Красива і розумна правителька, королева Теодолінда правила на землях сучасної долини річки По між 6 і 7 століттями нашої ери. Завдяки сміливому релігійному вибору, незважаючи на свій жіночий стан і фрагментовану політичну ситуацію того часу, вона була архітектором інтеграції між двома народами, ломбардським - приналежністю і римським - усиновленням, після запечатаних варварських вторгнень. Теодолінді присвячена однойменна каплиця, розташована всередині собору Монци, яка є одним з найважливіших мистецьких свідчень Ломбардії 15-го століття.Вона розташована ліворуч від центральної апсиди. Вона була розписана фресками Заваттарі, сім'єю художників, які працювали в Ломбардії в першій половині 15 століття. Закрита брамою, каплиця має готичне багатокутне склепіння, вкрите ребрами, в якому зберігається Залізна корона і саркофаг, куди в 1308 році були перенесені останки королеви Теодолінди.Каплицю розписували двічі між 1441-44 та 1444-46 роками і, найімовірніше, чотирма різними "руками", які деякі дослідники пропонують ототожнювати з кількома членами родини Заваттарі. На основі ретельного стилістичного аналізу вони вважають, що загальну концепцію та дизайн циклу слід приписувати Франческіно Заваттарі, який також відповідав за виконання перших 12 сцен; так званий "другий майстер з Монци",який, можливо, ототожнюється з Джованні, натомість виконав сцени з 13 по 34; Григорій відповідав за сцени з 35 по 41, а "четвертий майстер з Монци", можливо, Амвросій, був автором останніх чотирьох. Сцена 32, яка має підпис і дату 1444 року, вважається не лише однією з поетичних вершин циклу, але й точкою з'єднання між першою та другою кампаніями, як свідчать нещодавні архівні знахідки. 45 сцен оповідають історію королеви Теодолінди з історичних свідчень Павла Диякона (VIII ст.), автора "Історії Лангобардоруму", та Бонінконтро Морігії (XIV ст.), автора "Хроніки Модерну", та "Хроніки Монци".Chronicon Modoetiense. Площа музею становить приблизно 500 квадратних метрів, і він організований у п'ять накладених один на одногоорганізована у п'яти накладених один на одного регістрах, оповідь ведеться по горизонталі зліва направо і зверху вниз, і поділяється наступним чином сцени з 1 по 23 описують прелюдію та весілля між Теодоліндою, принцесою Баварською, та Аутарі, королем лангобардів, що завершується смертю короля; сцени з 24 по 30 зображують прелюдію та весілля між королевою та її другим чоловіком Агілульфо; У сценах з 31 по 41 зображено заснування і початкові події базиліки Монци, за якими слідує смерть короля Агілульфо і королеви; нарешті, у сценах з 41 по 45 показано невдалу спробу завоювання Італії східним імператором Константином і його сумне повернення до Візантії.По мірі розгортання сцен ритм оповіді стає то повільнішим, то щільнішим, залежно від важливості описуваних моментів. Цілих 28 сцен оповіді присвячено також весільним сценам, що стосуються двох шлюбів королеви. Ця обставина наводить на думку, що картини були задумані також як данина Б'янці Марії Вісконті, виходячи з аналогії, що пов'язує ломбардську королеву з ломбардською герцогинею, яка вийшла заміж за Франческо Сфорца в 1441 році, таким чином легітимізувавши своє прагнення стати наступницею Філіппо Марії Вісконті в міланській герцогській гідності.У фільмі багато сцен придворного життя - танців, вечірок, бенкетів, полювання, - а також подорожей і битв, і численні подробиці про моду і костюми того часу, представлені головними героями: сукні, зачіски, вбрання для двору, придворнігероїв: одяг, зачіски, зброя та обладунки, обстановка, погляди та настрої. Все це дає одне з найбагатших і найяскравіших уявлень про стан і життя двору в Мілані 15 століття.Придворне життя в Мілані 15 століття, мабуть, було найбільш європейським середовищем у тогочасній Італії.тогочасної Італії.Складний процес, використаний авторами - в якому співіснують різні матеріали і техніки, такі як фреска, суха темпера, рельєфна пастила, позолота і сріблення по листу - демонструє надзвичайну виробничу універсальність майстерні і чудово відповідає розкішному клімату, який панував при дворі і серед аристократії того часу.