चैपल में एक बहुत ही सरल वास्तुशिल्प संरचना है: यह एक बैरल वॉल्ट द्वारा कवर किया गया एक एकल गुफा है, जिसमें एक क्रॉस वॉल्ट द्वारा कवर किया गया एक छोटा एप्स है। इस स्थान में गियट्टो द्वारा डाला गया प्रतीकात्मक कार्यक्रम मूलतः वर्जिन और ईसा मसीह के जीवन से ली गई कहानियों पर आधारित है। परंपरा के अनुसार, अंतिम निर्णय को काउंटर-फ़ैसेड (दीवार की आंतरिक दीवार जिसमें प्रवेश द्वार खुलता है) पर दर्शाया गया है। 39 दृश्यों में विभाजित कहानियाँ, तीन सुपरइम्पोज़्ड बैंड पर व्यवस्थित हैं। सबसे निचले स्तर पर रखे गए चौथे बैंड में बुराइयों और सद्गुणों का रूपक निरूपण शामिल है।पडुआ में भित्तिचित्रों का चक्र असीसी के ऊपरी बेसिलिका में भित्तिचित्रों के निर्माण के बाद कालानुक्रमिक रूप से आता है, और दो चक्रों के बीच का संबंध इतालवी कला के पूरे इतिहास में सबसे विवादास्पद बिंदुओं में से एक है। वास्तव में, दोनों चक्रों के बीच शैलीगत असमानताएं बिना किसी संदेह के स्पष्ट हैं। यदि हम मानते हैं कि दो चक्र दो अलग-अलग कलात्मक व्यक्तित्वों को संदर्भित करते हैं, तो असंगतताएं उचित हैं, जबकि यदि दोनों चक्र एक ही कलाकार के हैं तो वे कम उचित हैं। यह उन कारणों में से एक है जो हमें यह विश्वास दिलाते हैं कि शायद असीसी के ऊपरी चक्र का श्रेय गियट्टो को नहीं दिया जा सकता है, भले ही असीसी निर्माण स्थल में उसकी उपस्थिति को खारिज नहीं किया जा सकता है। व्यवहार में, असीसी निर्माण स्थल पर और फिर 1298-1300 के आसपास रोमन निर्माण स्थल पर गियट्टो की उपस्थिति ने उन्हें त्रि-आयामीता की उस महारत हासिल करने की अनुमति दी, जो पडुआ भित्तिचित्रों में बड़ी ताकत के साथ प्रकट होती है, लेकिन फिर भी कुछ अनिश्चितता के साथ .व्यवहार में, भित्तिचित्रों के दो चक्रों के बीच आकृतियों और स्थान के बीच का संबंध महत्वपूर्ण रूप से बदल जाता है। असीसी के भित्तिचित्रों में, आकृतियों की स्थिति के विमानों की परिभाषा में अंतरिक्ष को सबसे ऊपर सटीकता के साथ विरामित किया गया है। यहां तक कि वास्तुशिल्प तत्व भी प्रासंगिक तरीके से स्थान को चिह्नित करके अभ्यावेदन में प्रवेश करते हैं: व्यवहार में, प्रत्येक आकृति का प्रतिनिधित्व के दृश्य स्थान और काल्पनिक वास्तविक स्थान दोनों में प्रासंगिकता का अपना स्थान होता है जहां से छवि का निर्माण शुरू होता है। पडुआ भित्तिचित्रों में आकृतियों और स्थान के बीच संबंध को हमेशा ठोस तरीके से हल नहीं किया जाता है। और यहीं पर गियट्टो की अनिश्चितता का उल्लेख किया गया है, जो एक विकास नहीं है बल्कि असीसी के भित्तिचित्रों की तुलना में एक कदम पीछे है। इसे विशेष रूप से वर्जिन के जन्म जैसे कुछ भित्तिचित्रों में देखा जा सकता है, जिसमें यह स्पष्ट रूप से नोट किया गया है कि घर का आंतरिक स्थान बिल्कुल भी घर के आयतन के अनुरूप नहीं हो सकता है। जो महिला बाहर देखती है वह बिस्तर के स्थान और उस दीवार के स्थान के बीच दब जाती है जिसमें दरवाजा खुलता है: इमारत में स्पष्ट रूप से "स्थान" का अभाव है।बाकी के लिए, स्क्रोवेग्नी चैपल और असीसी के ऊपरी बेसिलिका के भित्तिचित्रों के बीच कई शैलीगत समानताएं हैं। यह विश्वास करने का एक और कारण है कि गियट्टो की भाषा वास्तव में रोमन स्कूल के संपर्क में असीसी में बनाई गई थी, जिसके लिए संभवतः सेंट फ्रांसिस के भित्तिचित्रों को जिम्मेदार ठहराया गया है।