Cerkev San Vigilio

Descrizione

Cerkev San Vigilio, blizu Pinzola, kot se nam danes zdi, je rezultat zaporednih širitev, od katerih je bila najpomembnejša leta 1515, starodavne cerkve morda pred tisoč, postavljene v čast škofa Vigilia, zavetnika Trentinske škofije, in mučenik v Val Rendeni okoli leta 400. Bila je župnijska cerkev Pinzolo in Carisolo, vse do delitve župnij in poznejše gradnje cerkve S. Lorenza v Pinzolu. Znan je po umetniških oltarjih, notranjih freskah in še posebej po "La Danza Macabra", zunanji freski na južni fasadi. "Jaz sont smrt / da nosim krono / sonte Dama / de vsaka oseba..." Tako se začne surova pesem smrti, ki spremlja znamenito fresko grozljivega plesa, ki jo je leta 1539 na južni fasadi cerkve San Vigilio naslikala Simone Baschenis De Averara. Grozljiva povorka se začne s skupino treh glasbenih okostnjakov, od katerih prvi, ki sedi na osnovnem prestolu, nosi na glavi krono kot simbol suverene smrti, ki se ji mora podrediti ista Božanska volja v skladu z besedami, pripisanimi razpelu: "o peccator pomislite na njo/ mene, da me ubije, da sem signor de lei!" Levo od Kristusa se odpre parada osemnajstih parov, od katerih je vsak oblikovan z živim značajem, družbeno značilnim, in mrtvim človekom, ki ga vleče na žogo. Mrtvi, upodobljeni kot okostja, jasno opredeljeni, predstavljajo dinamični element reprezentacije, ki razkriva iznajdljivost in agresijo v nasmehu, s katerim nagovarjajo svoje žrtve, in v raznolikosti kretenj, s katerimi jih zgrabijo, da jih predstavijo plesu. Na njihovo živahnost se zdi šibka reakcija živih, ki izražajo najbolj tiho odstop. Kontrast med dinamično držo mrtvih in skoraj nepremičnostjo živih je bolj očiten kot napisi: v obliki monologa, ki ga recitira samo prvi, poudarja svojo superiornost. Nasledstvo parov odraža Togo hierarhično pojmovanje srednjeveške družbe z njeno delitvijo med laiki in duhovniki. Slednji odprejo parado, začenši z vrhovnimi duhovnimi oblastmi: papežem, kardinalom, škofom, ki mu sledita duhovnik in menih. Sporočilo, naslovljeno nanje, ponovno potrjuje koncept neizogibnosti smrti. Odsotnost izrazite anti-cerkvene družbene satire in tiha ironija pričata o obstoju dobrih odnosov med prebivalstvom in Tridentskim princem škofom. Nato se macabre procesija nadaljuje z določenim številom predstavnikov posvetnega reda, urejenim tudi po hierarhiji, ki sledi cesarju kralju, kraljici, vojvodi in nato nekaterim likom meščanskega sveta, kot sta zdravnik in bogati trgovec. Kasneje socialno konotirane like nadomestijo posamezniki, ki simbolizirajo različne starosti človeškega življenja: mladi, Stari in otrok. Smrt vsakogar z različnimi poudarki spominja na nepristranskost svojega dela. Parada zapira podobo smrti na konju, oborožene z lokom in puščicami, ki v svojem hitrem galopu streljajo množico žrtev, deloma že udarjenih in raztegnjenih, deloma še vedno stoječih in okamenelih od groze. Na to sceno Baschenis kot epilog sledi sliki končne sodbe, ki namerava s ponovno povezavo z motivom začetnega križanja celotno grozljivo predstavitev oblikovati v smislu krščanske eshatološke vizije. Freska ne predlaga le enega najpomembnejših elementov srednjeveške zgodovine Trentina, ampak prevzame značaj alegorije univerzalne smrti, ki nas doseže, torej neizprosne usode, ki ji nobeno človeško bitje ne more ubežati; in v tem eksistencialnem problemu je smrt povezana z življenjem, ker je priznana kot igralski lik. V" združitvi nasprotij " izginejo presenečenje in začudenje in ostane nam le sprejemanje celote, ki se razglaša.