Top of the World
Godine 1993. vijest o otkriću nekih "retuširanih" fresaka ni manje ni više nego Pierre-Augustea Renoira u matičnoj crkvi Capistrana, grada smještenog u zaleđu kalabrijskog Serrea, u pokrajini Vibo Valentia, odjeknula je u vijestima. Činjenica koja je u početku izazvala veliko zanimanje medija i privukla brojne znanstvenike i likovne stručnjake u mali planinski gradić, koji nisu propuštali iznijeti najrazličitije komentare i sudove, ubrzo je zaboravljena, a konačan sud ostavljen na čekanju. o stvarnom angažmanu velikog impresionista.Mario Guarna, autor nedavno objavljene knjižice Renoirove freske u Kapistranu. Otkrivena misterija (izdanje Ibiskosa Ulivierija, 84 stranice, 15 eura) danas ponovno otvara pitanje i, po prvi put iscrpnom i minucioznom povijesno-umjetničkom analizom, pokušava popuniti tu prazninu.Sve je počelo 1966. godine, kada su tri prijatelja, koji su u biografiji koju je napisao njihov sin Jean, pročitali da je Renoir, tijekom svog putovanja u Italiju (na kojem je pomno proučavao stare majstore), boravio u području Serrea, stavljajući ruku na freske crkve teško oštećene vlagom, krenuli su u potragu za njima. U jednom su se trenutku našli pred djelom Krštenje Isusovo u Jordanu koje krasi zid uz ulazna vrata unutar Kapistranove matične crkve, djelo koje kao da je otkrivalo jasne sličnosti sa stilom francuskog slikara .Freska je potom očišćena, a otkriće je prvi put bilo predmetom zanimanja tiska, barem na regionalnoj razini. Početkom 1990-ih, tijekom restauratorskih radova na crkvi, tada su na svjetlo dana izvađene još dvije freske koje su dosad bile skrivene vapnom, Noli me tangere i Krist i Samarijanka. Nakon buke koja je uslijedila nakon spomenute restauracije Krštenja Isusova 1993., nitko se nije morao sustavno pozabaviti trima freskama, koje bi umjesto toga, prema onome što Guarna tvrdi u svom studiju, sve bile predmet interventne restauracije. od Renoira.Autor istraživanja navodi da je umjetnik u kalabrijski gradić stigao po savjetu svećenika kojeg je upoznao u Napulju, podrijetlom iz tih krajeva. Svećenik mu je poslao pismo preporuke od biskupa, pismo koje bi mu omogućilo gostoprimstvo u župnim kućama u okolici.Francuski slikar, u najmanju ruku pustolovnog putovanja, morem na ribarskom brodu i kopnom na kočijama koje su vukle mazge, pješice, a također nošen za ruke nekih seljanki koje su mu tako dopustile da prijeđe rijeku natečen obilnim zimskim kišama, stigao je u Capistrano u prosincu 1881. Ovdje je proveo razdoblje "odmora" slikajući improvizirane pejzaže, pralje, seljake i djevojke. Tada je imao četrdeset godina i iza sebe je imao tri impresionističke izložbe i nekoliko izložbi u Salonu, ali je izvan Pariza još uvijek bio potpuni stranac.Impresioniran i zahvalan na velikodušnom gostoprimstvu Capistranaca, odlučio je uzvratiti njihovu ljubaznost tako što je pristao na zahtjev gradonačelnika da intervenira kako bi se povratile freske crkve, koje je vlaga nepopravljivo oštetila. Iako nije bio baš stručnjak za fresko ili zidno slikarstvo, iako se u tome već okušao u prošlosti ukrašavajući zidove raznih pariških kavana (djelima od kojih, doduše, nije sačuvan trag), otišao je zidaru u selu, zamolio u posuđene skele i obojene prahove i krenuo s restauriranjem dotrajalih slika.Guarna nudi preciznu analizu i danas vidljivih "rekonstruiranih" dijelova, uspoređujući ih s drugim slikarevim djelima, definitivno pokazujući njihovo autorstvo.Iz ove analize proizlazi prije svega činjenica da je Renoir morao masovno intervenirati na nekim područjima, potpuno prepravljajući pojedine figure, poput one Krista u središtu freske Krštenja ili one Magdalene u Noli me tangere, dok u u drugim je trenucima više volio nadograditi dotrajale dijelove elemenata svog izuma, poput crvene tunike omotane oko tijela Krstitelja. Nadalje, lako se može primijetiti prisutnost nekih tipičnih stilskih obilježja impresionističkog slikarstva, poput napuštanja chiaroscura i upotrebe boja za prikaz sjena.Studija se zatim fokusira na neke detalje, otvarajući usporedbu s nekoliko poznatih Renoirovih slika. U Krštenju, primjerice, dva anđela koja se pojavljuju na desnoj strani kompozicije pozom i fizionomijom slična su Parisu i Hermesu prikazanima u Pariškom sudu, dok je Isusov lik karakteriziran gracioznošću. držanje, nejasno ženstveno, čini se da jasno upućuje na držanje Kupačice u rijeci; lice umjesto toga pokazuje nevjerojatnu sličnost s Paulom Augusteom Lhoteom prikazanim u Plesu na selu. Na toj istoj fresci, štoviše, postoje sličnosti između svetog Ivana Krstitelja i skice koju je Renoir napravio tijekom posjeta Arheološkom muzeju u Napulju: fizionomije su vrlo slične i boja tunika identična, a određena poveznica tiče se igra svjetla i sjene prisutna u dvjema kompozicijama.Prelazeći na Noli me tangere, ističe se lik Magdalene, koji je prema autoru najbliži idealu Renoirovog slikarstva među onima na trima Kapistranovim freskama: „Poput plavokose Kupačice, ona ima pune i raskošne oblike, velike. oči, kratke pune usne i duga plava kosa. Koža koja 'drži svjetlost', nadahnjujući one nježne preljevne nijanse koje su proslavile francuskog umjetnika." Nadalje, slikarski dodir i nabori ogrtača vrlo su slični onima na suknji Žene sa slovom.Odjeća Samarijanke na posljednjoj fresci izrazito je jedinstvena; za razliku od klasične ikonografije, koja je obično prikazuje umotanu u tuniku i s bijelim zastorom oko glave, ovdje je žena prikazana na moderan način i sa šarmantnom vrpcom u kosi, s istim ukusom za odijevanje i ukrašavanje u modi u Francuskoj 19. stoljeća, što nalazimo primjerice na portretu Marie Mürer.Ako se analiza koju je ponudio Mario Guarna čini uvjerljivom, zub vremena, nažalost, nije do kraja ugrozio zidove Kapistranove crkve: i opet vlaga riskira nanijeti štetu, nestati, ako se ne poduzmu brze mjere uzet, pa i plod te “autorske restauracije”.(stilearte.it)
