피사에 벽화를 만드는 아이디어는 네브라스카 거리에서 회의 다음 무작위로 태어났다. 이 주제는 퍼즐에서와 같이 세인트 앤서니 수녀원 벽의 180 평방 미터를 채우는 30 개의 인물 사이의 연결과 관절을 통해 볼 수있는 세계의 조화와 평화입니다.각 캐릭터는 평화로운 세계의 다른"측면"을 나타냅니다:"인간화 된"가위는 뱀을 물리 치기위한 남성 간의 구체적인 협력의 이미지,즉 악,이미 옆에있는 그림의 머리를 먹고 있었고,아이를 안고있는 여성은 모성의 아이디어를 말하며,두 사람은 돌고래를 자연과의 관계를지지합니다. 그는 피사 궁전과 도시 전체의 색을 부분적으로 회복하여 자신이 항상 구별해 왔던 색채의 폭력을 약화시키는 미묘한 색조로 색상을 선택하여 작업이 배치되는 사회 환경 적 맥락과 양립 할 수 있도록합니다. 그것은"영구"로 처음부터 잉태 해링의 유일한 작품이다,임시 및 사용 또는 매스 커뮤니케이션의 연속성에 사라질 운명,사실 그것을 실행하는 데 더 오래 걸립니다:일주일,그는 다른 벽화를 만드는 데 사용 된 유일한 일에 비해. 첫날 그는 준비 스케치없이 검은 윤곽선을 직접 그린 다음 남은 날에는 카파롤 센터의 학생과 장인의 도움을 받아 오랜 시간 동안 색상의 품질을 그대로 유지할 수있는 아크릴 템페라를 선택하여 페인트를 제공했습니다. 이 벽화는 일반 대중과의 만남과 정체성에 대한 끊임없는 탐색을 요약 한 단어 인"투토 몬도"라는 제목을 가지고 있으며,이 경우 가상의 행인과 같은 평면에서 작곡의 중심에 배치 된 걷거나 달리는 노란색 캐릭터가 예시됩니다. 벽화의 서른 문자는 해링의 전형적인 활력과 에너지와 그가 떠날 수 그의 끊임없는 창조적 인 열정을 가지고,에이즈에서 그의 죽음 전에 몇 달,무엇보다도 작품이다,삶에 찬송가.
