Мікеланджело Мерізі, відомий як Караваджо, прибув до Сіракуз у жовтні 1608 року, тікаючи з в'язниці на Мальті. Ймовірно, йому допоміг втекти син маркізи Колонна, який перебував на Мальті як командувач військового флоту: сім'я Колонна, і зокрема маркіза, завжди захищала і підтримувала Мікеланджело Мерізі, а також працювала над тим, щоб Папа Римський помилував Караваджо за вбивство Рануччо Томмазоні (1606). Перебування Караваджо в Сиракузах, однак, оповите таємницею: невідомо, чому він знайшов притулок саме в цьому місті і чому він створив один зі своїх найбільших шедеврів саме для базиліки Санта-Лючія-аль-Сеполькро. З цього приводу існують різні гіпотези.- На думку Ді Сільвестро, зв'язок між Мальтою та Сіракузами пов'язаний з монахом, отцем Рафаелем да Мальта, який на той час був опікуном монастиря при базиліці: тож Караваджо міг створити вівтарний образ, щоб віддячити йому за гостинність або на прохання монаха.Втім, існує багато інших гіпотез щодо замовлення:- Згідно з Сусінно (1724), Караваджо отримав замовлення від відомого сиракузького монаха за допомогою свого друга і колеги Маріо Мінніті, відомого сиракузького художника, з яким Караваджо працював у Римі. Тому Маріо Мінніті міг бути причиною присутності Караваджо в Сиракузах. Насправді документ про доручення не вдалося відстежити, але цю гіпотезу можна було б обґрунтувати тим, що саме в ті роки сенат реставрував базиліку Санта-Лючія екстра монія, а кількома роками раніше (1605) в побожному пориві пожертвував до базиліки мощі святої і збирав суму, необхідну для виготовлення срібного симулякра святої Лючії.- Натомість Каподічі стверджує, що замовлення на роботу надійшло до Караваджо від єпископа Ороско ІІ. Однак цю гіпотезу слід відкинути, оскільки в 1608 році Ороско II вже шість років як помер.Єпископом під час перебування Караваджо в Сіракузах був Джузеппе Саладіно (1604-1611). Однак помилку Каподічі можна виправдати тим, що саме завдяки зусиллям єпископа Ороско II було відновлено побожний порив сенату до Святої Лючії, побожність, яка набула конкретної форми в різних ініціативах того часу. Таким чином, Ороско ІІ можна вважати непрямим покровителем, оскільки він був промоутером ініціатив сенату, таких як реставрація базиліки і, ймовірно, також замовлення картини.- Згідно з іншою гіпотезою, полотно замовив Вінченцо Мірабелла, вчений і знавець старожитностей, а також друг Караваджо. Існують документи, які свідчать, що з 10 січня 1590 року Мірабелла сплатив монастирю базиліки велику суму грошей (10 onte). Отже, саме цей зв'язок з базилікою та монастирем свідчить про значну відданість Мірабелли святій Лючії, тож правдоподібно, що саме Мірабелла замовила цю роботу у Караваджо.На великому полотні, що складається з кількох шматків конопель з особливо щільним переплетенням, домінують теплі та спокійні тони сиракузької латоми. Сцена являє собою ритуальну драму в обстановці, яка одночасно є театром, катакомбою і латомією.Безліч фігур, деякі скорботні, рука і голова єпископа, що благословляє, зброяр, двоє канавокопачів, стара жінка, що стоїть на колінах біля тіла мученика, який лежить на землі з піднятою головою, оригінально відірваною від плечей.Центральна фігура диякона, корифея зі сплетеними пальцями на рівні паху, носить єдині відтінки полотна: кіновар і лак на плащі та пурпуровій мантії. Такий самий колір носили ті, хто виголошував клятву в храмі Коре, головної героїні сицилійського міфу про викрадену Аїдом дівчину, яка потрапляє під землю до царствапід землю, щоб періодично повертатися на землю, визначаючи таким чином чергування пір року.Стара жінка, що стоїть на колінах, єдиний відчайдушний персонаж, може бути вдовою Евтихією, матір'ю Луції, чий відчай надто схожий на відчай Деметри під час спуску її доньки в царство мертвих.Земля, окроплена рясною мученицькою кров'ю, як молоко, вилите в сади Адоніса, мала б умилостивити підземне проростання: поховання як прелюдія до відродження, тобто воскресіння.Відродження, на яке генетично міг би натякати і овал, визначений силуетами двох копачів, в якому міститься маленьке тіло Лючії.Однак позиція, особливо правого рову, - це позиція двох рибалок, намальованих Джорджо Вазарі, які повертаються до пам'яті Караваджо, оскільки в популярній мові Середньовіччя алхімік порівнювався з землекопом або рибалкою.Алхімія запозичена з промов, почутих серед алембіків кардинала Бурбона дель Монте, римського покровителя Караваджо, для якого одинадцять років тому він розписав склепіння вбиральні алхімічної лабораторії зображенням, що натякає на процес перетворення матерії аж до світного стану філософського каменю.На додаток до вазаріанського посилання на малюнку праворуч, підтвердження алхімічної функції скам'янілостей є і на малюнку ліворуч: соматичні риси виявляють ідентичність з портретом Алофа де Віньякура, намальованим самим Караваджо. Вшанування Великого магістра Мальтійського ордену, якому він, ймовірно, завдячує своєю втечею з мальтійської в'язниці. Якби дійсна функція персонажа не була функцією алхіміка, а не вшануванням, то насправді було б тяжким злочином зобразити такого персонажа в образі трунаря.Караваджо, якому було запропоновано пом'якшити драму, яку йому вдалося втілити в життя у всій її грубості, перекомпонувавши обезголовлену голову в рану, що проходить через видиму частину шиї святого, мабуть, не надто переймався тим, щоб утримати її в її винятковому метафоричному значенні. Відтворення обезголовлення в маленькій рані за допомогою пензля дало б йому змогу відчути, що він бере участь, навіть оперативно, у процесі регенерації, на який раніше лише натякали і який йому делегували.