Baptisteri i Parmës

I projektuar nga Benedetto Antelami dhe i ndërtuar midis viteve 1196 dhe 1216, Baptisteri i Parmës është një nga monumentet më domethënëse të tranzicionit nga romanesku në gotik të hershëm. Struktura tetëkëndëshe, me mermer verona rozë, zhvillohet në lartësi me katër rende lozhash me hapje të arkitruara.portali i VirgjëreshësËshtë portali që shikon nga veriu dhe ka pamje nga Piazza del Duomo: Peshkopi hynte solemnisht nga kjo hyrje.Dera e ka marrë emrin e saj nga Virgjëresha e kurorëzuar, që mban një lule dhe fëmijën bekim, i cili zë lunetën e sipërme. Pak më poshtë, vëmë re një valë të dyfishtë uji që simbolikisht aludon për Pagëzimin. Duke e zhvendosur vështrimin drejt kapave të derës, vëzhguesi do të vërejë dy pemë gjenealogjike, të cilat përshkruajnë historinë e prejardhjes së Mesisë: atë të Jakobit që përfundon me Moisiun, një parafytyrim i Krishtit, dhe atë të Isait nga e cila rrjedh Maria, nëna e Jezusit. Dera plotësohet nga frizi i sipërm, ku të dymbëdhjetë apostujt gjejnë vendin e tyre. Mbi arkitar është gdhendur mbishkrimi me emrin e “skulptorit Benediktus” dhe fillimin e kantierit, 1196.Portali i ShëlbuesitKjo është porta kryesore e Baptisterit dhe ka pamjen nga perëndimi: është i përshtatur nga dy xhama mbi të cilat veprat e mëshirës dhe gjashtë epokat e njeriut përfaqësohen me shëmbëlltyrën e vreshtit.Gjithashtu në këtë rast emri i portalit e merr emrin nga përmbajtja e lunetës, e cila përfaqëson Shëlbuesin, të ulur në një fron dhe të veshur me një tunikë të kuqe, simbol i natyrës së tij hyjnore. Është edhe figura e Shën Palit, e cila lidhet me skenat e arkitrave më poshtë, ku dy engjëj me bori zgjojnë të ndjerin e thirrur për të marrë shpërblimin në Parajsë ose dënimin e pafund në Ferr. Gjithashtu në këtë rast frizi mbi lunetë i kushtohet dymbëdhjetë apostujve.Portali i BaptistitNjëherë e një kohë nga kjo derë hynin katekumenët, pra ata që nisën rrugën e besimit për t'u pranuar në Sakramentin e Pagëzimit.Luneta rrëfen historinë devocionale me origjinë indiane: është historia e princit indian Josafat, i cili konvertohet në krishterim nga duart e vetmitarit të vjetër Barlaam. Në qendër të skenës është një pemë, mbi të cilën një i ri synon të marrë mjaltë nga një zgjua bletësh, pavarësisht nga prania e një dragoi kërcënues, simbol i vdekjes. Ndërkohë, dy minj po gërryejnë rrënjën e pemës, ndërsa në të dy anët dielli dhe hëna hipin në qerret e tyre, alegori të kohës që kalon në mënyrë të pashmangshme.Pllakat me ZoophorusErërat Zooforo përgjatë bazës së Baptisterit. Është një seri pothuajse e pandërprerë prej shtatëdhjetë e pesë panelesh, autorësia e të cilave i atribuohet Benedetto Antelami dhe punishtes së tij.Subjektet e paraqitura janë të një natyre simbolike dhe fantastike: përbindëshat skëterrë dhe detarë, centaurët, sirenat, njëbrirëshët, basiliskët, grifinët, qentë, zogjtë, kuajt dhe figurat njerëzore. Katër panele të tjera i shtohen serisë së shtatëdhjetë e pesë paneleve: ato përfaqësojnë katër virtytet (Dëlirësia, Bamirësia, Besimi dhe Shpresa) dhe ofrojnë çelësin për të kuptuar të gjithë Zooforin.KupolaKupola e pagëzimores u afreskua në dekadën e tretë të shekullit XIII nga mjeshtrit nga lugina e Po, të ndikuar nga modelet ikonografike bizantine.Kasaforta është e ndarë në gjashtë breza