Construite vers la fin des années 1200, l'église a subi de nombreuses transformations au cours des siècles. Au Moyen Âge, l'entrée principale se trouvait sur la place, précédée d'un portique à trois arches, flanquée du clocher détaché, et avec le baptistère de San Giovanni en face (cette structure est typique de la cathédrale de Florence ou de Pise). Au milieu du XIXe siècle, cependant, trois événements importants se produisent : le tremblement de terre de 1858, la béatification de San Cono et le fait que Diano devienne le siège du diocèse. Lors des travaux effectués après le tremblement de terre, on en profita pour agrandir l'église, en construisant l'ensemble du transept, le presbytère et la sacristie, et en inversant également l'entrée, qui fut déplacée de la place à la ruelle opposée. Les deux portails sont d'une facture exquise : le principal, riche et élaboré, est attribué à Melchiorre au XIIIe siècle et le latéral à 1508. A l'intérieur : - la chaire (un exemple très rare en Italie de sculpture signée) sculptée par Melchiorre da Montalbano, datée de 1271. L'ensemble de l'œuvre, réalisée en pierre de Teggiano, sur quatre colonnes surmontées de quatre chapiteaux et de deux arcs tréflés, a un sens allégorique : en partant du haut, on trouve les symboles des quatre évangélistes (Marc, Matthieu, Jean et Luc), en dessous, sculptés en triangles, le cerf (représentant l'homme non converti) puis le lion (représentant l'homme fort et puissant parce que chrétien) et enfin Mosè ; indiquant Eve. Dans la figure centrale, le lion représente le pouvoir de l'Église qui tient la colonne torsadée symbolisant l'humanité et, au-dessus d'elle, l'éternelle lutte entre le bien et le mal avec le guerrier (le bien) défendant avec effort le lièvre (l'homme) de l'aigle (le mal). - la tombe de Stasio d'Heustasio, datée de 1472 è ; soutenue par trois statues représentant les vertus théologales (foi, espérance et charité). Le corps central représente une Vierge à l'Enfant flanquée d'anges, avec les armoiries de d'Heustasio à gauche et celles de Sanseverino à droite. Sur le couvercle repose Stasio habillé en guerrier, les pieds reposant sur le chien fidèle. Stasio, cependant, était un guerrier et en tant que tel, il est mort on ne sait où, il n'a donc jamais été enterré dans cette tombe qui, depuis 1857, après que Diano soit devenu un diocèse, abrite les restes du premier évêque de Teggiano, Valentino Vignone. - La tombe d'Enrico Sanseverino est la plus belle œuvre de cette église. Attribuée à Tino da Camaino et sculptée en 1336, elle est très similaire à la tombe du duc de Calabre et de son épouse Maria d'Angiò, toutes deux réalisées par le même artiste, à droite du maître-autel de l'église Santa Chiara de Naples. Tommaso Sanseverino, Grand Connétable du Royaume de Naples, fondateur de la Chartreuse de Padula et du Château de Diano, voulait un tombeau digne de son rang pour son fils aîné Henri, mort très jeune lors de la Croisade de Jérusalem. Reposant sur trois colonnes torsadées, la partie centrale représente les douze apôtres avec des lettres dorées sur les bords et les bandes centrales sur un fond d'émail bleu et Henri dans ses habits de croisé sur le couvercle. La partie supérieure représente la présentation d'Henri, agenouillé, une épée au côté, à la Vierge à l'Enfant, flanquée d'anges et de saint Henri de Hoistoffen tenant un nourrisson, symbolisant l'âme du mort. - La tombe riche et raffinée d'Orso Malavolta, datée de 1488, est certainement l'œuvre d'un étranger. Elle repose sur deux grandes cariatides d'une période antérieure qui supportaient certainement une autre tombe. Sur le couvercle figure la figure d'Orso, un Siennois et médecin personnel d'Antonello Sanseverino, prince de Salerne. Le fait qu'un médecin siennois se trouvait à Diano à la fin du XVe siècle s'explique par le fait qu'Antonella avait épousé Costanza, la fille du duc d'Urbino, et qu'elle avait amené avec sa femme toute une série de personnes venant d'Italie centrale, comme des médecins, des notaires, des peintres, des sculpteurs, etc. - deux anges en bois peint du XVIIIe siècle, placés sur les côtés du maître-autel. - deux toiles du début du XVIIIe siècle représentant une Madone avec San Cono et un Miracle de San Cono.