Enterrament de Santa Llúcia

Michelangelo Merisi, conegut com "Caravaggio", va arribar a Siracusa l'octubre de 1608, fugint de la presó de Malta. Probablement va ser ajudat en la seva escapada pel fill de la Marchesa Colonna que es trobava a Malta com a comandant de la flota militar: la família Colonna, i en particular la Marchesa, sempre havien protegit i donat suport a Michelangelo Merisi i també treballava perquè El papa va concedir el perdó a Caravaggio per l'assassinat de Ranuccio Tommasoni (1606). Tanmateix, la presència de Caravaggio a Siracusa està envoltada de misteri: de fet, no se sap per què va venir a refugiar-se a aquesta ciutat ni per què va crear una de les seves grans obres mestres per a la basílica de Santa Lucia al Sepolcro. Hi ha diverses hipòtesis en aquest sentit.- Segons Di Silvestro, el vincle entre Malta i Siracusa és un frare, Frà Raffaele da Malta, que en aquells anys era guardià del convent de la Basílica: per tant, Caravaggio podria haver creat el retaule per agrair-li l'acollida o a petició. del frare.Tanmateix, hi ha moltes altres hipòtesis sobre el client:- Segons Susinno (1724), Caravaggio va obtenir l'encàrrec de la famosa Siracusa gràcies a l'ajuda del seu amic i company Mario Minniti, el famós pintor siracusà amb qui Caravaggio havia treballat a Roma. Així que Mario Minniti podria ser el motiu de la presència de Caravaggio a Siracusa. En realitat, el document de la comissió no ha estat rastrejat però aquesta hipòtesi es podria justificar pel fet que en aquells anys el senat preveia la restauració de la basílica de Santa Llúcia extra moenia i que uns anys abans (1605), en un acte devocional. impuls, havia donat a la Basílica de les relíquies de la Santa i estava recaptant la suma necessària per crear el simulacre de plata de Santa Llúcia.- Capodieci, en canvi, afirma que l'encàrrec de l'obra va arribar a Caravaggio del bisbe Orosco II. Tanmateix, aquesta hipòtesi s'hauria de rebutjar atès que l'any 1608 Orosco II ja feia sis anys que era mort.El bisbe que ocupava el càrrec en el moment de l'estada de Caravaggio a Siracusa va ser Giuseppe Saladino (del 1604 al 1611). Tanmateix, l'error de Capodieci es pot justificar pel fet que el renovat impuls devocional del Senat cap a Santa Llúcia es deu precisament al compromís del bisbe Orosco II, devoció que es va materialitzar en les diferents iniciatives de l'època. Per tant, Orosco II es podria considerar un client indirecte com a promotor de les iniciatives del senat com la restauració de la Basílica i probablement també l'encàrrec de la pintura.- Segons una altra hipòtesi, el llenç va ser encarregat per Vincenzo Mirabella, estudiós i expert en antiguitats a més d'amic de Caravaggio. Hi ha documents que testimonien que a partir del 10 de gener de 1590, Mirabella va pagar una gran quantitat de diners (10 onte) al monestir de la Basílica. Així doncs, aquest vincle particular amb la Basílica i el monestir suggereix una notable devoció de Mirabella a Santa Llúcia, per tant és plausible que fos el mateix Mirabella qui va encarregar l'obra a Caravaggio.En el gran llenç format per diverses peces de cànem de teixit especialment estret, els tons dominants són els càlids i tranquils de les latomies siracusanes. L'escena és un drama ritual en un entorn que és alhora teatre, catacumba i latòmia.Un grup de personatges, uns dolents, la mà i el cap del bisbe en benedicció, un armiger, dos enterradors, la vella agenollada prop del cos de la màrtir estirada a terra amb el cap tirat enrere i originàriament deslligat de les espatlles.La figura central del diaca, corifeu amb els dits entrellaçats a l'alçada de l'engonal, llueix les úniques notes destacades del llenç: laca cinabri i caoba per a la capa i vestit morat. El mateix color que porten els que van jurar al temple de Kore protagonista del mateix mite sicilià de la noia segrestada per Hades, que és transportada sota terra, al regne demort, però per després tornar periòdicament a la terra determinant així l'alternança de les estacions.La vella agenollada, l'únic personatge desesperat, podria ser la vídua Eutiques, mare de Llúcia, la desesperació de la qual és massa semblant a la de Demèter per al descens de la seva filla al regne dels morts.La terra esquitxada amb la sang copiosa del martiri, com la llet abocada als jardins d'Adonis, hauria propiciat la germinació subterrània: l'enterrament com a preludi d'un renaixement, és a dir, de la resurrecció.Renaixement al qual també podria al·ludir genèticament l'oval determinat per les siluetes de les dues excavadores, en què hi ha el petit cos de Lucia.Però la posició, sobretot per al fossore dret, és la de dos pescadors pintats per Giorgio Vasari, que tornen a la memòria de Caravaggio perquè en el llenguatge popular de l'edat mitjana l'alquimista es comparava amb l'excavador o el pescador.Alquímies recuperades dels discursos escoltats entre els alambics del cardenal Borbó del Monte, patró romà de Caravaggio per a qui, onze anys abans, havia pintat la volta del camerino del laboratori d'alquímia amb una representació que al·ludeix al procés transmutatiu de la matèria. a l'estat lluminós de la pedra filosofal.A més de la referència Vasari al personatge de la dreta, una confirmació de la funció alquímica dels fossori en el de l'esquerra: els trets somàtics revelen una identitat amb el retrat d'Alof de Wignacourt pintat pel mateix Caravaggio. Un homenatge al Gran Mestre de l'Orde de Malta, a qui probablement devia la seva fugida de la presó maltesa. Si la funció real del personatge no fos la de l'alquimista, més que un homenatge, hauria estat una ofensa molt greu representar un personatge com un enterrador.Convidat a temperar el drama que havia sabut reviure en tota la seva cruesa, recomposant el cap decapitat en una ferida que travessa la part visible del coll del sant, Caravaggio no hauria de fer-ho massa per contenir-lo en significats metafòrics exclusius. Recomposar la decapitació en una petita ferida amb un raspall l'hauria fet sentir part, fins i tot operativament, d'aquell procés de regeneració abans simplement al·ludit i delegat.