რენუარის ფრესკები

1993 წელს ახალი ამბები გავრცელდა ინფორმაცია იმის შესახებ, რომ აღმოაჩინა ზოგიერთი "რეტუშირებული" ფრესკები, გარდა პიერ-ოგიუსტ რენუარის დედა ეკლესიაში კაპისტრანოში, ქალაქი, რომელიც მდებარეობს კალაბრიის სერის შიდა მხარეში, ვიბო ვალენტიის პროვინციაში. ფაქტი, რომელმაც თავდაპირველად მედიის დიდი ინტერესი გამოიწვია და მთის ქალაქში ბევრი მეცნიერი და ხელოვნების ექსპერტი მიიზიდა, რომლებიც არ აკლებდნენ ყველაზე მრავალფეროვანი კომენტარებისა და განსჯის გამოთქმას, მალე დავიწყებას მიეცა, რის გამოც რაიმე საბოლოო გადაწყვეტილება მოლოდინში დარჩა. დიდი იმპრესიონისტის რეალური ვალდებულების შესახებ.მარიო გუარნა, ბოლო ბუკლეტის ავტორი რენუარის ფრესკები კაპისტრანოში. საიდუმლო გამოვლენილი (Ibiskos Ulivieri გამოცემები, 84 გვერდი, 15 ევრო), დღეს ხელახლა ხსნის კითხვას და, პირველად გთავაზობთ ამომწურავ და დეტალურ ისტორიულ და მხატვრულ ანალიზს, ცდილობს შეავსოს ეს ხარვეზი.ეს ყველაფერი 1966 წელს დაიწყო, როდესაც სამი მეგობარი, რომლებმაც წაიკითხეს მათი ვაჟის, ჟანის ბიოგრაფიაში, რომ რენუარი იტალიაში მოგზაურობის დროს (ძველი ოსტატების შესასწავლად) დარჩა სერას მხარეში და ხელი მოჰკიდა. ტენიანობისგან ძლიერ დაზიანებული ეკლესიის ფრესკები მათ საპოვნელად გაემართნენ. ერთ მომენტში ისინი აღმოჩნდნენ ნაწარმოების წინაშე იესოს ნათლობით იორდანეში, რომელიც ამშვენებს კედელს შესასვლელი კარის გვერდით კაპისტრანოს დედა ეკლესიის შიგნით, ნამუშევარი, რომელიც თითქოს აშკარა მსგავსებას ავლენდა ფრანგი მხატვრის სტილთან. .ფრესკა შემდეგ გაიწმინდა და აღმოჩენა პირველად გახდა პრესის ინტერესის საგანი, ყოველ შემთხვევაში, რეგიონულ დონეზე. 1990-იანი წლების დასაწყისში, ეკლესიის სარესტავრაციო სამუშაოების დროს, კიდევ ორი ფრესკა გამოიტანეს აქამდე კირით დაფარული, ნოლი მე ტანგერე და ქრისტე და სამარიელი ქალი. 1993 წელს ზემოთ ნახსენები იესოს ნათლობის აღდგენას მოჰყვა აჟიოტაჟის შემდეგ, არავის მოუწია სისტემატიურად შეხება სამ ფრესკასთან, რომლებიც სამაგიეროდ, როგორც გუარნა ამტკიცებს მის სახელოსნოში, ყველა იქნებოდა ინტერვენციული რესტავრაციის საგანი. რენუარის მიერ.კვლევის ავტორი აცხადებს, რომ მხატვარი კალაბრიის პატარა ქალაქში იმ მღვდლის რჩევით ჩავიდა, რომელიც ნეაპოლში გაიცნო, წარმოშობით იმ მხარეებიდან. მღვდელმა მას ეპისკოპოსისგან სარეკომენდაციო წერილი გაუგზავნა, წერილი, რომელიც საშუალებას მისცემდა მიეღო სტუმართმოყვარეობა ამ ტერიტორიის სამრევლო სახლებში.ფრანგი მხატვარი, რბილად რომ ვთქვათ, სათავგადასავლო მოგზაურობით, ზღვით თევზსაჭერ ნავზე და ხმელეთზე, ჯორებით, ფეხით მოზიდული ვაგონებით და ასევე რამდენიმე გლეხი ქალის ხელებით ატარებდა, რომლებმაც ამგვარად მდინარის გადალახვის საშუალება მისცეს. ზამთრის ძლიერი წვიმებით ადიდებულმა კაპისტრანომდე მიაღწია 1881 წლის დეკემბერში. აქ მან გაატარა "დღესასწაულების" პერიოდი ექსპრომტი პეიზაჟების, მრეცხავი ქალების, გლეხებისა და გოგონების ხატვაში. მაშინ ის ორმოცი წლის იყო და ჰქონდა სამი იმპრესიონისტული გამოფენა და რამდენიმე გამოფენა სალონში მის უკან, მაგრამ პარიზის გარეთ ის ჯერ კიდევ სრულიად უცხო იყო.