El Museo Borgogna, clasificado como la segunda galería de arte más importante del Piamonte, aunque Vercelli se empeña en subrayar que llamarlo galería de arte no es del todo exacto, ya que se trata de una verdadera casa museo. El museo lleva el nombre de Antonio Borgogna, abogado, hombre de familia adinerado y gran amante del arte y los viajes. A lo largo de su vida, que dedicó exclusivamente al coleccionismo, reunió un número impresionante de obras de arte, que ahora podemos ver expuestas en su antigua casa. Las colecciones incluyen pinturas (incluida una notable sección de murales desgarrados y desprendidos, así como retablos de los siglos XV y XVI), escultura, gráficos, artes decorativas, placas fotográficas y una biblioteca (histórica y actual). Hay unas 800 obras expuestas en tres plantas de exposición, que abarcan un lapso cronológico desde el siglo XV hasta el XXI. La sección de obras de los siglos XV y XVI recogidas por Borgogna y a través de los depósitos de las iglesias, las cofradías y el Instituto de Bellas Artes de Vercelli constituyen un núcleo muy representativo del Renacimiento piamontés. La escuela de pintura territorial se compone de retablos y polípticos, pequeñas obras para la devoción privada, fragmentos de ciclos murales y paneles que eran compartimentos de obras más complejas pero desmembradas. Entre los artistas más significativos: el taller Spanzotti, Gerolamo Giovenone y Giovan Battista Giovenone, Bernardino Lanino, Defendente Ferrari y Gaudenzio Ferrari. La sección de pintura de los siglos XVII y XVIII expuesta en la planta baja, con obras de artistas como Ludovico Carracci, Giovan Battista Salvi conocido como Sassoferrato, Elisabetta Sirani, Luigi Miradori conocido como Genovesino, Pietro Liberi, Carlo Maratta, Eustache Le Seur, Pietro Francesco Guala y Antonio Mayerle, continúa en la primera planta con pinturas extranjeras del siglo XVIII de Claude Joseph Vernet, Adrien Manglard y Angelica Kauffmann. La sección de las 53 pinturas flamencas y holandesas de la primera planta, donde las ramas de Ambrosius Bosschaert y Jan Davidsz De Heem son las joyas de la colección, fue catalogada por el profesor Bert W. Meijer y publicada en 2001. El texto puede consultarse en las salas de exposición y adquirirse en la librería del Museo. En las habitaciones y en los primeros salones de entrada, reformados según la disposición original de la casa-museo, encontramos diversas obras de arte decorativo, muebles, pinturas y esculturas del siglo XIX, fruto del gusto ecléctico e internacional de Antonio Borgogna. La sección de pintura del siglo XIX continúa en el primer y segundo piso con obras italianas y extranjeras que también conservan sus marcos originales. Se exponen obras de Massimo D'Azeglio, Giovanni Migliara, Stefano Ussi, Gaetano Chierici, Gerolamo Induno, Francesco Lojacono, Filippo Palizzi, Giovan Battista Quadrone y Giacomo Favretto. Entre los numerosos artistas extranjeros, especialmente de origen belga, alemán y flamenco, encontramos obras de A.J. Severin Nikutowski, Friedrich Hiddeman, Johann Friedrich Hennings, Camilla Edle von Malhen Friedlander, Edmond Van Hove, Barend Cornelis Koekkoek y Luis Robbe. Las esculturas y varias piezas de mobiliario vuelven a la exposición tras décadas almacenadas. Entre ellos se encuentran mármoles, bizcochos, tallas de madera y bronces, algunos de los cuales amueblan las zonas exteriores de los patios. Entre ellas, obras de Francesco Porzio, Gustav Eberlein, Leonardo Bistolfi, Antonio Carnevali, Francesco Toso, Valentino Panciera Besarel, Giuseppe Parvis y Filippo Cifariello. El lienzo divisionista de Angelo Morbelli, Per ottanta centesimi! (¡Por ochenta céntimos!), adquirido por el Museo en 1912 y fechado en 1895, se expone en la segunda planta y es una de las obras más conocidas del Museo por su calidad técnica y su fuerte vínculo con la historia de nuestro territorio arrocero. En la segunda planta del edificio de Antonio Borgogna se encuentran obras del siglo XX de artistas de Vercelli y del Piamonte, adquiridas por el Museo tras la muerte del coleccionista, mediante compras, donaciones o depósitos. Las obras incluyen retratos de Ambrogio Alciati, Giacomo Grosso y Francesco Menzio, paisajes de Clemente Pugliese Levi, Lorenzo Delleani y Umberto Ravello, lienzos monumentales de Giuseppe Cominetti y esculturas de Francesco Porzio.