MUNDA-Museu Nacional de Abruzzo A seção arqueológica (Sala A), consiste de achados de Amiternum, Aveia e Peltuinum, importantes centros itálicos e romanos da bacia aquilana, incluindo o calendário Amiternino (cerca de 20 d. C.) e os relevos de pedra representando uma luta de gladiadores (I sec. B. C.) e uma cerimônia fúnebre (I sec. D. C.). A Idade média em abruzzo (sala B) é documentado por uma excepcional coleção de Madonas, que, para a riqueza e a qualidade artística tem muito poucas comparações no campo nacional e internacional: alguns dos raros e preciosos ícones pintados em um século xiii Madonna "de Ambro", nossa Senhora de Sivignano, Madonna di Montereale), e numerosas esculturas em madeira; a majestosa e sagrado, como os de cultura, de estilo românico-bizantino, datado de onze cento e doze mil (nossa Senhora de Lettopalena, nossa Senhora do Cocanelle); esbelta e ágil aqueles a partir do século xiv, que se revelam na doçura do rosto e no refinamento das linhas, a espiritualidade e a graça da nova arte gótica (nossa senhora da Vala, a Madonna di San Silvestro). O século XV (sala C) abre com pinturas deslumbrantes sobre um fundo dourado: entre eles o tríptico de Beffi (1410-1415), atribuído ao teraman Leonardo Di Sabino. Evidências do início do Renascimento Abruzo são pinturas de Andrea Delitio e esculturas de madeira de Giovanni Di Biasuccio e Silvestro Dell'Aquila (San Sebastiano, 1478). Entre as pinturas do sujeito e cliente Franciscano (Sala D) destaca-se o políptico representando São João de Capestrano e histórias de sua vida, a obra de um mestre desconhecido com uma cultura complexa, a quem a pintura que representa São Francisco recebe os estigmas também é atribuída. No século XVI (sala E) emerge a personalidade muito original de Saturnino Gatti, recentemente renascido entre as principais figuras do Renascimento italiano. Deste artista, o museu exibe duas pinturas em painel (Madonna degli Angeli, 1505; Madonna del Rosario, 1511) e várias esculturas de terracota (Natividade de Tione e Sant'Antonio Abate, 1512), salvas do terremoto e admiravelmente restauradas. A exposição termina com pinturas de importantes mestres napolitanos do século XVII: Mattia Preti, Bernardo Cavallino, Jusepe de Ribera, Andrea Vaccaro, Massimo Stanzione.