Patricianul venețian Marcantonio Michiel menționează în "Notizie d'opere del disegno" un tablou văzut în Palatul Vendramin din Veneția în 1530: "el paesetto in tela cun la tempesta, cum la cingana [țigancă] et soldato ... de man de Zorzi de Castefranco".Toți criticii identifică tabloul descris cu acesta de Giorgione. Cel puțin până în secolul al XVIII-lea a făcut parte din colecția Vendramin.În 1875 a intrat în proprietatea prinților Giovannelli, care l-au vândut statului italian în 1932. În prezent se află în Gallerie dell'Accademia din Veneția.Generații de cercetători au vărsat râuri de cerneală în încercarea de a înțelege ce reprezintă "cu adevărat" pictura.Care este relația dintre oamenii pictați în acel peisaj frumos? Este orașul înconjurat de ziduri real sau imaginar? Și de ce se pregătește o furtună? Este o poveste (mitologică, biblică...), o alegorie sau chiar o pură fantezie a artistului?Nu este pentru prima dată când un tablou face obiectul unor interpretări diferite (este suficient să ne amintim de La Primavera de Botticelli, dar și de Flagelația din Urbino de Piero della Francesca și de Dragoste sacră și dragoste profană de Titian), dar în cazul Furtunii, pozițiile criticilor sunt chiar ireconciliabile. Și fiecare savant, propunând interpretarea "sa", îi demolează pe cei care l-au precedat... fiind la rândul său demolat de următorul critic.Ceea ce urmează este o listă scurtă și incompletă a diferitelor ipoteze.Până la jumătatea secolului al XIX-lea, scena a fost interpretată, poate oarecum naiv, ca fiind un portret al artistului cu familia sa, iar tabloul a fost intitulat Familia lui Giorgione.Apoi, s-a crezut că este o reprezentare derivată din mitologia antică: fie din Tebaida lui Stazio (Adrastus descoperă într-o pădure pe Hypsipyle care îl alăptează pe Opheletes, fiul lui Lycurgus), fie din Metamorfozele lui Ovidiu (Deucalion și Pyrrha, progenitorii omenirii, supraviețuitori ai potopului universal).Unii l-au văzut ca pe un colaj de "personificări" abstracte: Forța (soldatul) și Caritatea (femeia) în luptă perenă împotriva imprevizibilității Norocului (fulgerul care sfâșie norii).Alții au văzut în ea o interpretare ezoterică complicată a poveștii biblice a "Găsirii lui Moise" pe malul Nilului. Și la fel de complicată este și interpretarea celor care raportează scena la un roman alegoric renascentist al lui Francesco Colonna (Hypnerotomachia Poliphili), încărcat de referințe la hermetismul egiptean: femeia este Isis și Venus împreună, "mama tuturor lucrurilor", originea și sfârșitul tuturor lucrurilor.Sunt unii care pariază că este vorba de Adam și Eva după izgonirea din Eden: Adam se odihnește de la munca sa, Eva îngrijește copilul Cain, care a născut în durere, orașul din fundal este Edenul pierdut, fulgerul simbolizează mânia divină. Și mai sunt unii care susțin că Furtuna este "pătura" portretului căpitanului venețian Erasmo da Narni, cunoscut sub numele de Gattamelata, și îl reprezintă în apropiere de Treviso, orașul ale cărui ziduri urma să le reconstruiască.Și nu putem tăgădui că în 1998 o carte a lui J. Manuel de Prada, intitulată La Tempesta, a propus o nouă interpretare, chiar dacă fictivă, a tabloului.
Top of the World