Top of the World
Descrizione
Det var Real Estate academics, en grupp adelsmän tillägnad odlingen av konsten, att identifiera i området där det fanns ett drag av ullkonsten den perfekta platsen att bygga en byggnad som kunde ersätta vattenmelonteatern (som stod där den tyvärr stängda Niccolini är nu), bedömd för liten för akademisk verksamhet.
Designad av Ferdinando Tacca, son till Pietro som designade SS: s två fontäner. Annunziata, ett unikt rum föddes, förmodligen inspirerat av sättet att titta på showen som inträffade på gårdarna i Renässanspalatserna, vars modell är Ammannati från Palazzo Pitti: när man tittar ut genom fönstren kunde adelsmännen beundra spel, strider och naumachie agerade lägre. Således uppstod scenerna, ett märkligt inslag i den italienska teatern som föddes med pergolan: små separata utrymmen som gör att varje familj kan beundra showen från en privilegierad position. Malevoli tillskriver detta ursprung, snarare än de ovan nämnda synsätten, Florentinernas ordspråkiga käbbel: att tilldela ett stadium till varje familj undvek obehaglig friktion mellan rivaliserande grupper.
Som bevis på denna skadliga hypotes förblir i teaterns atrium några av de trävapen som identifierade, på dörren till lådorna, varje familjs egendom. För närvarande finns det bara två etapper som ägs: nummer 1 i första ordningen, kvar till fastigheternas sista arvingar, och 25 alltid i första ordningen, reserverad för teaterdirektören. Tillsammans med den stora scenen och publiken är en annan särskiljande egenskap hos pergolan den oändliga akustiken, vilket gör den perfekt för att vara värd för musik och förbättrar de största aktörernas röstkvaliteter och beror till stor del på Hästskoanläggningen. För att stänga scenen fanns då en stor målad gardin som visar Florens och Arno som från 1661 öppnade på den äntligen färdiga teatern. Ursprungligen reserverad för domstolen öppnades teatern från 1718 till den betalande allmänheten. Det representerade redan verk av stora kompositörer, som Antonio Vivaldi. Byggnaden, ombyggd flera gånger, är berikad med dekorationer och ökad kapacitet. De första lägenheterna är uppförda, den vitala kärnan i "teaterstaden" som samlade alla scenkonstens affärer och färdigheter. 1801 på första våningen öppnades Saloncino, ett stort rum med stuccos tillägnad musik och dans, på projektet av arkitekten Luca Ristorini (helt återställd 2000, det är fortfarande teaterns andra rum). Samma Ristorini hade några år tidigare, 1789, avslutat arbetet med renoveringen av stora salen, med byggandet av den kungliga scenen och ökningen av antalet etapper.
Dessa förlängningar är inledningen till en av de mest fruktbara perioderna i Pergolans historia, den som märktes mellan 1823 och 1855 av ledningen för impresario Alessandro Lanari. Under hans impuls blev Florens En av de viktigaste stadierna av italiensk klassisk melodrama. De viktigaste kompositörerna, som börjar med Bellini, stannar i Via della Pergola och Giuseppe Verdi gjorde sin Macbeth-debut 1847 och lämnade som ett oförgängligt vittnesbörd den pall som han vilade på under repetitionerna, fortfarande bevarad idag i Teatermuseet.
År 1826 målade Gasparo Martellini den historiska gardinen som visar kröningen av Petrarch i Capitol, som fortfarande används vid gala tillfällen; Maskinisten Cesare Canovetti byggde den fascinerande maskinen för att lyfta publiken, som används i dansfester för att skapa en enda våning med scenen; arkitekten Baccani presiderar över viktiga moderniseringsarbeten, som ger byggnaden kolonnens atrium med sina karakteristiska dekorationer i marmorpulver; och en ung scenlärling, Antonio Meucci, experimenterar ett system för röstkommunikation mellan gallret och scenens yta: det är telefonens förfader, som Meucci sedan perfekterade, genialt men utan tur, när han emigrerade till USA. Teatern är upplyst av gasljus, och Florens har rankningen av Italiens huvudstad. De fastigheter jag säljer till kung Vittorio Emanuele II en del av Akademin, varav suveränen blir en hel del. Ekonomiska problem börjar för akademiker, delvis löst tack vare ingripandet från Florens kommun. När det elektriska ljuset anländer 1898 kastar det sina strålar på en teater i kris. Till melodrama, som emigrerade till den största Politeama och Pagliano, har prosa ersatts; till förvaltningen av byggnaderna som för ett privat företag som från 1913 till 1929 handlar om programmering av hallen. Under denna period ersätts loggia av galleriet, och den röda sammetridån sätts på plats. I December 1906 Eleonora Duse anlände till pergolan med den legendariska Rosmersholm av Ibsen regisserad av Ed Gordon 1925 förklarade staten pergolan som ett nationellt monument. Kriget hotar, och fastigheten, som sammanfattade förvaltningen av teatern genom att överlåta riktningen till Aladino Tofanelli, beslutade 1942 att överlåta fastigheten till staten, som bifogade den till den nyfödda italienska teaterbyrån.
Scenen fortsätter att rymma prosa, inte föraktar tidningen och ljusshowen. Plötsligt död Tofanelli, kommer till Florens från Reggio Emilia en ung tjänsteman, Alfonso Spadoni. Briljant, och utrustad med innovativa ideer, Spadoni återupplivar pergolan vilket gör det till tiden för stor prosa. Det är djupt rotat i stadens tyg och blir snart huvudpersonen i tidens kulturliv. Med ETI 21 tar han massor av ungdomar till teatern; med Gassmans verkstad och Eduardos skola bekräftar han värdet av utbildning på hög nivå i teatern. Spadoni stannade vid rodret i över trettio år, tills en allvarlig sjukdom tog honom bort 1993. Hans värdiga arving vid roret av Pergola är en annan lysande ung man, Marco Giorgetti. Redan en skådespelare med Gabriele Lavia, Glauco Mauri och Salvo Randone, Giorgetti sedan 1999 återansluter banden mellan teater och stad och främjar en mer spektakulär och modern användning av strukturen, tills han 2004 kallades till institutionens moderna Generale. Han återvände till Florens 2007 som direktör för Pergola, Med Riccardo Ventrella som regissör för teatern. Sedan September 2011 är Giorgetti generaldirektör för Teatro della Pergola Foundation skapad för att hantera framtiden för den historiska hallen efter dekretet om undertryckande av den italienska teatern. idag är pergolan mycket mer än en teater. Det är ett levande kulturcentrum som använder sin historia och prestige i sina utrymmen som huvudpotential. Den har en mångfacetterad aktivitet, som finner sin kulmination i den stora prosa säsongen, men är värd hundratals olika och alla viktiga händelser.