അന്റോണിയോ കനോവ എന്ന കലാകാരന്റെ ആദ്യ ക്രിയേറ്റീവ് ഘട്ടത്തിലെ മാസ്റ്റർപീസുകളിലൊന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്ന ഈ സൃഷ്ടിയുടെ പിന്നിൽ "കനോവ റോമ 1796" എന്ന ലിഖിതമുണ്ട്. കലാകാരന്റെ സുഹൃത്തായ ബാസാനീസ് അഡ്മിനിസ്ട്രേറ്റർ ടിബെറിയോ റോബർട്ടി (1749-1817) കമ്മീഷൻ ചെയ്ത ഈ ശിൽപത്തിന് മുമ്പായി ബാസാനീസ് നോട്ട്ബുക്ക് എബിൽ നിന്നുള്ള ഒരു വരയും രണ്ട് രേഖാചിത്രങ്ങളും, ഒന്ന് കളിമണ്ണിൽ, ഇപ്പോൾ വെനീഷ്യൻ സിവിക് മ്യൂസിയങ്ങളുടെ ശേഖരത്തിൽ ഉണ്ട്. ഒരു ടെറാക്കോട്ടയിൽ, ഇപ്പോഴും ബസ്സാനോ ഡെൽ ഗ്രാപ്പ മ്യൂസിയങ്ങളുടെ കനോവ ശേഖരത്തിൽ, കൂടാതെ ഒരു പ്ലാസ്റ്റർ മാതൃകയിൽ നിന്ന്, പാദുവയിലെ സിവിക് മ്യൂസിയത്തിലെ ഒരു ശിൽപവുമായി തിരിച്ചറിഞ്ഞു. 1794 ഏപ്രിലിൽ, ശിൽപം പുരോഗമിക്കുകയായിരുന്നു, 1796-ലെ സ്വർഗ്ഗാരോഹണത്തിനുശേഷം ഉടൻ പൂർത്തിയാക്കിയിരിക്കാം.1797-ൽ, വെനെറ്റോ ഗ്രാമപ്രദേശങ്ങളിലെ നെപ്പോളിയൻ യുദ്ധങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട സാമ്പത്തിക ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ കാരണം, റോബർട്ടി ശിൽപം വാങ്ങുന്നത് ഉപേക്ഷിച്ചു. വെനീഷ്യൻ നിരൂപകൻ ഫ്രാൻസെസ്കോ മിലിസിയ, 1797 ജൂണിനുമുമ്പ് സൃഷ്ടിയുടെ വെർച്വൽ ഉടമയായി മാറിയ സാക്ര റോട്ടയുടെ ട്രിബ്യൂണലിലെ വെനീഷ്യൻ നാഷണൽ ഓഡിറ്ററായ ജിയോവാനി പ്രിയൂലിയിൽ (1763-1801) പുതിയ വാങ്ങുന്നയാളെ കണ്ടെത്താൻ കനോവയെ സഹായിച്ചു. അത്.ഡയറക്ടയർ കാലഘട്ടത്തിൽ, ഇറ്റലിയിലെയും ഈജിപ്തിലെയും നെപ്പോളിയൻ കാമ്പെയ്നുകളിൽ പാരാ-മിലിറ്ററി സപ്ലൈകളിൽ നിന്ന് ലഭിച്ച വലിയ സമ്പത്തുള്ള ജീൻ-ഫ്രാങ്കോയിസ് ജൂലിയറ്റ്, ഒരു മാർചണ്ട്, 1000 സീക്വിനുകൾക്ക് (ആദ്യം ബജറ്റിൽ നിശ്ചയിച്ചതിന്റെ ഇരട്ടി!) ശിൽപം വാങ്ങി. . സിസാൽപൈൻ റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെ റോമിലെ പ്രതിനിധി ജൂലിയറ്റ് മഗ്ദലീനെ പാരീസിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു, അവിടെ ഫ്രഞ്ച് തലസ്ഥാനത്ത് എത്തുന്ന കനോവയുടെ ആദ്യ കൃതിയായി ഇത് മാറി. തുടർന്ന്, 1800-നും 1802-നും ഇടയിൽ രണ്ടാം സിസാൽപൈൻ റിപ്പബ്ലിക്കിനെ ഭരിച്ചിരുന്ന മിലാനീസ് ട്രയംവൈറേറ്റിലെ പ്രമുഖ അംഗമായ ജിയോവാനി ബാറ്റിസ്റ്റ സൊമ്മാരിവയ്ക്ക് (1757-1826) ഈ കൃതി വിറ്റു, 1808-ലെ പാരീസ് സലൂണിൽ അത് പ്രദർശിപ്പിച്ചു. ചിത്രകലയും ശിൽപവും തമ്മിലുള്ള അതിർവരമ്പുകളെക്കുറിച്ചും രണ്ട് കലകൾക്കിടയിലുള്ള സാധ്യമായ ഇടപെടലുകളെക്കുറിച്ചും കലാകാരന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പുകളെ സംബന്ധിച്ച് പൊതുജനങ്ങളുടെ വലിയ ആവേശത്തോടെ കലാവിമർശനത്തിൽ ഒരു സംവാദം ഉണർത്തി.മാനസാന്തരപ്പെട്ട മഗ്ദലീനിൽ, കനോവ മാർബിളിനെ അതിന്റെ അങ്ങേയറ്റത്തെ സാധ്യതകളിലേക്ക് വാർത്തെടുത്തു, മഗ്ദലീനയുടെ പാറ്റിനേറ്റഡ് ശരീരത്തിന്റെ അങ്ങേയറ്റം മിനുസമാർന്നതിൽ നിന്ന് അവൾ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന അടിത്തറയുടെ പരുക്കനും പരുക്കനുമായ ചികിത്സയിലേക്ക് കടന്നുപോയി. കുരിശിന്റെ സ്വർണ്ണം പൂശിയ വെങ്കല തിരുകൽ, കണ്ണീരിന്റെ യാഥാർത്ഥ്യവും ഒഴുകുന്ന മുടിയും, കലാകാരന് അതിന്റെ നിറം വീണ്ടെടുക്കാൻ സൾഫർ കലർത്തിയ മെഴുക് ഉപയോഗിച്ച് ചികിത്സിച്ചു, ചിത്രകലയിൽ അതേ ഫലങ്ങൾ കൈവരിക്കാനുള്ള സാധ്യതയെക്കുറിച്ചുള്ള ബോധപൂർവമായ ധ്യാനമായി തോന്നുന്നു. ശില്പം.