Jeśli początki Schifanoii sięgają końca XIII wieku, kiedy Alberto d 'Este promuje swoją budowę poza tkanką miejską miasta, nie ma wątpliwości, że wizerunek pałacu jest nierozerwalnie związany z postacią Borso d' Este, władcy miasta w latach 1450-1471 i tak zwanym salonem miesięcy. Zajęty od 1467 roku rozszerzając Rozkosz rodziny, Torby decyduje, w rzeczywistości, aby ozdobić jeszcze więcej środowiska, centrum całej konstrukcji. W tym celu zwołał w 1469 r.liczną grupę artystów z zamiarem udekorowania salonu w oczekiwaniu na jego nominację na księcia miasta. Autorem programu ikonograficznego-swego rodzaju wielkiego kalendarza, w którym mieszają się świąteczne wymagania Borso, mitologii antycznej i astrologii arabskiej – jest Prisciański pielgrzym, astrolog i bibliotekarz dworski. Jeśli chodzi o twórcę sztuki, od dawna utożsamiana jest z Cosmè Tura. To, w rzeczywistości, wiadomości zwolniony z urzędu Fundacji i trochę pewności związane w autentyczności dekoracji odnoszą się do ściany wschodniej, gdzie Francesco del Cossa był aktywny, jako dowód list, który sam wysłał do Borso w marcu 1470. W dekoracji ocalałych północnej ścianie, krytyka, zamiast przyznaje, między innymi anonimowy artysta znany jest pod pseudonimem "mistrz z szeroko otwartymi oczami", Ercole de Roberti i Gerardo Andrei Florinov z miasta Vicenza.
Duży salon mierzy prawie 25 metrów długości i około 11 szerokości, a wysokość sięga 7 i pół metra. Malowana powierzchnia osiągnęła w ten sposób 525 metrów kwadratowych, co czyni to środowisko jednym z największych profanalnych cykli dekoracyjnych renesansu.
Ściany wyróżniają się obecnością dwunastu sekcji, które odpowiadały dwunastu miesiącom roku: tylko siedem z nich przetrwa. Miesięcy przeplatają się z obszarami, w których przedstawiano sceny z życia miasta lub kurtyzany. Sens czytania, całość poziomo, od prawej do lewej, natomiast w odniesieniu do każdego miesiąca jesteś postęp w pionie: w górnej uroczystości bóstwa patrona miesiąca jest przedstawiany, w środkowej linii i znak zodiaku, a ich Dziekanów, a wreszcie, ten ostatni poświęcony fast klienta, obnosi się trzy razy w każdej scenie, a obnosi cnoty księcia, który wyróżnia jego królestwo.
Kabina została pomyślana jako rodzaj iluzorycznej skrzyni scenicznej: dwadzieścia dwa malowane żagle naśladują funkcję trzymania drewnianego sufitu, zaczynając od wysokiej balustrady ozdobionej fryzami Putti. Elementy te miały naśladować obecność iluzorycznej przestrzeni, rodzaj starożytnej loggii, która otwierała się na Ferrarze w czasach Borso d ' Este.