Top of the World
Pada tahun 1993 berita tentang penemuan beberapa lukisan dinding yang "diubah suai" oleh Pierre-Auguste Renoir di gereja ibu Capistrano, sebuah bandar yang terletak di kawasan pedalaman Calabrian Serre, di wilayah Vibo Valentia, mendapat berita. Fakta, yang pada mulanya nampaknya menimbulkan banyak minat daripada media dan menarik ramai sarjana dan pakar seni ke bandar gunung kecil itu, yang tidak gagal untuk menyatakan komen dan pertimbangan yang paling pelbagai, segera dilupakan, meninggalkan sebarang penghakiman muktamad belum selesai. tentang komitmen sebenar impresionis yang hebat.Mario Guarna, pengarang buku kecil Renoir's Frescoes di Capistrano baru-baru ini. Satu misteri yang didedahkan (edisi Ibiskos Ulivieri, 84 muka surat, 15 euro), hari ini membuka semula persoalan dan, menawarkan buat pertama kalinya analisis sejarah dan artistik yang menyeluruh dan teliti, cuba mengisi jurang itu.Semuanya bermula pada tahun 1966, apabila tiga rakan, yang telah membaca dalam biografi yang ditulis oleh anak lelaki mereka Jean bahawa Renoir, semasa perjalanannya ke Itali (diusahakan untuk mengkaji dengan teliti tuan lama), telah tinggal di kawasan Serre, meletakkan tangannya ke lukisan dinding gereja yang rosak teruk oleh kelembapan, mereka pergi mencarinya. Pada satu ketika mereka mendapati diri mereka berada di hadapan kerja dengan Pembaptisan Yesus di Jordan yang menghiasi dinding di sebelah pintu masuk di dalam gereja ibu Capistrano, sebuah karya yang nampaknya mendedahkan persamaan yang jelas dengan gaya pelukis Perancis. .Lukisan dinding itu kemudiannya dibersihkan, dan penemuan itu buat pertama kalinya menjadi subjek yang diminati oleh akhbar, sekurang-kurangnya di peringkat serantau. Pada awal 1990-an, semasa kerja-kerja pemulihan di gereja, dua lukisan dinding lain yang hingga kini disembunyikan oleh kapur kemudiannya didedahkan, Noli me tangere dan Christ serta wanita Samaria. Selepas kekecohan yang menyusuli pemulihan Pembaptisan Yesus yang disebutkan di atas pada tahun 1993, tiada siapa yang perlu berurusan secara sistematik dengan tiga lukisan dinding, yang sebaliknya, menurut apa yang Guarna mendakwa di studionya, semuanya akan menjadi subjek pemulihan campur tangan. oleh Renoir.Penulis penyelidikan menyatakan bahawa artis itu telah tiba di bandar kecil Calabrian atas nasihat seorang paderi yang ditemuinya di Naples, yang berasal dari bahagian tersebut. Paderi menghantar surat cadangan daripada uskup, surat yang membolehkannya menerima layanan di rumah paroki di kawasan itu.Pelukis Perancis, dengan pengembaraan yang mencabar, boleh dikatakan, dibuat melalui laut dengan bot nelayan dan melalui darat di atas kereta yang ditarik oleh bagal, berjalan kaki, dan juga dibawa oleh lengan beberapa wanita petani yang membenarkannya menyeberangi sungai bengkak oleh hujan musim sejuk yang lebat, sampai ke Capistrano pada Disember 1881. Di sini dia menghabiskan tempoh "bercuti" melukis landskap dadakan, tukang cuci, petani dan kanak-kanak perempuan. Dia ketika itu berumur empat puluh tahun dan mempunyai tiga pameran Impresionis dan beberapa pameran di Salon di belakangnya, tetapi di luar Paris dia masih asing.Terkesan dan berterima kasih atas keramahan Capistranesi yang murah hati, dia memutuskan untuk membalas budi mereka dengan bersetuju dengan permintaan datuk bandar untuk campur tangan untuk memulihkan lukisan dinding gereja, yang kelembapannya telah merosakkan