Top of the World
Godine 1993. vijest o otkriću nekih "retuširanih" fresaka koje je napravio niko drugi do Pierre-Auguste Renoir u matičnoj crkvi Capistrano, gradu koji se nalazi u zaleđu kalabrijskog Serrea, u provinciji Vibo Valentia, udarila je u vijest. Činjenica, za koju se u početku činilo da je izazvala veliko interesovanje medija i privukla brojne naučnike i stručnjake za umetnost u mali planinski gradić, koji nisu propustili da iznesu najrazličitije komentare i sudove, ubrzo je zaboravljena, ostavljajući svaki konačan sud na čekanju. o stvarnoj posvećenosti velikog impresioniste.Mario Guarna, autor nedavne knjižice Renoir's Frescoes in Capistrano. Otkrivena misterija (izdanja Ibiskosa Ulivijerija, 84 stranice, 15 eura), danas ponovo otvara pitanje i, nudeći po prvi put iscrpnu i preciznu istorijsku i umjetničku analizu, pokušava popuniti tu prazninu.Sve je počelo 1966. godine, kada su trojica prijatelja, koji su u biografiji koju je napisao njihov sin Žan, pročitali da je Renoir, tokom svog putovanja u Italiju (poduzetog radi pomnog proučavanja starih majstora), boravio u oblasti Serre, stavljajući ruku na freske crkve teško oštećene vlagom, krenuli su da ih pronađu. U jednom trenutku našli su se pred radom sa Krštenjem Isusovim na Jordanu koji krasi zid pored ulaznih vrata u matičnoj crkvi Kapistrano, rad koji kao da otkriva jasne sličnosti sa stilom francuskog slikara. .Freska je potom očišćena, a otkriće je po prvi put bilo predmet interesovanja štampe, barem na regionalnom nivou. Početkom 1990-ih, tokom restauratorskih radova na crkvi, tada su na vidjelo iznesene još dvije freske koje je do tada skrivao kreč, Noli me tangere i Krist i Samarjanka. Nakon galame koja je uslijedila nakon restauracije krštenja Isusova 1993. godine, niko nije morao sistematski da se bavi tri freske, koje bi umjesto toga, prema onome što Guarna tvrdi u svom ateljeu, sve bile predmet interventne restauracije. od Renoira.Autor istraživanja navodi da je umjetnik u mali kalabrijski gradić stigao po savjetu svećenika kojeg je upoznao u Napulju, porijeklom iz tih krajeva. Sveštenik mu je poslao pismo preporuke od biskupa, pismo koje bi mu omogućilo gostoprimstvo u župnim kućama tog kraja.Francuski slikar, sa u najmanju ruku avanturističkim putovanjem, napravio je morem na ribarskom čamcu i kopnom na kočijama koje su vukle mazge, pješice, ali i nošene na rukama nekih seljanki koje su mu tako omogućile da pređe rijeku nabujao obilnim zimskim kišama, stigao je do Capistrana u decembru 1881. Ovdje je proveo period "praznika" slikajući improvizirane pejzaže, pralje, seljake i djevojke. Tada je imao četrdeset godina i iza sebe je imao tri izložbe impresionista i nekoliko izložbi u Salonu, ali van Pariza je još uvijek bio potpuni stranac.Impresioniran i zahvalan na velikodušnom gostoprimstvu Capistranesa, odlučio je uzvratiti njihovu ljubaznost tako što je pristao na zahtjev gradonačelnika da interveniše kako bi se obnovile freske crkve, kojima je vlaga nepopravljivo štetila. Iako nije bio baš stručnjak za fresko ili zidno slikarstvo, iako se već u prošlosti okušao u tome ukrašavajući zidove raznih pariskih kafića (od kojih, međutim, nema ni traga), otišao je kod zidara. u selu, pitao u posuđenim skelama i prahovima u boji i krenuo u restauraciju dotrajalih slika.Guarna nudi preciznu analizu "rekonstruisanih" dijelova koji se i danas mogu uočiti, a zatim ih upoređuje s drugim slikarevim radovima, čime se definitivno pokazuje njihovo autorstvo.Iz ove analize proizlazi prije svega činjenica da je Renoir morao masovno intervenirati u nekim područjima, potpuno prepravljajući određene figure, poput one Kristove u središtu freske Krštenja ili Magdalene u Noli metangeru, dok je u u drugim trenucima je više volio da preklopi dotrajale dijelove svog izuma, kao što je crvena tunika omotana oko tijela Krstitelja. Nadalje, lako se može uočiti prisustvo nekih tipičnih stilskih obilježja impresionističkog slikarstva, poput napuštanja chiaroscura i upotrebe boja za prikazivanje sjenki.Studija se zatim fokusira na neke detalje, otvarajući poređenje s nekoliko poznatih Renoirovih slika. U Krštenju, na primjer, dva anđela koja se pojavljuju na desnoj strani kompozicije slična su, i po pozi i po fizionomiji, Parizu i Hermesu prikazanom u Pariškom sudu, dok je lik Isusa, karakteriziran gracioznim držanje, nejasno ženstveno, čini se da se jasno odnosi na onaj koji se kupa u rijeci; lice umjesto toga pokazuje izuzetnu sličnost sa licem Paula Augustea Lhotea prikazanog u Plesu na selu. Štaviše, u istoj fresci postoje sličnosti između Svetog Jovana Krstitelja i skice koju je Renoir napravio prilikom posete Arheološkom muzeju u Napulju: fizionomije su vrlo slične, a boja tunika identična, a zabrinjava i izvesna povezanost. igra svetlosti i senki prisutna u dve kompozicije.Prelazeći na Noli me tangere, ističe se lik Magdalene, koji je prema autoru najbliži idealu Renoirovog slikarstva među onima na tri Capistranove freske: „Poput plavokose Kupačice, ima pune i raskošne oblike, velike oči, kratke, pune usne i duga plava kosa. Koža koja 'drži svjetlost', inspirirajući one nježne preljevne nijanse koje su francuskog umjetnika učinile poznatim." Nadalje, slikarski dodir i nabori ogrtača vrlo su slični onima na suknji Žene sa slovom.Odjeća Samaritanke na posljednjoj fresci izrazito je jedinstvena; za razliku od klasične ikonografije, koja je obično prikazuje umotanu u tuniku i sa bijelim zastorom oko glave, ovdje je žena prikazana na moderan način i sa šarmantnom trakom u kosi, sa istim ukusom za odijevanje i ukrase u modi u Francuskoj 19. stoljeća, što nalazimo na primjer na portretu Marie Mürer.Ako se analiza koju je ponudio Mario Guarna čini uvjerljivom, nažalost, zub vremena sa svoje strane nije završio ugrožavanje zidova crkve Capistrano: i opet vlaga riskira da nanese štetu, zbog čega će nestati, ako ne i brze mjere uzeto, čak i plod te “autorske restauracije”.(stilearte.it)