აღფრთოვანებულმა და მადლიერმა კაპისტრანესების გულუხვი სტუმართმოყვარეობისთვის, მან გადაწყვიტა საპასუხო მათი სიკეთე და დაეთანხმა მერის თხოვნას ჩაერიოს ეკლესიის ფრესკების აღსადგენად, რომელსაც ტენიანობა გამოუსწორებლად აზიანებდა. მიუხედავად იმისა, რომ ფრესკისა და ფრესკების მხატვრობაში იგი არც თუ ისე მცოდნე იყო, თუმცა წარსულში მან უკვე სცადა ამაში თავისი ძალები პარიზის სხვადასხვა კაფეების კედლების გაფორმებით (რომლის ნამუშევრები, თუმცა, კვალი არ შემორჩენილა), ის მივიდა მესანთან. სოფელში, ნასესხები ხარაჩოებითა და ფერადი ფხვნილით იკითხა და გაფუჭებული ნახატების აღდგენას შეუდგა.გუარნა გვთავაზობს ზუსტ ანალიზს „რეკონსტრუირებული“ ნაწილების, რომლებიც დღესაც ჩანს, შემდეგ ადარებს მათ მხატვრის სხვა ნამუშევრებს, რაც საბოლოოდ ადასტურებს მათ ავტორობას.ამ ანალიზიდან, უპირველეს ყოვლისა, გამოდის ის ფაქტი, რომ რენუარს მოუწია მასიური ჩარევა ზოგიერთ სფეროში, მთლიანად გადაეხატა გარკვეული ფიგურები, როგორიცაა ქრისტეს ნათლობის ფრესკის ცენტრში ან მაგდალინელის ფრესკა Noli me tangere-ში. სხვა მომენტებში მან ამჯობინა გადაეტანა თავისი გამოგონების უფრო გაფუჭებული ნაწილების ელემენტები, როგორიცაა ბაპტისტის სხეულზე შემოსილი წითელი ტუნიკა. გარდა ამისა, ადვილად შეიძლება აღინიშნოს იმპრესიონისტული მხატვრობის ზოგიერთი ტიპიური სტილისტური მახასიათებლის არსებობა, როგორიცაა ქიაროსკუროს მიტოვება და ფერების გამოყენება ჩრდილების გასაფორმებლად.შემდეგ კვლევა ყურადღებას ამახვილებს ზოგიერთ დეტალზე და ხსნის შედარებას რენუარის რამდენიმე ცნობილ ნახატთან. მაგალითად, ნათლობაში ორი ანგელოზი, რომლებიც კომპოზიციის მარჯვენა მხარეს ჩნდება, ჰგავს პარიზს და ჰერმესს, რომლებიც გამოსახულია პარიზის სამსჯავროში, ხოლო იესოს ფიგურა ხასიათდება მოხდენილი. პოზა, ბუნდოვნად ქალური, როგორც ჩანს, აშკარად მიუთითებს მდინარეში ბანვის პოზაზე; სახე არაჩვეულებრივ მსგავსებას აჩენს პოლ ოგიუსტ ლოტის სახესთან, რომელიც გამოსახულია სოფლის ცეკვაში. ამავე ფრესკაში, უფრო მეტიც, არის მსგავსება წმინდა იოანე ნათლისმცემელსა და ჩანახატს შორის, რომელიც რენუარმა გააკეთა ნეაპოლის არქეოლოგიურ მუზეუმში ვიზიტის დროს: ფიზიონომიები ძალიან ჰგავს და ტუნიკების ფერი იდენტურია, და გარკვეული კავშირი ეხება. ორ კომპოზიციაში წარმოდგენილი სინათლისა და ჩრდილების თამაში.Noli me tangere-ზე გადასვლის შემდეგ, გამოიკვეთება მაგდალინელის ფიგურა, რომელიც ავტორის აზრით ყველაზე ახლოსაა რენუარის მხატვრობის იდეალთან კაპისტრანოს სამ ფრესკებში: „ქერა ბანერის მსგავსად მას აქვს სავსე და მდიდრული ფორმები, დიდი. თვალები, მოკლე, სავსე ტუჩები და გრძელი ქერა თმა. ტყავი, რომელიც "იკავებს შუქს", შთააგონებს იმ დელიკატურ მოლურჯო ჩრდილებს, რამაც ფრანგი მხატვარი ცნობილი გახადა". გარდა ამისა, მოსასხამის ფერწერული შეხება და ნაკეცები ძალიან ჰგავს ქალის ასოს კალთას.ბოლო ფრესკაზე სამარიელი ქალის სამოსი აშკარად ცალსახაა; განსხვავებით კლასიკური იკონოგრაფიისგან, რომელიც ჩვეულებრივ ხედავს მას გამოსახულ ტუნიკაში გახვეულს და თავზე თეთრ ფარდასთან ერთად, აქ ქალი გამოსახულია თანამედროვე მოდაში და მომხიბვლელი ლენტით თმაში, ჩაცმის და მოდაში მოდაში იგივე გემოვნებით. მე-19 საუკუნის საფრანგეთში, რომელსაც ვხვდებით მაგალითად მარი მიურერის პორტრეტში.თუკი მარიო გუარნას მიერ შემოთავაზებული ანალიზი დამაჯერებლად გამოიყურება, სამწუხაროდ, დროის მსხვრევამ, თავის მხრივ, არ დაასრულა კაპისტრანოს ეკლესიის კედლების საფრთხე: და ისევ ტენიანობა რისკავს ზიანის მიყენებას, გაქრობას, თუ არა სწრაფი ზომების მიღება. აღებული, თუნდაც იმ „ავტორის აღდგენის“ ნაყოფი.(stilearte.it)