Ang dalawang ina

Ang gawaing isinasaalang-alang ay nilagdaan at napetsahan sa ilalim sa kaliwang bahagi. Sinipi ito ni Segantini sa kanyang liham kay Domenico Tumiati (Malo Tum ang pagpipinta ay kabilang sa Grubic Milano (Milan), na nagpahiram nito nang mahabang panahon sa Segantini Museum sa Saint-Moritz; pagkatapos ay kabilang ito sa Benzoni, din sa Milan.

Sa oras na iyon si Segantini ay nagtatrabaho sa isang serye ng mga komposisyon na may tema ng mga panloob na kapaligiran, ngunit narito siya ay naghahanap ng isang mas articulated at chromatically mas binuo solusyon: kailangan niyang lumikha ng artipisyal na mga epekto ng ilaw sa kanyang nabagong lakas na coloristic, at sa gayon ay ginawa niya. Sa kaganapan ng Triennale di Brera noong 1891, kung saan ipinakita din ang "pagiging ina" ni Previati – isang medyo mystical, ethereal at dreamlike symbolic interpretation – "ang dalawang ina" ay may kamangha-manghang tagumpay kung saan lumitaw ang bagong pamamaraan, sa pamamagitan ng pagkakatulad, medyo maliwanag, bilang isang representasyon ng naturalistic divisionism laban sa isang idealizing symbolism. Ang interpretasyon ng simbolismo, na ipinaglihi bilang "unibersal na pagiging ina", sa katunayan ay lilitaw sa Segantini lamang mamaya.

Ang isang mamamahayag mula sa" Chronicle of the exhibition of Fine Arts-Brera Triennial exhibition ng 1891" ng 28.5.1891 ay binibigyang kahulugan ang pagpipinta sa isang natatanging luministic key: "ang dalawang ina ay isang baka na malapit sa kanyang guya, sa mire, at isang babaeng magsasaka na may hawak na sapatos, na natutulog sa ilaw ng isang rustic lamp na nakabitin mula sa kisame. Ang pagtalima ng maliwanag na kababalaghan at ang katibayan ay kahanga-hanga sa larawang ito [ ... ] ”;

Isinalin ito ni Grubic sa isang naturalistic, pati na rin ang luministic key: "nagtataka na sa maraming mga talakayan at sa maraming mga pintas na inilathala sa Triennale walang sinuman ang nagpalalim sa pag-aaral ng katangian na kakanyahan ng mahalagang gawaing ito ni Segantini, bagaman ang lahat, nang walang pagbubukod, ay natagpuan dito ang malakas na lakas ng batang Panginoon, at ang ilan, tulad Sa palagay ko ang motibo sa likod ng gawaing ito ay ang damdamin na dulot ng isang kagiliw-giliw na epekto ng artipisyal na ilaw at ang kapritso ng pagnanais na malampasan ang napakalaking kahirapan na ipinakita ang nakalarawan na interpretasyon nito. [ ... ] Ang interes at kahirapan ng eksena ay binubuo sa pagpapahayag, sa wastong katangian nito, ang kapaligiran na may mababang ningning, ngunit sapat na nagkakalat upang magpalipat — lipat sa lahat ng dako, upang sugpuin ang mga itim — ang itim ay nangangahulugang kawalan ng ilaw-at payagan ang tingin na makita ang likas na katangian ng lahat ng mga bagay. At si Segantini, sa kanyang pagpipinta, ay nagtagumpay sa mga paghihirap na matagumpay, na gumagamit ng aplikasyon ng mga nahahati na kulay sa halip na ang karaniwang halo sa palette".

Ang Barbantini noong 1945 ay iginuhit ang ilang mga pagsasaalang-alang tulad nito, sa paligid ng ulo ng babae sa isang nakalulungkot na saloobin na "Botticelli" ay hinila ang "isang air air".

Mayroong isang kopya ng akdang itinago sa Segantini Museum sa Saint-Moritz, na ginawa ni Gottardo, anak ni Segantini.