गियट्टो की शैली, जो पहले से ही पडुआ में पूरी तरह से व्यवस्थित थी, हालांकि अन्य घटकों की विशेषता है, जो निश्चित रूप से फ्लोरेंटाइन मास्टर की व्यक्तिगत यात्रा का परिणाम हैं। विशेष रूप से पडुआ भित्तिचित्रों में हम पिंडों के अधिक गुरुत्वाकर्षण को देखते हैं। व्यवहार में, काइरोस्कोरो के बहुत ही कुशल उपयोग के कारण वॉल्यूम अधिक गोल हो गए हैं, जिनमें से गियट्टो निस्संदेह पूर्ण स्वामी है। लेकिन इतना ही नहीं. आंकड़ों में वास्तव में "वजन" होता है, इस अर्थ में कि वे हवा में निलंबित नहीं लगते हैं, बल्कि वास्तव में एक विश्वसनीय समर्थन सतह (फर्श, जमीन या अन्य) पर आराम करते हैं।पडुआ भित्तिचित्रों में हम उस समय के कलात्मक चित्रमाला के लिए एक निश्चित रूप से अभूतपूर्व शोध देखते हैं: पूर्वाभास का प्रतिनिधित्व। मध्ययुगीन चित्रकला में, और विशेष रूप से बीजान्टिन चित्रकला में, चेहरे हमेशा सामने की स्थिति में या आंशिक रूप से तीन-चौथाई पूर्वाभास में होते हैं। असीसी के भित्तिचित्रों में, उस समय की इतालवी चित्रकला के अन्य उदाहरणों की तरह, हम चित्रकारों की ललाट के इस दायित्व से खुद को मुक्त करने की इच्छा पर ध्यान देते हैं, और आकृतियों और चेहरों को भी प्रोफ़ाइल में या विभिन्न कोणों से दर्शाया गया है। गियट्टो आगे बढ़ता है। यह प्रोफ़ाइल तक ही सीमित नहीं है, बल्कि नीचे से पहली बार उनका प्रतिनिधित्व करने वाले चेहरों को झुकाता है। इसे, उदाहरण के लिए, ईसा मसीह की कब्र पर सोये हुए रोमन सैनिकों के सिरों में देखा जा सकता है। यह पहली बार हुआ है कि एक ऐसी तकनीक की आशा की जा रही है जिसे पुनर्जागरण में काफी सफलता मिलेगी।व्यवहार में गियट्टो, पडुआ के भित्तिचित्रों में, मानव आकृति के निर्माण और प्रतिनिधित्व में महान निपुणता दिखाता है, लेकिन अंतरिक्ष के निर्माण में उतनी महारत नहीं है। और यह "कोरेटी" की महान सद्गुणता के अभ्यास के बावजूद: पश्चिमी चित्रकला का पहला ट्रॉम्पे-लोइल। इन दो पैनलों में गियट्टो एक ऐसी जगह का अनुकरण करता है जो अस्तित्व में नहीं है, जिससे फ़्रेस्को के विमान के माध्यम से टूटने का एक बिल्कुल असाधारण भ्रम पैदा होता है। लेकिन चाल सफल होती है क्योंकि प्रस्तुतिकरण में आंकड़े शामिल नहीं होते हैं, जो दर्शाता है कि समस्या, जिसे हम चौदहवीं और पंद्रहवीं शताब्दी की गॉथिक पेंटिंग में दोहराते हुए देखेंगे, वह वास्तव में यह जानने की है कि आंकड़ों और वास्तुशिल्प या प्राकृतिक स्थान को कैसे एकीकृत किया जाए जिसमें आंकड़े काम करते हैं.सामने के अग्रभाग की दीवार पर, गियट्टो ने एक भव्य अंतिम निर्णय चित्रित किया, जिसमें सहायता का हस्तक्षेप संभवतः बड़े पैमाने पर था। कुल मिलाकर, छवि में परंपरा के मद्देनजर एक रचना है, लेकिन एक विवरण यहां भी निश्चित रूप से नया है: चर्च को चैपल दान करने के कार्य में एनरिको स्क्रोवेग्नी को नीचे दर्शाया गया है। विवरण एक विषय के रूप में अप्रकाशित नहीं है, यह देखते हुए कि यह रोमनस्क्यू और गॉथिक काल के अन्य कार्यों में पाया जाता है, सबसे ऊपर प्रकाशित: यह अप्रकाशित है क्योंकि यह एक संप्रभु या पोप नहीं है, बल्कि एक बुर्जुआ का प्रतिनिधित्व करता है। यह, चौदहवीं शताब्दी की शुरुआत में, हमें यह माप देता है कि सामाजिक दृष्टिकोण से भी समय कितना बदल गया है: कला अब केवल शाही या धार्मिक शक्ति का प्रतिनिधित्व नहीं है, बल्कि नए की आर्थिक शक्ति का भी प्रतिनिधित्व करती है। औद्योगिक और व्यापारिक, उस समय की नई शहरी वास्तविकताओं के परिदृश्य में उभर रहे हैं।(मोरेंटे)
