A szürrealizmus egyik legnagyobb festőjének tartott Rene Magritte csodálatos festményeket adott nekünk, amelyek nemcsak esztétikai szépségük, hanem a minket izgató képességük miatt is ellenállnak az idő kopásának. A "Gli amanti" minden bizonnyal az egyik leghíresebb műve, és ha egyszer is megtörtént veled, biztosak vagyunk benne, hogy már nem fogod elfelejteni. Egy festmény, amely egy tragédiáról tanúskodik, amely Magritte életében történt, és amely ugyanakkor bizonyos módon tagadja a kapcsolatot.
Egy kép, amelyben a szerelmesek közel vannak, de egy fátyol osztja meg őket, ami vakká teszi őket. Egyfajta fal, amely a közelség ellenére elhajt. A burkoló drapéria használata gyakran megismétlődik Magritte technikájában. Ebben a tekintetben meg kell említeni Magritte 1928-as" központi történetét", mert ez a festő munkája, amelyet David SV
Csak 12 éves korában Magritte komoly gyászot tapasztalt, öngyilkos anyja halálát egy folyóba dobták. A test felfedezése után a köntös eltakarta az arcát, ugyanúgy, mint a szerelmesek leírásában, amelyet később ábrázolt. Maga SV Lvester azonban feltételezte, hogy a fátyolos arcok használata igen, az anya erőszakos halálához kapcsolódik, de ez az epizód nem a rejtett arcok reprodukciójának eredete. A lefedett fiziognómiák víziója a látható-láthatatlan kapcsolat ideális szálába is illeszkedik, amely olyan kedves a belga festő számára, és gyakran jelen van műveiben. A téma a késés vénájára utal: nem azonnali, első látásra nem mutatkozik meg a tekintetünk előtt. Éppen ellenkezőleg, arra késztet minket, hogy tovább menjünk, mély ásással keressük a jelentést, kizsigerelve az igazi üzenetet. A szerelmesek egy 1928-as festmény, amelyet olaj-vászon technikával készítettek. A műnek két változata létezik, mindkettő 1928-ban kelt. Az elsőt jelenleg az Ausztrál Nemzeti Galériában őrzik, míg a másodikat Richard s magángyűjtő adományozta, a NE-i MoMA-ban található.
