Фрески на Реноар

През 1993 г. новината за откриването на няколко фрески, "ретуширани" не от кого да е, а от Пиер-Огюст Реноар, в църквата-майка на Капистрано, село, разположено във вътрешността на Калабрийската планина Сере, в провинция Вибо Валентия. Фактът, който първоначално предизвиква голям медиен интерес и привлича в малкото планинско градче много учени и познавачи на изкуството, които не спират да изказват най-различни коментари и оценки, скоро е забравен, оставяйки в неизвестност всяка окончателна преценка за действителния ангажимент на великия импресионист. Марио Гуарна, автор на последната книга Gli affreschi di Renoir a Capistrano. Un mistero svelato (Ibiskos Ulivieri editions, 84 страници, 15 евро), днес отново отваря въпроса и, предлагайки за първи път изчерпателен и щателен исторически и художествен анализ, се опитва да запълни тази празнина. Всичко започва през 1966 г., когато трима приятели, които прочитат в биографията на сина му Жан, че по време на пътуването си до Италия (предприето, за да изучава отблизо старите майстори) Реноар е останал в района на Сере, където е работил по стенописите на църква, сериозно повредена от влагата, тръгват да ги търсят. В един момент те се натъкват на творбата "Кръщението на Исус в Йордан", която украсява стената до входната врата в църквата майка в Капистрано - творба, която сякаш има ясна прилика със стила на френския художник. След това фреската е почистена, а откритието за пръв път става обект на интерес от страна на пресата, поне на регионално ниво. В началото на 90-те години на ХХ век, по време на реставрацията на църквата, са открити още две фрески, скрити дотогава от вар: "Noli me tangere" и "Христос и самарянката". След вълнението, последвало реставрацията на Кръщението на Исус, споменато по-горе през 1993 г., никой не се е занимавал систематично с трите фрески, които вместо това, според Гуарна в неговото изследване, са били реставрирани от Реноар. Авторът на изследването твърди, че художникът е дошъл в малкото калабрийско градче по съвет на свой познат свещеник от Неапол, който е родом оттам. Свещеникът му дава препоръчително писмо от епископа - писмо, което му позволява да получава гостоприемство в енорийските домове в района. През декември 1881 г. френският художник достига Капистрано с едно меко казано приключенско пътуване по море с рибарска лодка и по суша с каруци, теглени от мулета, пеша и дори носени от няколко селянки, които му позволяват да пресече река, набъбнала от проливните зимни дъждове. Тук той прекарва "ваканционен" период, рисувайки пейзажи, перачки, селяни и девойки екстемпорално. Тогава той е на 40 години и има зад гърба си три импресионистични изложби и няколко изложби в Салона, но извън Париж все още е напълно непознат. Впечатлен и благодарен за щедрото гостоприемство на Капистранези, той решава да им отвърне с взаимност, като се съгласява с молбата на кмета да се намеси за възстановяване на стенописите в църквата, които влагата поврежда непоправимо. Въпреки че не е много опитен в областта на стенописите, макар че в миналото вече се е опитвал да се занимава с това, украсявайки стените на няколко парижки кафенета (от които обаче не са запазени никакви следи), той отива при един каменоделец в селото, взема назаем скеле и цветни прахове и се заема с възстановяването на разрушените картини. Гуарна предлага подробен анализ на "реконструираните" части, които могат да се видят и днес, като ги сравнява с други творби на художника, доказвайки окончателно тяхното авторство. От този анализ на първо място става ясно, че Реноар е трябвало да се намеси масирано в някои области, като напълно преработи някои фигури, като тази на Христос в центъра на фреската "Кръщение" или тази на Мария Магдалена в "Noli me tangere", докато в други случаи предпочита да наложи елементи от собственото си изобретение върху по-разрушените части, като червената туника, драпирана около тялото на Кръстителя. Освен това лесно може да се забележи присъствието на някои стилистични особености, характерни за импресионистичната живопис, като изоставянето на светлосянката и използването на цветове за изобразяване на сенките. След това изследването се спира на някои детайли, като дава възможност за сравнение с няколко известни картини на Реноар. В "Кръщението" например двамата ангели, които се появяват в дясната част на композицията, се сравняват както по поза, така и по физиономия с Париж и Хермес, изобразени в "Съдилището в Париж", а фигурата на Исус, характеризираща се с грациозна, неясно женствена осанка, сякаш ясно напомня на "Къпещият се в реката"; от друга страна, лицето изключително много прилича на това на Пол Огюст Льоте, изобразено в "Балът в провинцията". Йоан Кръстител и скица на Реноар, направена по време на посещение в Археологическия музей в Неапол: физиономиите са много сходни, цветът на туниката е идентичен, а известна прилика има и в играта на светлината и сянката в двете композиции. Когато се обръщаме към "Noli me tangere", се откроява фигурата на Магдалена, която сред тези от трите фрески на Капистранези, по мнението на автора, е най-близо до идеала на картината на Реноар: "Подобно на Блондинката, тя има пълни и пищни форми, големи очи, къс нос, плътни устни и дълга руса коса. Кожа, която "задържа светлината", вдъхновяваща онези деликатни преливащи се нюанси, които направиха френския художник известен". Нещо повече, живописният щрих и гънките на наметалото са много сходни с тези на полата на Жената с писмото. Облеклото на самарянката от последната фреска също е много необичайно. За разлика от класическата иконография, в която тя обикновено е изобразена увита в туника и с бяла забрадка на главата, тук тя е изобразена в модерен стил с красива панделка в косата, със същия вкус към обличането и украсяването, който е бил модерен във Франция през XIX в., както може да се види в портрета на Мари Мюрер например. Ако анализът, предложен от Марио Гуарна, изглежда убедителен, за съжаление, разрушенията на времето не са престанали да застрашават стените на църквата в Капистрано: и отново влажността заплашва да нанесе щети, причинявайки дори изчезването на плодовете на тази "авторска реставрация", ако не се вземат бързи мерки. (stilearte.it)