secara tidak dapat diperbaiki. Walaupun dia tidak begitu pakar dalam lukisan fresko atau mural, walaupun dia telah mencubanya pada masa lalu dengan menghiasi dinding pelbagai kafe Paris (karya yang, bagaimanapun, tiada kesan yang terselamat), dia pergi ke tukang batu. di kampung, bertanya dalam perancah yang dipinjam dan serbuk berwarna dan bersiap untuk memulihkan lukisan yang rosak.Guarna menawarkan analisis tepat bahagian "dibina semula" yang masih boleh diperhatikan hari ini, kemudian membandingkannya dengan karya lain oleh pelukis, secara pasti menunjukkan kepengarangan mereka.Daripada analisis ini muncul di atas semua fakta bahawa Renoir terpaksa campur tangan secara besar-besaran di beberapa kawasan, mengubah sepenuhnya tokoh-tokoh tertentu, seperti Kristus di tengah-tengah lukisan dinding Pembaptisan atau Magdalena di Noli me tangere, semasa dalam pada saat-saat lain dia lebih suka menindih unsur-unsur bahagian ciptaannya yang lebih rosak, seperti tunik merah yang tersarung pada tubuh Baptist. Tambahan pula, kehadiran beberapa ciri gaya tipikal lukisan impresionis boleh diperhatikan dengan mudah, seperti pengabaian chiaroscuro dan penggunaan warna untuk rendering bayang-bayang.Kajian itu kemudiannya memberi tumpuan kepada beberapa butiran, membuka perbandingan dengan beberapa lukisan terkenal oleh Renoir. Dalam Pembaptisan, sebagai contoh, dua malaikat yang muncul di sebelah kanan komposisi adalah serupa, baik dari segi pose dan fisiognomi, dengan Paris dan Hermes yang digambarkan dalam The Judgment of Paris, manakala sosok Yesus, dicirikan oleh anggun. postur, samar-samar feminin, nampaknya jelas merujuk kepada Bather di sungai; wajah itu sebaliknya menunjukkan persamaan yang luar biasa dengan Paul Auguste Lhote yang digambarkan dalam Tarian di luar bandar. Dalam fresko yang sama ini, lebih-lebih lagi, terdapat persamaan antara Saint John the Baptist dan lakaran yang Renoir buat semasa lawatan ke Muzium Arkeologi Naples: fisiognomi adalah sangat serupa dan warna tunik yang serupa, dan hubungan tertentu berkaitan. permainan cahaya dan bayang-bayang yang terdapat dalam dua gubahan.Beralih ke Noli me tangere, sosok Magdalena menonjol, yang menurut pengarangnya paling hampir dengan lukisan Renoir yang ideal di antara lukisan dinding Capistrano: "Seperti Bather berambut perang dia mempunyai bentuk yang penuh dan mewah, besar. mata, bibir pendek, penuh dan rambut perang panjang. Kulit yang 'memegang cahaya', memberi inspirasi kepada warna warni yang halus yang menjadikan artis Perancis terkenal". Tambahan pula, sentuhan lukisan dan lipatan jubah sangat serupa dengan skirt Wanita Bersurat.Pakaian wanita Samaria dalam lukisan dinding terakhir adalah jelas tunggal; tidak seperti ikonografi klasik, yang biasanya melihat dia digambarkan dibalut dengan tunik dan dengan tirai putih di sekeliling kepalanya, di sini wanita itu digambarkan dalam fesyen moden dan dengan reben yang menawan di rambutnya, dengan cita rasa yang sama untuk berpakaian dan perhiasan yang popular. di Perancis abad ke-19, yang kita dapati contohnya dalam potret Marie Mürer.Jika analisis yang ditawarkan oleh Mario Guarna nampaknya meyakinkan, malangnya kerosakan masa belum, bagi pihak mereka, selesai mengancam dinding gereja Capistrano: dan sekali lagi kelembapan risiko melakukan kerosakan, membuat hilang, jika tidak langkah-langkah pantas akan diambil, malah buah "pemulihan pengarang" itu.(stilearte.it)
