Torre del Greco och den antika korallkonsten.

Amerikanerna älskar den, britterna beundrar den i de spektakulära skyltfönstren på Harrods i London. Tyskarna och japanerna uppskattar dess renässans- och bibliska motiv eller scener från den grekiska mytologin.Bevis på korallgravyrkonsten finns i det arkeologiska museet i Neapel med den berömda Farnese-koppen, som föreställer allegorin om Nilens fruktbarhet, och Donatellos marmormedaljonger på Medici-palatsets gård. För en tid sedan hittade man utanför Pantelleria ett vrak av en båt utrustad för korallfiske som härstammar från 400-talet e.Kr.De skickliga mästarna i staden Torre använde sig av filar, borrar och bågar och lyckades tillverka autentiska mästerverk, inte bara av korall utan också av pärlemor, karneol och elfenben. Från halsband till örhängen, ringar, broscher och armband. Graveringen av kaméer på snäckor har gamla anor. Åttio procent av världsproduktionen kommer från staden vid Vesuvius fot, en del av den överförs till Marcianise. Kaméer framställs av vissa speciella snäckor som Cassis Madascariensis, mer känd som sardonica, som har ett dubbelt lager, brunt inuti och är helt vit och kompakt på ytan. Under århundradena har korallen inte bara betraktats som en ädelsten utan också som en medicinsk sten, en amulett och ett mynt. I Indien används den som ingrediens i en afrodisiakumblandning: "Kusta", som består av honung, mentol, olika kryddor och pulveriserad korall.På 1600-talet var Italien mycket viktigt när det gällde att förädla detta dyrbara material från djurriket, särskilt i blandade dekorationer.Vem skulle kunna misstänka att en kvist som plockats upp på havets botten var av animaliskt ursprung? Det var Henry Lacaze-Duthiers som 1864, efter åratal av skällsord, placerade korallen i denna mystiska värld.Den dyrbara växten har alltid haft ett högt pris på grund av sin skönhet, de legender som är kopplade till dess krafter och svårigheten att skörda den. Den vanligaste korallen är röd, men mer värdefull är den rosa eller vita. Korall av god kvalitet måste vara kompakt. Utan små hål eller skador. Färgen ska vara så jämn som möjligt.Det är oftast kvinnor som bär korallsmycken. I vissa afrikanska länder är det dock främst män som bär dem. Benins kung bar 1979 vid sin kröning en kostym gjord av 40 kilo korall som arbetats fram i Neapel 300 år tidigare.Amerikaner älskar snidade snäckor, liksom alla italienska konstföremål som har en viss klassisk anknytning. Samma sak gäller för britterna. När det gäller tyskarna och japanerna blir diskursen kanske mer kvalificerad, de har en inneboende känsla för klassisk skönhet. Rödguld, en expanderande marknad för tillväxtländer som Indien, Kina och Arabemiraten.En juvel som bearbetats och fiskats på havets botten kan kosta över femtiotusen euro.Historien om korallfiske och -bearbetning går tillbaka till förhistorisk tid. De tidigaste uppgifterna går tillbaka till omkring år 1400, då fisket bedrevs av "ödmjuka fiskare med jättars djärvhet", som för att försvara sig mot pirater grundade det ömsesidiga hjälporganisationen "Il Monte del marinaio" år 1639. En forskare tillägger att Karl III av Bourbon år 1739 omvandlade sällskapet till en korallkod.Det är ett lovvärt initiativ från Banca di Credito Popolare i Torre del Greco att ha organiserat biennalen "Vie del Corallo", en exkurs om bearbetning av rött guld, etniska smycken och seder och traditioner, från Indien till Islamiska Asien, från Turkiet till Uzbekistan, från Marocko till kungariket Saba.