Mântua e o afresco da câmara do amor e da psique

O afresco presente na parede sul da câmara do amor e da psique está intimamente ligado, numa lógica de perfeita continuidade, com o presente na parede Ocidental. Os dois lados contribuem para narrar na pintura do banquete de casamento do amor e da psique. Ao contrário do que acontece nas lunetas e octágonos do teto, o episódio narrado neste afresco não encontra uma resposta específica no texto de Apuleu. Parte dos críticos tentaram então interpretar a cena à luz de diferentes fontes. Verheyen (1977), por exemplo, coloca a hipótese de sua possível dependência de Hypererotomachia Poliphili. Amedeo Belluzzi (1998) traça a gênese dos afrescos, começando com dois desenhos preparatórios preservados em Chatsworth, na coleção de Devonshire, e pela oferta de comparações com duas gravuras, uma das Battista Franco (Paris, Bibliotheque Nacional), e Diana Scultori (Roma, Istituto Nazionale per la gráfica), os quais resultam não da redação final da frescos, nunca de preliminar desenhos de Giulio Romano. A parte da cena na parede sul (que continua por uma curta distância, na parede leste) mostra para o esquerda Vulcão, uma caixa de diálogo com um velho, Apolo, cercado por deidades femininas, Dionísio e Silenus à esquerda do aparador, Amor e Psique, deitado em uma cama, sua filha Volúpia, descansando sobre a barriga da mãe, e que, finalmente, Ceres em conjunto com outra figura, por vezes interpretados como Juno. No canto superior esquerdo, entre as nuvens, está uma figura alada, que Vasari identificou como Zephyr. Competindo na cena são figuras secundárias, não caracterizada por atributos iconográficos, algumas sátiras e uma série de animans, muitas delas exóticas (um par de trigri, um camelo, um elefante, uma girafa, um babuíno e um leão). No centro da composição, sob uma luxuosa pérgola arqueada, encontra-se o quadro da exposição, decorado com louça preciosa. O afresco é pintado em setenta e quatro rascunhos de gesso diferentes, um dos quais está na parede Leste. O traço do desenho das figuras foi relatado na superfície do gesso, tendo o cuidado de que as marcas não eram visíveis e estavam escondidas tanto quanto possível sob o desenho de uma pintura encorpada, rica em cal. A observação permitiu identificar vestígios de gravuras indireta, reforçado com direto gravuras, especialmente na parte esquerda do afresco, nas figuras do Vulcão, a mulher com o jogo, a ninfa semidistesa para a esquerda de Apolo (especialmente em vestidos) e sobre a roupagem de todo o braço direito de Apolo.