Top of the World
Den venetianske patricier Marcantonio Michiel nævner i sin "Notizie d'opere del disegno" et maleri, der blev set i Vendramin-paladset i Venedig i 1530: "el paesetto in tela cun la tempesta, cum la cingana [sigøjner] et soldato ... de man de Zorzi de Castefranco".Alle kritikere identificerer det beskrevne maleri med dette maleri af Giorgione. I hvert fald indtil det 18. århundrede var det en del af Vendramin-samlingen.I 1875 kom det i Giovannelli-prinsernes besiddelse, som solgte det til den italienske stat i 1932. Det befinder sig i øjeblikket i Gallerie dell'Accademia i Venedig.Generationer af lærde har spildt floder af blæk i et forsøg på at forstå, hvad maleriet "virkelig" forestiller.Hvad er forholdet mellem de mennesker, der er malet i dette smukke landskab? Er den ommurede by virkelig eller imaginær? Og hvorfor er der en storm under opsejling? Er det en historie (mytologisk, bibelsk ...), en allegori eller endda kunstnerens rene fantasi?Det er ikke første gang, at et maleri har været genstand for forskellige fortolkninger (vi behøver blot at mindes Botticellis La Primavera, men også Piero della Francescas Flagella di Urbino og Titians Sacred Love and Profane Love), men i forbindelse med The Tempest er kritikernes holdninger endog uforenelige. Og hver enkelt forsker, der foreslår "sin" fortolkning, nedbryder dem, der gik forud for ham... og bliver på sin side nedbrudt af den næste kritiker.Det følgende er en kort og ufuldstændig liste over de forskellige hypoteser.Indtil midten af det 19. århundrede blev scenen, måske lidt naivt, tolket som et portræt af kunstneren med sin familie, og maleriet fik titlen Giorgiones familie.Derefter troede man, at det var en fremstilling, der var hentet fra den antikke mytologi: enten fra Stazios Thebaid (Adrastus opdager i en skov Hypsipyle, der ammer Opheletes, Lycurgos' søn) eller fra Ovids Metamorfoser (Deucalion og Pyrrha, menneskehedens stamfædre, der overlevede den universelle syndflod).Nogle så det som en collage af abstrakte "personificeringer": styrke (soldaten) og velgørenhed (kvinden) i en evig kamp mod Fortunas uforudsigelighed (lynet, der river sig gennem skyerne).Andre har set det som en kompliceret esoterisk fortolkning af den bibelske fortælling om "Moses' fund" på Nilens bred. Og lige så kompliceret er fortolkningen af dem, der relaterer scenen til Francesco Colonnas allegoriske renæssance-roman (Hypnerotomachia Poliphili), der er fyldt med henvisninger til den egyptiske hermetik: kvinden er Isis og Venus sammen, "altings moder", altings oprindelse og afslutning.Der er dem, der tror, at det er Adam og Eva efter uddrivelsen fra Eden: Adam hviler sig fra sit arbejde, Eva plejer barnet Kain, som fødte under smerter, byen i baggrunden er det tabte Eden, lynet symboliserer den guddommelige vrede. Der er også dem, der hævder, at Stormen er "tæppet" i portrættet af den venetianske kaptajn Erasmo da Narni, kendt som Gattamelata, og at det forestiller ham i nærheden af Treviso, den by, hvis mure han skulle genopbygge.Og vi kan ikke tie stille med, at en bog af J. Manuel de Prada med titlen La Tempesta i 1998 foreslog en ny, om end fiktiv, fortolkning af maleriet.
