Top of the World
โบสถ์มีโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมที่เรียบง่ายมาก: เป็นทางเดินเดียวที่ปิดด้วยอุโมงค์โค้ง โดยมีมุขเล็กๆ ปกคลุมด้วยอุโมงค์ข้าม รายการเชิงสัญลักษณ์ที่จิออตโตใส่ไว้ในพื้นที่นี้มีพื้นฐานมาจากเรื่องราวที่นำมาจากชีวิตของพระแม่มารีและพระคริสต์ ตามประเพณี การพิพากษาครั้งสุดท้ายจะแสดงอยู่บนเคาน์เตอร์ด้านหน้า (ผนังด้านในของกำแพงซึ่งประตูทางเข้าเปิดออก) เรื่องราวแบ่งออกเป็น 39 ฉาก จัดเรียงบนแถบซ้อนทับสามแถบ แถบที่สี่ วางไว้ที่ระดับต่ำสุด ประกอบด้วยการแสดงเชิงเปรียบเทียบของความชั่วร้ายและคุณธรรมวงจรของจิตรกรรมฝาผนังในปาดัวเกิดขึ้นตามลำดับเวลาหลังจากการสร้างจิตรกรรมฝาผนังใน Upper Basilica of Assisi และความสัมพันธ์ระหว่างสองวงจรนี้เป็นหนึ่งในประเด็นที่ถกเถียงกันมากที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะอิตาลีทั้งหมด ในความเป็นจริง ความไม่ต่อเนื่องทางโวหารระหว่างสองวัฏจักรนั้นชัดเจนโดยไม่ต้องสงสัย ความไม่ต่อเนื่องที่สมเหตุสมผลหากเราเชื่อว่าทั้งสองรอบหมายถึงบุคลิกทางศิลปะที่แตกต่างกันสองแบบ ในขณะที่ทั้งสองรอบนั้นไม่สมเหตุสมผลหากทั้งสองรอบมาจากศิลปินคนเดียวกัน นี่เป็นหนึ่งในเหตุผลที่ทำให้เราเชื่อว่าบางทีวงจรบนของอัสซีซีไม่สามารถนำมาประกอบเป็นจิออตโตได้ แม้ว่าจะไม่ได้รับการยกเว้นการปรากฏตัวของเขาในไซต์ก่อสร้างอัสซีซีก็ตาม ในทางปฏิบัติ การปรากฏตัวของจิออตโตที่ไซต์ก่อสร้างเมืองอัสซีซี และจากนั้นที่ชาวโรมันราวปี ค.ศ. 1298-1300 ทำให้เขาได้รับความเชี่ยวชาญด้านภาพสามมิติซึ่งแสดงออกด้วยพลังอันยิ่งใหญ่ในจิตรกรรมฝาผนังปาดัว แต่ก็ยังมีความไม่แน่นอนอยู่บ้าง .ในทางปฏิบัติ ความสัมพันธ์ระหว่างตัวเลขและพื้นที่มีการเปลี่ยนแปลงอย่างมากระหว่างสองวงจรของจิตรกรรมฝาผนัง ในจิตรกรรมฝาผนังของ Assisi ช่องว่างถูกคั่นด้วยความแม่นยำเหนือสิ่งอื่นใดในคำจำกัดความของระนาบตำแหน่งของตัวเลข แม้แต่องค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมก็เข้าสู่การเป็นตัวแทนโดยการทำเครื่องหมายที่ว่างในลักษณะที่เกี่ยวข้อง: ในทางปฏิบัติ แต่ละรูปจะมีช่องว่างที่เกี่ยวข้องกันทั้งในพื้นที่การมองเห็นของการเป็นตัวแทนและในพื้นที่จริงสมมุติฐานที่เริ่มสร้างภาพ ในจิตรกรรมฝาผนังปาดัว ความสัมพันธ์ระหว่างตัวเลขและที่ว่างไม่ได้ได้รับการแก้ไขในลักษณะที่น่าเชื่อถือเสมอไป และที่นี่เป็นที่สังเกตความไม่แน่นอนของจอตโต ซึ่งไม่ใช่วิวัฒนาการแต่เป็นการถอยหลังหนึ่งก้าวเมื่อเทียบกับภาพเฟรสโกของอัสซีซี สิ่งนี้สามารถเห็นได้โดยเฉพาะอย่างยิ่งในจิตรกรรมฝาผนังบางภาพ เช่น การประสูติของพระแม่มารี ซึ่งเป็นที่สังเกตได้อย่างชัดเจนว่าพื้นที่ภายในบ้านไม่สามารถสอดคล้องกับปริมาตรของบ้านได้เลย ผู้หญิงที่มองออกไปข้างนอกยังคงถูกบีบอัดระหว่างช่องว่างของเตียงกับผนังที่เปิดประตู: เห็นได้ชัดว่าอาคารไม่มี "พื้นที่"สำหรับส่วนที่เหลือ ความคล้ายคลึงกันทางโวหารระหว่างโบสถ์ Scrovegni และจิตรกรรมฝาผนังของ Upper Basilica of Assisi มีมากมาย อีกเหตุผลหนึ่งที่ทำให้เชื่อได้ว่าภาษาของจอตโตเกิดขึ้นจริงในอัสซีซี โดยติดต่อกับโรงเรียนโรมัน ซึ่งน่าจะมาจากภาพเฟรสโกของนักบุญฟรานซิสสไตล์ของ Giotto