Капліца Тэадэлінды

Прыгожая і разумная царыца, каралева Тэадолінда кіравала сучаснымі землямі ў даліне По, паміж 6-м і 7-м стагоддзямі нашай эры. Дзякуючы адважнаму выбару рэлігійнага характару, нягледзячы на яе жаночае становішча і фрагментаваную палітычную сітуацыю таго часу, яна была архітэктарам інтэграцыі паміж двума народамі, лангабардскім народам прыналежнасці і рымскім народам усынаўлення, пасля пячаткі. варварскія нашэсці. Капліца з аднайменнай назвай прысвечана Тэадолінды, размешчаная ўнутры сабора Монцы, аднаго з найважнейшых мастацкіх сведчанняў лангабардскага XV стагоддзя.Ён размешчаны злева ад цэнтральнай апсіды. Ён быў распісаны фрэскамі Заватары, сям'і мастакоў, якія дзейнічалі ў Ламбардыі ў першай палове 15-га стагоддзя. Капліца, закрытая варотамі, складаецца з гатычнага шматкутнага скляпення, пакрытага нервюрамі, і змяшчае Жалезную карону і саркафаг, куды ў 1308 годзе былі перанесены астанкі каралевы Тэадалінды.Капліца была распісана ў два этапы паміж 1441-44 і 1444-46 гадамі і, па ўсёй верагоднасці, чатырма рознымі «рукамі», якіх некаторыя навукоўцы мяркуюць атаясамліваць з такой жа колькасцю членаў сям'і Заватары. На аснове ўважлівага стылістычнага аналізу яны лічаць, што агульную канцэпцыю і праект цыкла трэба аднесці да Франчэскіна Заватары, які таксама адказвае за выкананне першых 12 сцэн; так званы «другі гаспадар Монцы»,магчыма, ідэнтыфікаваны з Джавані, замест гэтага ён узначаліў бы тых, хто быў ад 13 да 34; Такім чынам, Грэгарыё будзе адказваць за сцэны з 35 па 41, у той час як «чацвёрты гаспадар Монцы», магчыма, Амброджыо, будзе аўтарам чатырох фіналаў. Сцэна 32, на якой з'яўляюцца подпіс і дата 1444, лічыцца некаторымі не толькі адной з паэтычных вяршынь цыкла, але і стыкам паміж першай і другой выяўленчай кампаніяй, як паказваюць нядаўнія архіўныя знаходкі. 45 сцэн апавядаюць пра каралеву Тэадалінду, пачынаючы з гістарычных апавяданняў Паола Дыякана (VIII стагоддзе), аўтара Historia Langobardorum, і Bonincontro Morigia (14 стагоддзе), аўтараChronicon Modoetiense. Развіты на плошчы каля 500 квD арганізаваны ў пяці накладзеных адзін на аднаго рэгістрах, апавяданне ідзе па гарызанталі злева направа і зверху ўніз і падзелена наступным чынам: сцэны з 1 па 23 апісваюць папярэднія падзеі і вяселле паміж Тэадоліндай, прынцэсай Баварыі, і Аўтары , кароль лангабардаў, заканчваецца са смерцю караля; ад сцэны 24 да 30 паказаны папярэднія сустрэчы і вяселле паміж каралевай і яе другім мужам Агілульфа; з 31 па 41 адлюстраваны заснаванне і першыя падзеі базілікі ў Монцы, а затым смерць караля Агілульфа і каралевы; Нарэшце, сцэны з 41 па 45 ілюструюць няўдалую спробу ўсходняга імператара Канстанта адваяваць Італію і яго сумнае вяртанне ў Візантыю.Па меры разгортвання сцэн тэмп апавядання запавольваецца або змяншаецца ў залежнасці ад важнасці апавядаемых момантаў. Не менш за 28 этапаў гісторыі таксама прысвечаны вясельным сцэнам, звязаным з двума вяселлямі каралевы: гэтая акалічнасць прымушае нас меркаваць, што карціны таксама былі задуманы як даніна павагі Б'янцы Марыі Вісконці, на аснове аналогіі, якая звязвае Лангабардскую каралева лангабардскай герцагіні, якая выйшла замуж за Франчэска Сфорца ў 1441 г., тым самым узаконіўшы яго імкненне пераемнікам Філіпа Марыі Вісконці ў герцагскай годнасці Мілана.Ёсць шмат сцэн, звязаных з прыдворным жыццём - танцы, вечарыны, банкеты, паездкі на паляванне - але таксама і падарожжы і бітвы, а таксама шматлікія дэталі тагачаснай моды і касцюмаў, прадстаўленыя галоўнымі герояміi: адзенне, прычоскі, зброя і даспехі, абстаноўка, адносіны і адносіны. Усё гэта забяспечвае адзін з самых багатых і незвычайных папярочных разрэзаў стану іпрыдворнае жыццё ў Мілане XV ст., магчыма, самым еўрапейскім асяроддзі Італіі дэу той час.Складаная працэдура, выкарыстаная аўтарамі - у якой суіснуюць розныя матэрыялы і тэхнікі, такія як фрэска, сухая тэмпера, рэльефная таблічка, пазалота і ліставае срэбра - паказвае незвычайную аперацыйную ўніверсальнасць майстэрні і ідэальна адпавядае шчодраму клімату, які панаваў у дварах і тагачаснай арыстакратыі.