ພື້ນທີ່ວາງສະແດງທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສ້າງຂຶ້ນພາຍໃນຕຶກອາຄານໃນຍຸກກາງທີ່ເກົ່າແກ່ທີ່ສຸດໃນສູນກາງປະຫວັດສາດ, Palazzo dell'Arengo ສະຕະວັດທີສິບສາມແລະ Palazzo del Podestà, ສະຕະວັດທີສິບສີ່, ເຊິ່ງຮ່ວມກັບ Palazzo Garampi, ໂຮງລະຄອນ Galli ແລະ Pescheria ມອງຂ້າມ Piazza Cavour, ຫົວໃຈ. ພາຍໃນສະພາບການທີ່ແນະນໍານີ້, ໄດ້ຮັບຜົນກະທົບຈາກການແຊກແຊງໃນການພັດທະນາຄືນໃຫມ່, ການເກັບກໍາຂອງມູນນິທິ San Patrignano ຊອກຫາເຮືອນ, ການເກັບກໍາຂອງວຽກງານທີ່ບໍລິຈາກໂດຍນັກສິລະປິນຮ່ວມສະໄຫມຂອງສະຖານທີ່ອິຕາລີທີ່ຂະຫຍາຍຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງແລະສາກົນ, ເປີດຕົວໃນປີ 2017 ດ້ວຍການປະສານງານ curatorial ຂອງ Clarice Pecori Giraldi. ໂຄງການດັ່ງກ່າວບໍ່ພຽງແຕ່ຫັນຊຸດສະສົມສິລະປະຍຸກສະໄໝໃຫ້ເປັນພິພິທະພັນເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງເຊື່ອມຕໍ່ວັດທະນະທຳ, ສັງຄົມ, ອານາເຂດ ແລະ ການພັດທະນາຂອງຄົນ.ມັນເປັນການເກັບກໍາສິລະປະຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ, ມີຜົນງານຂອງ Mario Airò, Vanessa Beecroft, Bertozzi & Casoni, Domenico Bianchi, Alessandro Busci, Pier Paolo Calzolari, Maurizio Cannavacciuolo, Loris Cecchini, Jake ແລະ Dinos Chapman, RIMINI George, Anno Cánavacciuolo, 2020. Carbuccia, Thomas De Falco, Nicola de Maria, Gianluca Di Pasquale, Zehra Do ğan, Nathalie Djurberg & Hans Berg, Sam Falls, Flavio Favelli, Giuseppe Gallo, Alberto Garutti, Giorgio Griffa, Shilpa Gupta, Monamilie Hatoum, Damien Körst, Damien Isörst, William Carbucci entridge, Loredana Longo, Claudia Losi, Iva Lulashi, Ibrahim Mahama, Agnes Martin, Paul McCarthy, Igor Mitoraj, Davide Monaldi, Gian Marco Montesano, Mimmo Paladino, Yan Pei-Ming, Tullio Pericoli, Achille Perilli, Diego Perrone, Luca Pignelli, Luca Pignelli gliese, Jean Paul Riopelle, Pietro Ruffo, Mario Schifano, Julian Schnabel, Elisa Sighicelli, Andreas Slominski, Ettore Spalletti, Grazia Toderi, Francesco Vezzoli, Velasco Vitali, Silvio Wolf, Xiaongang Zhang.