Top of the World
Binanggit ng Venetian patrician na si Marcantonio Michiel sa kanyang "News of drawing works" ang isang painting na nakita sa Palazzo Vendramin sa Venice noong 1530: "the canvas village with the storm, cum the cingana [gypsy] and soldier ... de man de Zorzi de Castefranco".Kinikilala ng lahat ng mga kritiko ang larawang inilarawan sa isang ito ni Giorgione. Hindi bababa sa hanggang ika-18 siglo ito ay bahagi ng koleksyon ng Vendramin.Noong 1875 ito ay naging pag-aari ng mga prinsipe ng Giovannelli na, noong 1932, ay ipinagbili ito sa Estado ng Italya. Ito ay kasalukuyang matatagpuan sa Gallerie dell'Accademia sa Venice.Ang mga henerasyon ng mga iskolar ay nagbuhos ng mga ilog ng tinta sa pagtatangkang maunawaan kung ano ang "talaga" na kinakatawan ng pagpipinta.Anong relasyon ang nagbubuklod sa mga taong ipininta sa magandang tanawin na iyon? Totoo ba o haka-haka ang nakukutaang lungsod? At bakit ang isang bagyo ay malapit nang kumawala? Ito ba ay isang kwento (mitolohikal, biblikal...), isang alegorya o kahit isang purong pantasya ng artista?Hindi ito ang unang pagkakataon na ang isang pagpipinta ay sumailalim sa iba't ibang mga interpretasyon (tandaan lamang ang Botticelli's Spring, kundi pati na rin ang Piero della Francesca's The Flagellation of Urbino at Titian's Sacred and Profane Love), ngunit sa Tempest ang mga posisyon ng ilang kritiko ay kahit na hindi magkasundo. At ang bawat iskolar sa pagmumungkahi ng "kanyang" interpretasyon ay nagwawasak sa mga nauna sa kanya ... na sinisira naman ng susunod na kritiko.Ang sumusunod ay isang maikli, hindi kumpletong listahan ng iba't ibang hypotheses.Hanggang sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo ang eksena ay binibigyang-kahulugan, marahil medyo walang muwang, bilang isang larawan ng pintor kasama ang kanyang pamilya, at ang pagpipinta ay pinamagatang The Family of Giorgione.Pagkatapos, naisip ang isang representasyong nagmula sa sinaunang mitolohiya: alinman sa Thebaid ng Statius (natuklasan ni Adrasto si Hypsipyle sa isang kahoy na nagpapasuso kay Ofelte, anak ni Lycurgus) o mula sa Metamorphoses ng Ovid (Deucalion at Pyrrha, ang mga ninuno ng sangkatauhan, mga nakaligtas sa Dakilang Baha).Itinuturing ito ng ilan na isang collage ng abstract "personifications": ang Fortress (ang sundalo) at Charity (ang babae) sa patuloy na pakikibaka laban sa unpredictability ng Fortune (ang kidlat na tumatagos sa mga ulap).Nakita ng ilan sa loob nito ang isang kumplikadong esoteric na interpretasyon ng biblikal na kuwento ng "Paghahanap kay Moses" sa pampang ng Nile. At ang parehong kumplikado ay ang interpretasyon ng mga nag-uugnay sa eksena sa isang alegorikal na nobelang Renaissance ni Francesco Colonna (Hypnerotomachia Poliphili), na puno ng mga sanggunian sa Egyptianizing hermeticism: ang babae ay sina Isis at Venus na magkasama, "ina ng lahat ng bagay" , pinagmulan at wakas ng lahat ng bagay.May mga tumaya na sila ay sina Adan at Eva matapos silang mapatalsik mula sa Eden: Si Adan ay nagpahinga mula sa kanyang mga pinaghirapan, si Eva ay nagpapasuso sa maliit na si Cain, na ipinanganak sa sakit, ang lungsod sa likuran ay ang nawawalang Eden, ang kidlat ay sumisimbolo sa banal. galit. At sino ang nag-aangkin na ang Tempesta ay ang "takip" ng larawan ng kapitan ng Venetian na si Erasmo da Narni na kilala bilang Gattamelata at kumakatawan sa kanya malapit sa Treviso, ang lungsod na ang mga pader ay kailangan niyang itayo muli.At hindi tayo maaaring manahimik na noong 1998 isang aklat ni J. Manuel de Prada, na tiyak na pinamagatang The Tempesta, ay nagmungkahi ng bago, kahit na kathang-isip lamang, na pagbabasa ng pagpipinta.
