مؤکل کے ارادے میں، مجسمے کو انتونیو کورادینی نے پھانسی دی تھی، جس نے پہلے ہی شہزادے کے لیے موڈسٹی کا مجسمہ بنایا تھا۔ تاہم، Corradini کا انتقال 1752 میں ہوا اور اس کے پاس مسیح کا ایک ٹیراکوٹا خاکہ ختم کرنے کا وقت تھا، جو اب سان مارٹینو میوزیم میں رکھا گیا ہے۔اس طرح یہ ہوا کہ Raimondo di Sangro نے ایک نوجوان Neapolitan مصور، Giuseppe Sanmartino کو "ایک لائف سائز کا سنگ مرمر کا مجسمہ بنانے کا کام سونپا، جو ہمارے خُداوند یسوع مسیح کے مردہ کی نمائندگی کرتا ہے، جس کو مجسمے کے اسی بلاک سے بنے شفاف کفن سے ڈھکا ہوا ہے"۔سانمارٹینو نے وینیشین مجسمہ ساز کے پچھلے خاکے پر بہت کم توجہ دی۔ جیسا کہ Pudicizia میں، پردہ دار مسیح میں بھی اصل اسلوباتی پیغام پردے میں ہے، لیکن سانمارٹینو کے دیر سے باروک دل کی دھڑکنیں اور احساسات کفن کو ایک حرکت اور ایک معنی دیتے ہیں جو Corradin کے اصولوں سے بہت دور ہے۔ فنکار کی جدید حساسیت مجسمہ سازی کرتی ہے، بے جان جسم کو چھین لیتی ہے، جسے نرم کمبل رحم دلی سے اکٹھا کرتے ہیں، جس پر پردے کی تہوں کی اذیت ناک، تڑپتی ہوئی تالیں ایک گہرے دکھ کو کندہ کرتی ہیں، تقریباً گویا اس قابل رحم غلاف نے غریبوں کو مزید ننگا کر دیا ہے۔ اور بے نقاب اعضاء، تشدد زدہ جسم کی لکیریں اور بھی زیادہ ناقص اور درست۔ماتھے پر سوجی ہوئی اور اب بھی دھڑکتی ہوئی رگ، پیروں اور پتلے ہاتھوں پر ناخنوں کا چھید، پہلو کا کھودا اور آخر کار آزاد موت میں سکون اس گہری تحقیق کی نشانی ہے جس میں قیمتی یا اسکول کی توپوں کی کوئی گنجائش نہیں ہے۔ جب مجسمہ ساز احتیاط سے کفن کے کناروں کو "کڑھائی" کرتا ہے یا مسیح کے قدموں میں رکھے ہوئے جذبے کے آلات پر ٹکا دیتا ہے۔ سانمارٹینو کے فن کو یہاں ڈرامائی انداز میں حل کیا گیا ہے، جو مسیح کے مصائب کو تمام انسانیت کی تقدیر اور نجات کی علامت بناتا ہے۔