ນອກເຫນືອຈາກການລວບລວມແບບຖາວອນ, ຍັງມີພື້ນທີ່ທີ່ອຸທິດຕົນເພື່ອງານວາງສະແດງຊົ່ວຄາວ, ເຊິ່ງມີຈຸດປະສົງເພື່ອເປັນຈຸດອ້າງອິງສໍາລັບນັກສິລະປິນ Italian ແລະສາກົນໃນປະຈຸບັນ.ຢູ່ທາງເຂົ້າ, PART ໄດ້ຈັດໃຫ້ມີວຽກສະເພາະຂອງເວັບໄຊໂດຍນັກສິລະປິນອັງກິດ David Tremlett, ສ້າງໂດຍການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງໄວໜຸ່ມຈາກຊຸມຊົນ San Patrignano.ຈຸດສູນກາງແລະຄວາມສໍາຄັນຂອງສະຖານທີ່ destined ກັບເຮືອນຫໍພິພິທະພັນໃຫມ່, ບວກກັບຄຸນຄ່າຂອງສິລະປະຂອງວຽກງານທີ່ສະແດງຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ແນະນໍາ, ໃນຂັ້ນຕອນການວາງແຜນ, ແນວຄວາມຄິດຂອງການວາງຍຸກປະຈຸບັນໃນການປຶກສາຫາລືກັບວັດຖຸບູຮານ, ເປັນພາກສະຫນາມທີ່ສໍາຄັນຂອງການສຶກສາແລະການດົນໃຈສ້າງສັນ. ເພາະສະນັ້ນ, ການຕັດສິນໃຈທີ່ຈະສະຫງວນສະຖານທີ່ກຽດສັກສີພາຍໃນງານວາງສະແດງສໍາລັບການເຮັດວຽກທີ່ພິເສດ, fresco ຂອງການຕັດສິນສຸດທ້າຍທີ່ສ້າງໂດຍ painters ຂອງໂຮງຮຽນ Rimini ຂອງສະຕະວັດທີສິບສີ່ພາຍໃຕ້ການຊີ້ນໍາຂອງ exponent ທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງຕົນ: Giovanni da Rimini. ຫໍພິພິດທະພັນຂອງການພິພາກສາຄັ້ງສຸດທ້າຍໂດຍ Giovanni da Rimini ຈະຍັງຄົງຢູ່ໃນຫ້ອງໂຖງ Arengo ຂອງເທດສະບານເມືອງ Rimini, ໂດຍມີຈຸດປະສົງເພື່ອໃຫ້ຄວາມໂດດເດັ່ນໃຫມ່ໃຫ້ກັບໄລຍະເວລາທີ່ສົດໃສໃນປະຫວັດສາດສິລະປະ, ເຊິ່ງແມ່ນສະຕະວັດທີສິບສີ່ໃນ Rimini.ຢູ່ດ້ານຫຼັງຂອງສອງຕຶກອາຄານໃນຍຸກກາງເປີດສວນປະຕິມາກຳເຊິ່ງຈາງລົງສູ່ພາຍນອກຂອງພິພິທະພັນ. ສວນຂອງປະຕິມາກໍາເປີດໃຫ້ສາທາລະນະ, ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໂດຍໂຄງການໂດຍ Luca Cipelletti, ເຊິ່ງສ້າງເສັ້ນທາງທີ່ຈະມີປະສົບການທັງເປັນພື້ນທີ່ພິພິທະພັນແລະເປັນສວນອິຕາລີທີ່ທ່ານສາມາດພັກຜ່ອນໄດ້. ວຽກງານດັ່ງກ່າວ, ສໍາລັບຫໍພິພິທະພັນທັງຫມົດ, ໄດ້ຖືກບໍລິຈາກໂດຍນັກສິລະປິນ, ນັກສະສົມ, ເຈົ້າຂອງຫ້ອງສະແດງຫຼືຜູ້ມີຄຸນປະໂຫຍດໃຫ້ກັບຫໍພິພິທະພັນທີ່ມີພັນທະທີ່ຈະສະແດງໃຫ້ພວກເຂົາເປັນເວລາ 5 ປີ. ໃນມື້ນີ້ສວນວາງສະແດງເຮັດວຽກໂດຍ Chen Zhen, Piotr Uklanski, Kiki Smith, Arnaldo Pomodoro, Giuseppe Penone, Paul Kneale ແລະ Alberto Garutti, ແລະສາມາດໄດ້ຮັບການຊົມເຊີຍທັງສອງເປັນເສັ້ນທາງເພີ່ມເຕີມຕໍ່ກັບການໄປຢ້ຽມຢາມພິພິທະພັນແລະໂດຍຜູ້ທີ່ພຽງແຕ່ຕ້ອງການທີ່ຈະຍ່າງຢູ່ໃນສີຂຽວ (ເຂົ້າຊົມຟຣີ).