Baptysterium Parma

Zaprojektowany przez Benedetto Antelami i zbudowany między 1196 i 1216, Baptysterium w Parmie jest jednym z najbardziej znaczących zabytków przejścia z romańskiej do wczesnego gotyku. Ośmiokątna struktura, wykonana z różowego marmuru z Werony, rozwija się w wysokości z czterech rzędów loggii z architrawem otworów.portal DziewicyJest to portal wychodzący na północ i skierowany na Piazza del Duomo: z tego wejścia biskup wchodził uroczyście.Drzwi wzięły swoją nazwę od ukoronowanej Dziewicy, trzymającej kwiat i błogosławiące Dzieciątko, które zajmuje górną lunetę. Tuż poniżej widoczna jest podwójna fala wody, symbolicznie nawiązująca do chrztu. Przesuwając wzrok w stronę ościeży, obserwator dostrzeże dwa drzewa genealogiczne, opisujące historię potomków Mesjasza: Jakuba kończącego się Mojżeszem, prefiguracją Chrystusa, oraz Jessego, z którego wywodzi się Maria, matka Jezusa. Drzwi dopełnia górny fryz, na którym umieszczono dwunastu apostołów. Na nadprożu widnieje imię "rzeźbiarza Benedictus" i początek budowy, 1196.Portal OdkupicielaJest to główny portal baptysterium, skierowany na zachód. Obramowany jest dwoma ościeżami, na których przedstawione są uczynki miłosierdzia i sześć wieków człowieka z przypowieścią o winnicy.Nazwa portalu pochodzi od treści lunety, która przedstawia Odkupiciela siedzącego na tronie i ubranego w czerwoną tunikę, symbol jego boskiej natury. Pawła, co wiąże się ze scenami w architrawie poniżej, gdzie dwaj aniołowie z trąbami budzą zmarłych, którzy są wzywani do odebrania nagrody w raju lub niekończącej się kary w piekle. Również fryz nad lunetą poświęcony jest dwunastu apostołom.Portal baptystówPrzez te drzwi wchodzili kiedyś katechumeni, czyli ci, którzy podjęli drogę wiary, aby zostać dopuszczonym do sakramentu chrztu.W lunecie opowiadana jest dewocyjna opowieść pochodzenia indiańskiego: jest to historia hinduskiego księcia Jozafata, który z rąk starego pustelnika Barlaama zostaje nawrócony na chrześcijaństwo. W centrum sceny znajduje się drzewo, na którym młodzieniec zamierza zabrać miód z ula, nie zważając na obecność poniżej groźnego smoka, symbolu śmierci. W międzyczasie dwie myszy gryzą korzeń drzewa, podczas gdy po obu stronach słońce i księżyc jadą na swoich rydwanach, alegorie nieubłaganie upływającego czasu.Płytki z ZooforoWzdłuż podstawy Baptysterium biegnie Zooforo. Jest to prawie nieprzerwana seria siedemdziesięciu pięciu paneli, których autorstwo przypisuje się Benedetto Antelami i jego pracowni.Przedstawione tematy są symboliczne i fantastyczne: potwory piekielne i morskie, centaury, syreny, liocorny, bazyliszki, gryfy, psy, ptaki, konie i postacie ludzkie. Do serii siedemdziesięciu pięciu paneli dodano jeszcze cztery: przedstawiają one cztery cnoty (Czystość, Miłość, Wiarę i Nadzieję) i stanowią klucz do zrozumienia całego Zooforo.KopułaKopuła baptysterium została pokryta freskami w trzeciej dekadzie XIII wieku przez rzemieślników z Doliny Padu, pod wpływem bizantyjskich wzorców ikonograficznych.Sklepienie podzielone jest na sześć koncentrycznych poziomych pasów: w pierwszym pasie (zaczynając od dołu) przedstawione są epizody z życia Abrahama; w drugim - życie Jana Chrzciciela; w trzecim - Chrystus chwalebny z Dziewicą i Chrzcicielem, otoczony teorią proroków i królów; w czwartym - Apostołowie i Ewangeliści; w piątym - niebiańska Jerozolima z jej murami, następnie niebo z gwiazdami stałymi i wreszcie Empyrean, czerwony jako kolor miłości. Kopuła stanowi najważniejszą część baptysterium i jest szczególnym przykładem kopuły parasolowej: od wierzchołka w zworniku rozgałęzia się szesnaście żeber w układzie promienistym.Nisze i baseny na obwodzieWewnętrzny obwód budynku jest określony przez szesnaście nisz, w których znajdują się ważne cykle fresków wotywnych. Freski zostały namalowane w XIV-XV wieku przez emiliańskich rzemieślników, takich jak Maestro di Gerardo Bianchi, Maestro del Trionfo della Morte, Niccolò da Reggio i Bertolino da Piacenza.Baseny łączące część piwniczną z loggią charakteryzują się bogatą dekoracją rzeźbiarską szkoły antyelamickiej. Osobliwością konstrukcyjną tych basenów, wyrzeźbionych w tym samym bloku kamiennym, co lunety portali zewnętrznych, jest to, że są one rzeźbione po obu stronach, co wzmacnia symbolikę ikonograficzną architektury baptysterium.ChrzcielnicaW centrum budowli znajduje się duża ośmiokątna chrzcielnica z kamienia werońskiego, wzniesiona na podwójnych stopniach, które odpowiadają jej kształtowi.Nie posiada ona szczególnej dekoracji rzeźbiarskiej, poza delikatnymi profilami, które podążają za jej kształtem. Niecka, która była wypełniona wodą do chrztu przez zanurzenie, otacza inną mniejszą nieckę w kształcie czterolistnej koniczyny, co jest symbolicznym odniesieniem do krzyża. To właśnie w tej mniejszej niecce zasiadali celebransi.ChrzcielnicaW południowo-zachodniej niszy znajduje się druga chrzcielnica, od XIV wieku używana do chrztu infuzyjnego.W jej niecce znajduje się dekoracja roślinna (drzewo z rajskiego ogrodu) oraz gęsta plątanina pnączy, wśród których swoje miejsce mają również zwierzęta. Na podstawie chrzcielnicy umieszczono przykucniętego lwa ze zdobyczą między łapami. Podczas gdy lew jest symbolem Chrystusa zwyciężającego nad śmiercią, wierzący wskrzeszeni do nowego życia przez chrzest są reprezentowani przez zwierzęta zamieszkujące gałęzie rajskiego ogrodu.OłtarzWe wschodniej niszy absydy znajduje się ołtarz, marmurowa arka o kubicznej formie. Po stronie frontowej ukazują się Chrzciciel, Kapłan i Lewita, nawiązując do Chrystusa, prawdziwego Kapłana. Ich gesty w sposób obrazowy podsumowują teologiczne znaczenie stołu eucharystycznego.Miesiące antyelamiczneW pierwszej galerii od strony wschodniej znajduje się 12 miesięcy i 2 pory roku przypisane antyelamickiemu budowniczemu Baptysterium, który nie wykonał pełnego cyklu, o czym świadczą ślady narzędzi pracy. Zostały one umieszczone tam, gdzie są, przez malarzy kopuły w czwartej dekadzie XIII wieku. W rzeźbiarskim cyklu miesięcy można zaobserwować kierunek interpretacyjny charakterystyczny dla budowli Antelamic, który rzeźbi pracę charakteryzującą każdy miesiąc, pracę wykonywaną przez postacie o cechach elegancji i szlachetności, powagi i eleganckiego ubioru, nawet w ich zmęczeniu, jako alegorię pracy odkupionej przez Chrystusa.