ซึ่งได้รับการจัดระเบียบอย่างสมบูรณ์แล้วในปาดัว อย่างไรก็ตาม มีลักษณะเฉพาะด้วยองค์ประกอบอื่นๆ ซึ่งแน่นอนว่าเป็นผลมาจากการเดินทางของแต่ละคนของปรมาจารย์ชาวฟลอเรนซ์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในจิตรกรรมฝาผนังปาดัว เราสังเกตเห็นแรงโน้มถ่วงของร่างกายที่มากขึ้น ในทางปฏิบัติ ปริมาตรจะโค้งมนมากขึ้นเนื่องจากการใช้ Chiaroscuro อย่างชำนาญ ซึ่ง Giotto เป็นผู้เชี่ยวชาญอย่างแท้จริงอย่างไม่ต้องสงสัย แต่ไม่เพียงเท่านั้น ตัวเลขมี "น้ำหนัก" จริง ๆ ในแง่ที่ว่าดูเหมือนไม่ลอยอยู่ในอากาศ แต่จริง ๆ แล้ววางอยู่บนพื้นผิวที่รองรับ (พื้น พื้น หรืออื่นๆ)ในจิตรกรรมฝาผนังปาดัว เราสังเกตเห็นงานวิจัยที่ไม่เคยมีมาก่อนอย่างแน่นอน สำหรับภาพพาโนรามาทางศิลปะของเวลา: การเป็นตัวแทนของการย่อส่วนล่วงหน้า ในจิตรกรรมยุคกลางและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในจิตรกรรมไบแซนไทน์ ใบหน้ามักจะอยู่ในตำแหน่งด้านหน้าหรือย่อส่วนสามในสี่ส่วนหน้าเสมอ ในจิตรกรรมฝาผนังของอัสซีซี เราสังเกตเห็นเช่นเดียวกับในตัวอย่างอื่นๆ ของภาพวาดอิตาลีในสมัยนั้น ความตั้งใจของจิตรกรที่จะปลดปล่อยตนเองจากภาระหน้าที่เบื้องหน้านี้ และตัวเลขและใบหน้ายังแสดงอยู่ในโปรไฟล์หรือจากมุมต่างๆ จิออตโต้ไปไกลกว่านั้น ไม่จำกัดเฉพาะโปรไฟล์ แต่จะเอียงใบหน้าที่แสดงตัวตนเป็นครั้งแรกจากด้านล่าง ตัวอย่างเช่นสิ่งนี้สามารถเห็นได้ในหัวของทหารโรมันที่หลับอยู่ที่สุสานของพระคริสต์ นี่เป็นครั้งแรกที่เกิดขึ้นโดยคาดว่าจะมีเทคนิคที่จะประสบความสำเร็จอย่างมากในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในทางปฏิบัติ Giotto ในจิตรกรรมฝาผนังของ Padua แสดงให้เห็นถึงความเชี่ยวชาญที่ยอดเยี่ยมในการก่อสร้างและการเป็นตัวแทนของร่างมนุษย์ ซึ่งไม่เหมือนกันในการสร้างอวกาศ และสิ่งนี้แม้จะมีการใช้ความสามารถที่ยอดเยี่ยมของ "coretti": trompe-l'oil แรกของการวาดภาพตะวันตก ในแผงทั้งสองนี้ Giotto จำลองพื้นที่ที่ไม่มีอยู่จริง สร้างภาพลวงตาที่ไม่ธรรมดาอย่างยิ่งของการทะลุผ่านระนาบของปูนเปียก แต่กลอุบายประสบความสำเร็จเพราะการเป็นตัวแทนไม่มีตัวเลข แสดงให้เห็นว่าปัญหาซึ่งเราจะเห็นเกิดขึ้นอีกตลอดการวาดภาพแบบกอธิคในศตวรรษที่สิบสี่และสิบห้า คือการรู้วิธีที่จะรวมตัวเลขเข้ากับสถาปัตยกรรมหรือพื้นที่ธรรมชาติ ซึ่งตัวเลขทำหน้าที่บนผนังของส่วนหน้า จอตโตวาดภาพการพิพากษาครั้งสุดท้ายที่ยิ่งใหญ่ ซึ่งการแทรกแซงของความช่วยเหลืออาจมีขนาดใหญ่ โดยรวมแล้วภาพมีองค์ประกอบตามประเพณี แต่รายละเอียดอย่างหนึ่งก็ใหม่เช่นกัน: Enrico Scrovegni แสดงอยู่ด้านล่างในการบริจาคโบสถ์ให้กับโบสถ์ รายละเอียดไม่ได้ถูกตีพิมพ์เป็นหัวเรื่อง เนื่องจากพบในงานอื่น ๆ เหนือสิ่งอื่นใด ของยุคโรมาเนสก์และโกธิคที่สว่างไสว: มันไม่ได้รับการตีพิมพ์เนื่องจากไม่ใช่จักรพรรดิหรือพระสันตปาปา แต่เป็นชนชั้นกลางที่เป็นตัวแทน ในตอนต้นของศตวรรษที่ 14 ทำให้เราวัดได้ว่าเวลาเปลี่ยนแปลงไปมากน้อยเพียงใดจากมุมมองทางสังคม: ศิลปะไม่ได้เป็นเพียงตัวแทนของอำนาจของราชวงศ์หรือศาสนาอีกต่อไป แต่ยังรวมถึงอำนาจทางเศรษฐกิจของยุคใหม่ด้วย อุตสาหกรรมและการค้าที่เกิดขึ้นในสถานการณ์จริงของเมืองใหม่ในยุคนั้น(โมรันเต้)
