Церква Сан-Віджіліо

Церква Сан-Віджільо, в Pinzolo, як видається нам сьогодні, є результатом послідовних розширень, найбільше з яких сталося в 1515 році, стародавня церква може бути фронт в тисяча, зведена на честь єпископа Vigilio, покровителя єпархії близько тридцяти, і був замучений в долині Валь-Рендена близько 400. Це була Парафіяльна церква Пінцоло і Карісоло до поділу парафій і подальшого будівництва церкви Сан-Лоренцо-ін-Пінцоло. Він відомий художніми вівтарями, внутрішніми фресками і, перш за все, "La Danza Macabra", зовнішньою фрескою на південному фасаді. "Io sont La Morte/ che porto corona/ sonte signora / de ognia persona..." Так починається грубе вірш смерті, що супроводжує знамениту фреску жахливого танцю, написану Симоне Башеніс де Аверара в 1539 році на південному фасаді церкви Сан-Віджіліо. ХОДА похмурий починається з групи з трьох скелетів, музиканти, перший з яких, сидячи на троні в зародковому стані, двері на голові корона-символ смерті государя, які повинні пройти тієї ж божественної волі, згідно зі словами, на цьому місці на Хресті: "або грішник думає de costa/ моя до смерті мене, що я пан де вона!" Зліва від Христа відкривається парад вісімнадцяти пар, кожна з яких складається з живого, соціально охарактеризованого персонажа і мертвого, який тягне його на бал. Мертві, зображені як скелети, чітко окреслені, складають динамічний елемент зображення, розкриваючи винахідливість і агресію в усмішці, з якою вони звертаються до своїх жертв, і в різноманітності жестів, якими вони хапають їх, щоб познайомити їх з танцем. На їх жвавість здається слабкою реакція живих, що виражають саме мовчазне смирення. Контраст між динамічним ставленням мертвих і майже нерухомістю живих стає більш очевидним, ніж підписи: у формі монологу, вимовленого тільки першими, він підкреслює його перевагу. Спадкоємність пар відображає сувору ієрархічну концепцію середньовічного суспільства з його поділом між мирянами і священнослужителями. Останні відкривають парад, починаючи з вищих духовних авторитетів: Папи, кардинала, єпископа, за якими слідують священик і чернець. Послання, адресоване їм, підтверджує концепцію неминучості смерті. Відсутність яскраво вираженої антиеклезіастичної соціальної сатири і тиха іронія свідчать про існування хороших відносин між населенням і принцом-єпископом Тренто. Потім жахлива процесія продовжується низкою представників світського ордена, які також розташовані відповідно до ієрархії, яка змушує імператора слідувати за королем, королевою, герцогом і, отже, деякими персонажами буржуазного світу, такими як лікар і багатий купець. Далі на зміну соціально значущим персонажам приходять особистості, що символізують різні віки людського життя: молоді, старі і дитина. Всім смерть з різними акцентами нагадує неупередженість своєї роботи. Закриває парад зображення смерті на коні, озброєний луком і стрілами, що блискавка на його стрімкий галоп зграйки жертв, в частині вже постраждав і, простягнувши в сторони все ще існують, і скам'яніла від жаху. До цієї сцени Башеніс в якості епілогу слід картина остаточного суду, яка, з'єднуючись з мотивом початкового розп'яття, має намір таким чином сформулювати все похмуре зображення в термінах християнського есхатологічного погляду. Фреска пропонує не тільки один з найважливіших елементів середньовічної історії тридцяти, але й бере на себе характер алегорії вселенської смерті, яка доходить до нас, тобто невблаганної долі, від якої жодна людська істота не може ухилитися; і в цій екзистенціальній проблематиці смерть пов'язана з життям, тому що вона визнана чинним персонажем. У "Союзі протилежностей" здивування і здивування зникають, і нам залишається тільки прийняття цілого, яке він проголошує сам.