Teodolindos koplyčia

Graži ir protinga valdovė karalienė Teodolinda valdė dabartinio Po slėnio žemes VI-VII mūsų eros amžiuje. Drąsiais religiniais sprendimais, nepaisydama savo moteriškos padėties ir susiskaldžiusios to meto politinės situacijos, ji buvo dviejų tautų - lombardų priklausymo ir romėnų įvaikinimo - integracijos architektė po užgriuvusių barbarų invazijų. To paties pavadinimo koplyčia, esanti Monzos katedros viduje, yra skirta Teodolindai - vienam svarbiausių XV a. Lombardijos meno liudijimų.Ji yra kairėje centrinės apsidos pusėje. Ją freskomis ištapė XV a. pirmoje pusėje Lombardijoje veikusi dailininkų Zavattari šeima. Varteliais aptvertoje koplyčioje su gotikiniu daugiakampiu skliautu, dengtu briaunomis, saugoma geležinė karūna ir sarkofagas, į kurį 1308 m. buvo perkelti karalienės Teodolindos palaikai.Koplyčią 1441-44 ir 1444-46 m. du kartus tapė keturios skirtingos "rankos", kurias kai kurie tyrinėtojai siūlo tapatinti su tiek pat Zavattari šeimos narių. Remdamiesi kruopščia stilistine analize, jie mano, kad bendrą ciklo koncepciją ir dizainą reikėtų priskirti Franceschino Zavattari, kuris taip pat buvo atsakingas už pirmųjų 12 scenų atlikimą; vadinamasis "antrasis Monzos meistras",galimai tapatinamas su Giovanni, būtų atlikęs 13-34 scenas; Gregory būtų atsakingas už 35-41 scenas, o "ketvirtasis Monzos meistras", galimai Ambraziejus, būtų paskutinių keturių scenų autorius. 32-oji scena, kurioje yra parašas ir data 1444 m., kai kurių laikoma ne tik viena iš ciklo poetinių viršūnių, bet ir pirmosios bei antrosios tapybos kampanijų sankirtos tašku, kaip liudija ir naujausi archyvų radiniai. 45 scenose karalienės Teodolindos istorija pasakojama remiantis Pauliaus Diakono (VIII a.), "Historia Langobardorum" autoriaus, ir Bonincontro Morigia (XIV a.), "Historia Langobardorum" autoriaus, istoriniais pasakojimais.Chronicon Modoetiense. Maždaug 500 kvadratinių metrų ploto ird suskirstytas į penkis vienas ant kito esančius registrus, pasakojimas vyksta horizontaliai iš kairės į dešinę ir iš viršaus į apačią ir yra suskirstytas taip 1-23 scenose aprašoma Bavarijos princesės Teodolindos ir lombardų karaliaus Autarijaus preliudija ir vestuvės, kurios baigiasi karaliaus mirtimi; 24-30 scenose vaizduojama karalienės ir jos antrojo vyro Agilulfo preliudija ir vestuvės; 31-41 scenose vaizduojamas Monzos bazilikos įkūrimas ir pirmieji įvykiai, po to - karaliaus Agilulfo ir karalienės mirtis; galiausiai 41-45 scenose vaizduojamas nelaimingas Rytų imperatoriaus Konstantino bandymas vėl užkariauti Italiją ir jo liūdnas grįžimas į Bizantiją.Siužetų eigoje pasakojimo ritmas, priklausomai nuo pasakojamų akimirkų svarbos, tampa lėtesnis arba griežtesnis. Net 28 pasakojimo etapai taip pat skirti vestuvių scenoms, susijusioms su dviem karalienės santuokomis. Ši aplinkybė leidžia manyti, kad paveikslai buvo sumanyti ir kaip duoklė Biankai Marijai Viskonti, remiantis analogija, siejančia Lombardijos karalienę su Lombardijos kunigaikštiene, kuri 1441 m. ištekėjo už Frančesko Sforcos, taip įteisindama savo siekį tapti Filippo Marijos Viskončio įpėdine Milano kunigaikštystėje.Knygoje gausu dvaro gyvenimo scenų - šokių, vakarėlių, banketų, medžioklės, - taip pat kelionių ir mūšių, gausu detalių apie to meto madą ir kostiumus, kuriuos pristato veikėjai: suknelės, šukuosenos, suknelėsveikėjų: drabužiai, šukuosenos, ginklai ir šarvai, apranga, nuostatos ir požiūriai. Visa tai suteikia vieną turtingiausių ir nepaprastų įžvalgų apie XV a. Milano dvaro būklę ir gyvenimą.XV a. Milano dvaro gyvenimas - bene europietiškiausia to meto Italijos aplinka.ll tuo metu.Sudėtingas autorių naudotas procesas, kuriame koegzistuoja įvairios medžiagos ir technikos, tokios kaip freska, sausoji tempera, reljefinė pastilė, auksavimas ir lapų sidabravimas, rodo nepaprastą dirbtuvių veiklos universalumą ir puikiai atitinka prabangų klimatą, vyravusį to meto dvaruose ir tarp aristokratijos.