Basilika der heiligen Cosmas und Damian

Die Basilika der Heiligen Cosmas und Damian im Herzen Roms ist eine der ältesten und faszinierendsten Kirchen Roms. Die Basilika, die den beiden griechischen Brüdern, Ärzten, Märtyrern und Heiligen Cosmas und Damian gewidmet ist, befindet sich auf dem Forum von Vespasian, das auch als Forum des Friedens bekannt ist. Sie hat die Würde einer kleinen Basilika. Die Basilika wurde durch die Anpassung einiger Räume des Friedenstempels errichtet, zu dem man von der Seite des Forum Romanum durch ein rundes Atrium gelangte, das bereits von Maxentius in einen Tempel umgewandelt wurde, der nach einer mittelalterlichen Überlieferung, die von vielen angezweifelt wird, seinem vergöttlichten Sohn gewidmet war, der zu früh starb (Tempel des göttlichen Romulus). Der Tempel wurde von Theoderich dem Großen, dem König der Ostgoten, und seiner Tochter Amalasunta im Jahr 527 zusammen mit der Bibliothek des Friedensforums an Papst Felix IV. geschenkt. Der Papst vereinte die beiden Gebäude zu einer Basilika, die den beiden griechischen Heiligen Cosmas und Damian gewidmet war, im Gegensatz zum antiken Kult der Dioskuren, Castor und Pollux, die bis zur Schließung des nahe gelegenen Tempels auf dem Forum Romanum verehrt wurden. Das Innere der einschiffigen Kirche besteht aus drei Kapellen auf jeder Seite und einer kleineren Kapelle vor dem heutigen Eingang sowie einer prächtig bemalten und vergoldeten Kassettendecke mit dem Wappen Urbans VIII. in der Mitte und einem Gemälde der Glorie der Heiligen Cosmas und Damian (163), Öl auf Leinwand, von Marco Tullio Montagna. as Kirchenschiff endet in einer großen halbrunden Apsis, die auf die Zeit von Papst Felice IV. zurückgeht und heute durch die Erhöhung des Fußbodens und den seitlichen Einschnitt des Triumphbogens mit dem Verlust einiger Figuren unproportional ist. Die Apsis hat eine prächtige Mosaikdekoration mit einer Darstellung: Römische Meister, Jesus Christus steigt im Moment des zweiten apokalyptischen Ereignisses auf die Erde herab, Lamm Gottes mit zwölf zusammenlaufenden Schafen (526-530), Mosaik an der Vorderseite des Triumphbogens, Erscheinung des Lammes Gottes (Ende des 7. Jahrhunderts), Mosaik von römischen Meistern:[3] das Werk stellt die erste Vision der Apokalypse dar: 3] Das Werk stellt die erste Vision der Apokalypse dar: in der Mitte das Lamm Gottes auf dem Thron mit der Schriftrolle mit den sieben Siegeln, an den Seiten die sieben flammenden Leuchter und die vier Engel. Von den vier Symbolen der Evangelisten sind leider nur Matthäus (der Engel rechts) und Johannes (der Adler links) erhalten geblieben, und von den vierundzwanzig Wächtern, die Kronen anbieten, haben nur sechs die Umgestaltung der Kirche im 17. In diesem Mosaik sind die apokalyptischen Symbole in den goldenen Hintergrund eingetaucht und haben einen sehr offensichtlichen Charakter der symbolischen Abstraktion. Die Ausführung dieses Mosaiks geht auf die von Papst Sergius I. im Jahr 695 geförderte Restaurierungskampagne zurück. Der zentrale Teil der Mosaikdekoration wurde während der Restaurierungskampagne von 1936 bis 1937 weitgehend wiederhergestellt. In der Apsis steigt Jesus Christus im Moment des zweiten apokalyptischen Advents (526-530) auf die Erde herab, ein Mosaik römischer Handwerker: oben Jesus Christus auf einem Teppich aus rosa und blauen Wolken, links und rechts die Heiligen Paulus und Petrus, die die Heiligen Cosmas und Damian darstellen, begleitet von Papst Felix IV. mit dem Modell der Kirche und dem Heiligen Theodore von Amasea. Dieses Mosaik gilt als grundlegender figurativer Text, da es noch immer vom monumentalen Stil der spätrömischen Kunst durchdrungen ist, was sich in den massiven und voluminösen Figuren der Heiligen oder im fast porträtartigen Charakter des Heiligen Cosmas auf der rechten Seite zeigt, sowie in der Präsenz eines prächtigen kobaltblauen Hintergrunds, im Gegensatz zur figurativen Abstraktion und dem jenseitigen Goldhintergrund der byzantinischen Mosaike, die kurz darauf folgten. Cosmas und Damian, gemarterte Militärärzte, waren in der byzantinischen Welt Gegenstand besonderer Verehrung und wurden für die Heilung von Krankheiten angerufen. Das Mosaik wurde während der Restaurierungsarbeiten im 17. Jahrhundert, bei denen die Ränder herausgeschnitten wurden, erheblich umgebaut, und die Figur von Papst Felix IV. wurde vollständig neu gestaltet. Außerdem hat die bereits erwähnte Anhebung des Bodenniveaus dem Mosaik ein drohendes Aussehen verliehen, das es vorher nicht hatte. In der Mitte steht das Lamm Gottes mit zwölf zusammenlaufenden Schafen. Auf der rechten Seite befinden sich drei interessante Kapellen sowie eine kleinere Kapelle gegenüber dem heutigen Eingang. Im Vestibül befindet sich ein prächtiges und interessantes Werk: Ambito romano, Madonna con Gesù Bambino tra i santi Cosma e Damiano (letztes Viertel des 13. Jh.), Fresko Presepio napoletano (18. Jh.), das der Kirche 1939 von Cataldo Perricelli geschenkt wurde: Es handelt sich um eines der wertvollsten und vollständigsten Beispiele der typisch neapolitanischen Krippe, eine getreue Wiedergabe der Sitten und Gebräuche des Volkes. Im Jahr 1988 wurden einige Elemente des Werks gestohlen. 1994 wurde das Werk von Giulio Strauss restauriert und ergänzt und ist nun wieder ausgestellt. In der Unterkirche, zu der man durch den Kreuzgang gelangt, sind Spuren des vorkosmischen Fußbodens der Apsis, möglicherweise aus dem 8. Jahrhundert, und des Pavonazzetto-Altars aus dem 6. bis 7. In dem Bereich unterhalb der Rotunde (vom Forum Romanum aus zugänglich), der gemeinhin als Romulus-Tempel bekannt ist, aber heute von dem Archäologen Filippo Coarelli (n. In dem Bereich unterhalb der Rotunde (vom Forum Romanum aus zugänglich), der gemeinhin als Romulus-Tempel bekannt ist, heute aber von dem Archäologen Filippo Coarelli (geb. 1936) definitiv als Jupiter-Stator-Tempel identifiziert wurde, befinden sich einige stark verfallene Wandmalereien aus der Zeit von Papst Urban IV. (1261-1264); die Fresken, die einem anonymen römischen Künstler zugeschrieben werden, stellen einen Zwischenschritt zwischen der großen byzantinischen Malerei und den neuen Tendenzen dar, die Ende des 13. Jahrhunderts mit Pietro Cavallini (ca. 1240 - ca. 1330) und Jacopo Torriti (Mitte 13. - Anfang 14. Jahrhundert) zum Ausdruck kamen.