horizontale koncentrike: në brezin e parë (duke filluar nga fundi) paraqiten episode nga jeta e Abrahamit, në të dytin paraqitet jeta e Gjon Pagëzorit; në të tretën Krishti i lavdishëm me Virgjëreshën dhe Pagëzorin, i rrethuar nga një teori profetësh dhe mbretërish; në të katërtin Apostujt dhe Ungjilltarët; në të pestën Jeruzalemi qiellor me muret e tij, i ndjekur nga qielli me yjet e fiksuar dhe, së fundi, Perandoria, e kuqe si ngjyra e dashurisë. Kupola përfaqëson pjesën më të rëndësishme të Baptisterit dhe përbën një shembull të veçantë të një kupole ombrellë: gjashtëmbëdhjetë brinjë degëzohen nga maja në gur themeli të rregulluar në një model radial.Nikat dhe pellgjet rrethuesePerimetri i brendshëm i ndërtesës përcaktohet nga gjashtëmbëdhjetë kamare të mëdha, të cilat strehojnë cikle të rëndësishme afreskesh votive. Afresket u bënë në shekullin 14-15 nga mjeshtrit Emilianë si Mjeshtri i Gerardo Bianchi, Mjeshtri i Triumfit të Vdekjes, Niccolò da Reggio dhe Bertolino da Piacenza.Basenet lidhëse ndërmjet pjesës bazë dhe lozhës kanë një dekorim të pasur skulpturor të shkollës antelamike. E veçanta konstruktive e këtyre legeneve, të marra nga i njëjti bllok guri si lunetat e portaleve të jashtme, është se ato janë skalitur në të dy anët, për të përforcuar simbolikën ikonografike të arkitekturës së Baptisterit.Fondi i pagëzimitNë qendër të ndërtesës ndodhet pellgu i madh tetëkëndor në gurin e Veronës, i ngritur në një shkallë të dyfishtë që ndjek formën e tij.Nuk ka dekorime të veçanta skulpturore, me përjashtim të profileve delikate që ndjekin formën e tij. Vaska, e cila u mbush me ujë për pagëzimin me zhytje, përfshin një vaskë tjetër më të vogël në formën e një tërfili me katër fletë, një referencë simbolike për kryqin. Pikërisht në këtë tank më të vogël, festuesit gjetën vendin e tyre.Fondi i pagëzimitNë kamaren jugperëndimore ndodhet një vatër e dytë pagëzimi, e përdorur për pagëzimin me infuzion nga shekulli i 14-të.Pellgu i burimit ka një dekorim bimor (pema e Kopshtit të Parajsës) dhe një lëmsh të dendur degësh mes të cilave zënë vend edhe disa kafshë. Baza e fontit përbëhet nga një luan i strukur me gjahun në putrat e tij. Ndërsa luani është një simbol i Krishtit që pushton vdekjen, besimtarët e ringjallur në jetën e re me pagëzim përfaqësohen nga kafshët që banojnë në skajet e kopshtit të Parajsës.AltariNë kamaren apsidal lindor ndodhet altari, një arkë mermeri kubike.Në anën e përparme shfaqet Pagëzori, Prifti dhe Leviti, të cilët tregojnë, duke aluduar në Krishtin, Priftin e vërtetë dhe me gjestet e tyre përmbledhin në mënyrë figurative kuptimin teologjik të tryezës eukaristike.Muajt AntelamikëNë galerinë e parë në anën lindore janë 12 muajt dhe 2 stinët që i atribuohen kantierit antelamik të Baptisterit, i cili nuk ka përfunduar ciklin e plotë, siç zbulojnë ende gjurmët e veglave të punës. Janë vendosur aty ku janë nga piktorët e kupolës në dekadën e katërt të shekullit XIII.Në serinë skulpturore të muajve mund të vërehet një drejtim interpretativ i veçantë i kantierit të ndërtimit Antelamik, i cili skaliton veprën që karakterizon çdo muaj. një vepër e realizuar nga personazhe me tipare elegance dhe fisnikërie, mendjelehtësie dhe veshje elegante, pavarësisht punës së palodhur, si një alegori e punës së shpenguar nga Krishti.