Kapel Scrovegni

Kapel iki nduweni struktur arsitektur sing prasaja banget: sawijining nave siji sing ditutupi kubah tong minyak, kanthi apse cilik sing ditutupi kubah salib. Program ikonografi sing dilebokake dening Giotto ing papan iki adhedhasar crita-crita sing dijupuk saka urip Virgin lan Kristus. Miturut tradisi, Pengadilan Terakhir diwakili ing counter-façade (tembok njero tembok ing ngendi portal mlebu mbukak). The Stories, dipérang dadi 39 adegan, disusun ing telung band superimposed. Band kaping papat, diselehake ing tingkat paling ngisor, ngemot perwakilan alegoris saka Vices lan Virtues.Siklus fresko ing Padua teka kanthi kronologis sawise nggawe fresko ing Basilika Upper Assisi, lan hubungan antarane rong siklus kasebut minangka salah sawijining titik sing paling kontroversial ing kabeh sejarah seni Italia. Ing kasunyatan, discontinuities stilistika antarane rong siklus katon tanpa bayangan mangu. Discontinuities sing dibenerake yen kita yakin yen rong siklus kasebut nuduhake rong kapribaden artistik sing béda, nanging kurang bisa dibenerake yen rong siklus kasebut dening seniman sing padha. Iki minangka salah sawijining alasan sing ndadékaké kita yakin manawa siklus ndhuwur Assisi ora bisa dianggep Giotto, sanajan ana ing situs konstruksi Assisi ora bisa diilangi. Ing laku, anané Giotto ing situs konstruksi Assisi, lan banjur ing Romawi watara 1298-1300, ngidini dheweke entuk penguasaan telung dimensi sing diwujudake kanthi kekuwatan gedhe ing fresko Padua, nanging isih ana sawetara kahanan sing durung mesthi. .Ing laku, hubungan antarane tokoh lan spasi owah-owahan Ngartekno antarane rong siklus frescoes. Ing fresko Assisi, spasi dicenthang kanthi presisi ing ndhuwur kabeh ing definisi bidang posisi tokoh. Malah unsur arsitektur nglebokake perwakilan kanthi menehi tandha spasi kanthi cara sing cocog: ing praktik, saben tokoh nduweni ruang relevansi dhewe ing ruang visual perwakilan lan ing ruang nyata hipotetis saka ngendi konstruksi gambar kasebut diwiwiti. Ing frescoes Padua hubungan antarane tokoh lan papan ora tansah ditanggulangi ing proses mestekake. Lan ing kene kacathet kahanan sing durung mesthi Giotto, sing dudu evolusi nanging langkah mundur dibandhingake karo lukisan-lukisan Assisi. Iki bisa dideleng utamane ing sawetara fresko kayata lair saka Virgin, sing jelas dicathet yen ruang internal omah ora bisa cocog karo volume omah. Wong wadon sing katon njaba tetep dikompres antarane spasi amben lan tembok sing lawang mbukak: bangunan kasebut ora duwe "ruang".Kanggo liyane, podho stilistika antarane Kapel Scrovegni lan fresko Basilika Upper Assisi akeh. Siji alesan liyane kanggo pracaya yen basa Giotto iki bener kawangun ing Assisi, ing kontak karo sekolah Romawi sing fresko St. Francis sing mbokmenawa lantaran.Gaya Giotto, sing wis diatur kanthi lengkap ing Padua, nanging ditondoi dening komponen liyane, sing mesthine minangka asil saka perjalanan individu master Florentine. Utamane ing fresko Padua kita nyathet gravitasi awak sing luwih gedhe. Ing laku, volume luwih dibunderaké thanks kanggo nggunakake banget trampil chiaroscuro, kang Giotto temtu master Absolute. Nanging ora mung. Tokoh tenan duwe "bobot", ing pangertèn sing padha ora koyone dilereni soko tugas ing udhara, nanging bener ngaso ing lumahing support masuk akal (lantai, lemah utawa liyane).Ing frescoes Padua, kita nyathet riset sing durung nate ditindakake sadurunge, kanggo panorama seni wektu kasebut: perwakilan saka foreshortening. Ing lukisan abad tengahan, lan ing lukisan Bizantium utamané, pasuryan tansah ing posisi frontal utawa ing foreshortening telung kwartal parsial. Ing fresko Assisi kita nyathet, kaya ing conto lukisan Italia liyane ing wektu kasebut, kekarepan para pelukis kanggo mbebasake awake dhewe saka kewajiban frontal iki, lan tokoh lan pasuryan uga dituduhake ing profil utawa saka macem-macem sudut. Giotto dadi luwih. Iku ora winates kanggo profil, nanging tilts pasuryan makili wong kanggo pisanan saka ngisor. Iki bisa dideleng, contone, ing kepala prajurit Romawi sing turu ing Makam Kristus. Iki minangka pisanan sing kedadeyan, ngarepake teknik sing bakal sukses ing Renaissance.Ing laku Giotto, ing frescoes saka Padua, nuduhake panguwasa gedhe saka construction lan perwakilan saka tokoh manungsa, ora padha ing construction saka papan. Lan iki senadyan ngleksanani virtuosity gedhe saka "coretti": trompe-l'oil pisanan lukisan Western. Ing loro panel iki Giotto simulates papan sing ora ana, nggawe khayalan pancen luar biasa saka break liwat bidang fresco. Nanging trik kasebut sukses amarga perwakilan kasebut ora ngemot tokoh, nuduhake manawa masalah kasebut, sing bakal kita deleng maneh ing lukisan Gotik ing abad kaping patbelas lan kaping limalas, yaiku ngerti carane nggabungake tokoh lan ruang arsitektur utawa alam. ing ngendi para tokoh tumindak.Ing tembok fasad ngarep, Giotto nglukis Pengadilan Terakhir sing muluk-muluk, sing bisa uga ana pitulungan. Kabeh ing kabeh, gambar wis komposisi ing tangi saka tradisi, nanging siji rinci punika mutusaké anyar kene uga: Enrico Scrovegni dituduhake ing ngisor iki ing tumindak nyumbang Kapel kanggo Gréja. Rincian kasebut ora diterbitake minangka subyek, amarga ditemokake ing karya liyane, ing ndhuwur kabeh padhang, saka periode Romanesque lan Gothic: ora diterbitake amarga dudu panguwasa utawa paus, nanging borjuis sing diwakili. Iki, ing wiwitan abad kaping patbelas, menehi kita ukuran sepira owah-owahan uga saka sudut pandang sosial: seni ora mung minangka perwakilan saka kekuwatan kerajaan utawa agama, nanging uga kekuwatan ekonomi anyar. industri lan mercantile, muncul ing skenario saka kasunyatan kutha anyar wektu.(Morant)