों का अलिंद देते हैं; और एक युवा मंच प्रशिक्षु, एंटोनियो मेउकी, जाली और मंच की सतह के बीच आवाज संचार की एक प्रणाली का प्रयोग करता है: यह फोन का पूर्वज है।, जिसे मेउची ने तब सिद्ध किया, सरलता से लेकिन भाग्य के बिना, एक बार जब वह संयुक्त राज्य अमेरिका चले गए । थिएटर गैस रोशनी से रोशन है, और फ्लोरेंस इटली की राजधानी का रैंक प्राप्त करता है । जिन संपत्तियों को मैं राजा विटोरियो इमानुएल द्वितीय को अकादमी का एक हिस्सा बेचता हूं, जिनमें से संप्रभु एक पूर्ण हिस्सा बन जाता है । शिक्षाविदों के लिए वित्तीय समस्याएं शुरू होती हैं, आंशिक रूप से फ्लोरेंस की नगर पालिका के हस्तक्षेप के लिए धन्यवाद । जब, 1898 में, विद्युत प्रकाश आता है, तो यह संकट में एक थिएटर पर अपनी किरणें फेंकता है । मेलोड्रामा के लिए, जो सबसे बड़ी पोलिटेमा और पग्लियानो के लिए भेजा गया था, गद्य को बदल दिया गया है; 1913 से 1929 तक हॉल की प्रोग्रामिंग से संबंधित एक निजी कंपनी की इमारतों के प्रबंधन के लिए । इस अवधि में लॉजिया को गैलरी द्वारा बदल दिया जाता है, और लाल मखमली पर्दा लगाया जाता है । दिसंबर 1906 में एलोनोरा ड्यूस 1925 में एड गॉर्डन द्वारा निर्देशित इबसेन द्वारा प्रसिद्ध रोसमर्सहोम के साथ पेर्गोला पहुंचे, राज्य ने पेर्गोला को एक राष्ट्रीय स्मारक घोषित किया । युद्ध चल रहा है, और अचल संपत्ति, जिसने अलादिनो टोफानेली को दिशा सौंपकर थिएटर के प्रबंधन को अभिव्यक्त किया, 1942 में राज्य को संपत्ति सौंपने का फैसला किया, जिसने इसे नवजात इतालवी थिएटर एजेंसी को सौंप दिया ।
पत्रिका और प्रकाश शो का तिरस्कार न करते हुए, मंच गद्य को समायोजित करना जारी रखता है । अचानक मृत टोफानेली, रेजियो एमिलिया से फ्लोरेंस में एक युवा अधिकारी, अल्फोंसो स्पैडोनी आता है । शानदार, और नवीन विचारों से संपन्न, स्पैडोनी पेर्गोला को पुनर्जीवित करता है जिससे यह महान गद्य का समय बन जाता है । यह शहर के ताने-बाने में गहराई से निहित है, जल्द ही उस समय के सांस्कृतिक जीवन का नायक बन गया । ईटीआई 21 के साथ वह थिएटर में युवाओं की तादाद लाता है; गैसमैन की कार्यशाला और एडुआर्डो के स्कूल के साथ वह थिएटर में उच्च-स्तरीय प्रशिक्षण के मूल्य की पुष्टि करता है । स्पैडोनी तीस से अधिक वर्षों तक शीर्ष पर रहे, जब तक कि 1993 में एक गंभीर बीमारी ने उन्हें दूर नहीं कर दिया । पेर्गोला के शीर्ष पर उनका योग्य उत्तराधिकारी एक और शानदार युवक मार्को जियोर्जेटी है । पहले से ही गैब्रिएल लाविया, ग्लौको मौरी और साल्वो रैंडोन के साथ एक अभिनेता, जियोर्जेटी 1999 से थिएटर और शहर के बीच संबंधों को फिर से जोड़ता है, संरचना के अधिक शानदार और आधुनिक उपयोग को बढ़ावा देता है, 2004 तक उन्हें संस्था के मॉडर्न जेनरल में बुलाया गया था । moderna पहले से ही गैब्रिएल लाविया, ग्लौको मौरी और साल्वो रैंडोन, जियोर्जेटी ने वह 2007 में पेरगोला के निदेशक प्रबंधक के रूप में फ्लोरेंस लौट आए, थिएटर के निदेशक के रूप में रिकार्डो वेंट्रेला के साथ । सितंबर 2011 के बाद से जियोर्जेटी इतालवी थिएटर के दमन के फरमान के बाद ऐतिहासिक हॉल के भविष्य का प्रबंधन करने के लिए बनाई गई टीट्रो डेला पेर्गोला फाउंडेशन के सामान्य निदेशक हैं । आज पेर्गोला एक थिएटर से बहुत अधिक है । यह एक जीवित सांस्कृतिक केंद्र है, जो अपने इतिहास और अपने रिक्त स्थान की प्रतिष्ठा को अपनी मुख्य क्षमता के रूप में उपयोग करता है । इसकी एक बहुमुखी गतिविधि है, जो महान गद्य के मौसम में अपनी परिणति पाती है, लेकिन सैकड़ों विभिन्न और सभी महत्वपूर्ण घटनाओं की मेजबानी करती है ।
